Ема Портнър говори за връзката си с танца - и със съпруга си Елиът Пейдж

Бележка на редактора: След Елиът Пейдж излезе като транссексуален през декември 2020 г. тази история беше актуализирана с неговото име и местоимения.





Ема Портнър се държи както с изчислена прецизност, така и с импровизирана мекота. В един момент тя е щателна; на следващия, тя проявява неописуема бързина. Танцьорката и хореографката е призната за нейната експертна способност да премества пространството около себе си, откакто пристига в Ню Йорк от Отава на 16-годишна възраст, за да учи в училището Ailey. Портнър се превърна в най-младият жена да постави хореография на мюзикъл в лондонския Уест Енд - на Джим Стайнман Прилепът от ада Мюзикълът — и след това участва в музикалното видео за „Животът си струва да живееш“ на Джъстин Бийбър.

Тези дни, докато подготвя нова творба за Ню Йорк Сити Балет, тя размишлява какво означава да израснеш в света на танците и как това е оформило творческия й процес днес. Говорихме с Портнър за нейния опит като млада танцьорка, предстоящите й проекти и как връзката й със съпруга й (Елиът Пейдж) информира нейния танц.



Ема Портнър

Джаспър Солоф



Можете ли да ми кажете за връзката си с танца и как тя се е развила с напредването на възрастта?

Летя в студио. Издигам се на сцената и нищо няма да промени това. Преди се преструвах, че имам тази перфектна връзка с танца, но след като години наред съм работила в индустрията, изпитах от първа ръка многото проблемни проблеми, осъществявани чрез формата на изкуството. Винаги са ме учили да игнорирам болката си, но оттогава се научих да се изправям пред нея, вместо да я потискам. Неудобно е да предизвикваш това, което обичаш, и аз наистина все още вярвам, че танцът е най-вълшебното нещо на света, но танцът има много работа за себе си.

Защо гравитирахте към движението като средство за изразяване?



Бях ням, докато растеше, и все още съм почти. Движението е най-чистият канал за моята истинност.

Какъв вид изкуство те влече?

Като дете обичах мръсотията, скейтборда, шосейния хокей и Nintendo 64. Баба ми често ме водеше на опера, а майка ми работеше в музей. Бях изложен на това наистина забавно пресичане на мръсотия и високо изкуство като дете. Мисля, че това е наистина информативно за моя стил сега - където се срещат мръсотията и високото изкуство.

Сега съм привлечен от изкуство, което е смело, находчиво и честно. Не искам да се впечатлявам, просто искам да бъда развълнуван. Някои артисти, които в момента обичам: Blackmanwhitebaby, Chella Man, Beeplecrap, Wade Robson, Dev Hynes, Robyn, Kyle Abraham, Taylor Stanley, Phillip Chbeeb, Catherine Keener, Rena Butler, Sarah Silverman, Autumn de Wilde, Madaline Riley, Warren Craft, Miranda Юли, Алия Шокат , Александър Екман, Мика Леви, Ребека Солнит, Хоуп Мор… само за да назовем няколко!



Как вашите взаимоотношения променят творческия ви процес?

Моето движение сега включва повече нежност. Елиът [Страница] ми помага да мисля много повече за намерението зад конкретни движения. Сега съм много по-мек и мога да изразявам интимност по-истински в моето изкуство. Той и аз имаме неуморна връзка и това непрестанно желание да бъдем близо един до друг. Никога не може да бъде идеално, но ние наистина се уважаваме. Любовта не може да тече без уважение. Елиът е най-добрият и аз все още плача всеки път, когато се разделим за работа. Вероятно ще го направя завинаги и съм окей с това.

Взаимоотношенията са творческият процес. Отношението ви към музиката, пространството, светлината, пода, хората, времето, хореографията. Много сериозни концертни танцьори не могат да видят или изживеят толкова много, защото сме постоянно в студио. Така че тези взаимоотношения са всичко за изкуството, което излагате.



Как мислите за вашата странност във връзка с вашия творчески процес?

Винаги — за голям късмет — съм излизал. Спомням си, че писах на някого, че съм гей на 18 и определено не беше изненада за тях. Като цяло, наистина се опитвам да интегрирам куиър нормалното и да не символизирам маргинализираните хора в работата си и в света. Разбира се, винаги има отговорност, която идва с това да бъдеш навън и да бъдеш видим, и аз не си играя с тази отговорност.

На сцената има много истории, които просто няма нужда да се разказват повече. Светът на танците все още се нуждае от повече разнообразие. Моите аспекти, които хората искаха да изтрият, когато бях по-млад, сега са мои активи и колкото повече мога да прегърна това, толкова по-дълбоко се чувствам работата ми.

Излизането е непрекъснат процес. Почти трябва да излизате всеки ден от живота си. Онзи ден бях във фитнеса и един треньор ми каза: „Къде се оженихте с мъжа ви?“ и си казах: „О, всъщност съм женен за жена.“ Лицето ми се зачерви. Бях горд да кажа, че съм женен за жена, но все още наистина се боря да поправя непознати. Това е страшно време да бъда маргинализиран в Америка, но това, с което се занимавам, е нищо в сравнение с това, което много други маргинализирани групи хора изпитват ежедневно, особено коренните жени и цветнокожите жени.

Някакви предстоящи проекти, от които се вълнувате особено?

Работя върху пиеса за Нюйоркския балет. Плаках 45 минути, когато получих имейла за работа с компанията. Нямам търпение да седна в Lincoln Center и да гледам как се появява това парче.

Освен този проект за Ню Йорк Сити Балет, искам да започна земеделска операция, скрита някъде в Канада. Искам да прекарвам повече време сред природата. Искам да продължа да се наслаждавам на разходките и да ходя на терапия, като същевременно правя това, с което мога да се справя, и се натискам, когато и където трябва.

Това интервю е редактирано и съкратено за яснота.

Снимано от Джаспър Солоф