Големите чувства на Рина Саваяма

В новия й албум Дръж момичето , певицата и текстописец влива поп с терапия, прегръща вътрешното си дете и търси крехка радост.
  Рина Саваяма СТУАРТ ВОЛАНД

Когато Рина Саваяма се завърна в родината си Япония този август за първото си посещение от три години, тя потърси гел химикалки и бисквити. The поп звезда беше там, за да отбележи крайъгълен камък с встъпителното си представяне в островната държава, но се откри, че си мисли за всичките лета и зими, които прекара в Япония като дете, след като семейството й се премести в Лондон, когато тя беше на пет. И така, между спирките на многоградския Summer Sonic Festival, тя претърси магазин за канцеларски материали, за да се запаси с малките лакомства, които доставяха удоволствие на по-младото й аз.



„Сега мога да купя всички химикалки“, спомня си тя триумфално няколко седмици по-късно при разговор с мен от лондонския офис на нейния лейбъл Dirty Hit. Въпреки че изглежда просто, възстановяването на щастието, което идва от цветни инструменти за писане, изглежда като един от начините, по които Саваяма се свързва отново с „вътрешното си дете“, психологическа концепция, която тя изследва в новия си албум, Дръж момичето , излиза на 16 септември. Проектът, който се движи от яркия акустичен поп от 2000-те (помислете си за Аврил Лавин и Кели Кларксън) до трескавите британски гаражни и клубни бийтове, изисква от сега 32-годишната певица и автор на песни да се изправи срещу себеотрицанието, което идва от „израстване без граници“ и по този начин „получаване на изкривен възглед за реалността“.

Тя уточнява, че нейният опит да бъде накарана да „не вярва в [нейната] собствена истина“ е свързан с нейната идентичност на японска британска имигрантка, която е едновременно жена и странна. „Идеята откъде да започна аз и откъде [другите хора] започват е нещо, което наистина научих едва наскоро“, разсъждава Саваяма. „Мисля, че когато прекараш целия си живот в опити да направиш другите хора щастливи, независимо дали става въпрос за родителите ти или училището или тази обществена представа за това какво е добро [...], ти наистина забравяш какво искаш да правиш. Какво те прави щастлив? Какви са вашите ценности? Мисля, че този запис като цяло е за откриване какви са тези граници.“



Топ, панталон, вратовръзка: Filles A Papa чрез Lidow Archive
Обеци: Shine Like Me
Ботуши: Paris Texas
Очила: Анакики

Способността на Саваяма да превръща мемоарни прозрения като тези в закачливи химни е част от това, което я превърна в модерна поп икона. Нейният сръчен социално-политически коментар само добавя нюанс към и без това неотложната й работа. След като е учила политически науки и социология в Кеймбридж, тя избухва със своя едноименен албум от 2020 г., приключенски проект, който се занимава с теми за капитализъм, източноазиатски фетишизъм, странна идентичност и семейна линия. Доказвайки Саваяма като проницателен експериментатор, дебютът се смеси от Y2K поп към ню-метъл и ню джак суинг. Това незабавно й донесе видимостта и признанието, към които тя работи, откакто издаде най-ранните си сингли през 2013 г. Но точно когато нейната звезда изгряваше, пандемията я принуди да остане вътре и да отложи турнето за Саваяма .



Този период на изолация се превърна в период на саморефлексия: Саваяма започна нов тип терапия, която я запозна с концепцията за „повторно родителство“ на вътрешното й дете и между интензивните сесии тя бързо написа песните, които ще станат Дръж момичето .

Докато изненадващо интимният албум улавя нейното вътрешно объркване, Саваяма също търси магия сред сътресенията, както в „Catch Me in the Air“, ярък празник на връзката й с майка й, в който тя пее те „[спасиха] един друг в всякакъв начин.' Тя дава място за изобилна радост в „This Hell“, кънтри-поп песен за танци с всички ваши странни приятели, които са „обречени за вечността“.

Докато изработваше албума, Саваяма се притесняваше, че широката публика няма да разбере темите, които тя засяга в песните си. „Толкова много с този запис, аз си казвам: „Някой ще разбере ли това, за което говоря?“, казва ми тя. „Но аз се опитах да направя това нещо, където се опитвам да направя куката възможно най-лесна за разбиране, така че да остане добра поп песен. Специфичността [според моя опит] е леко намалена от факта, че куките са универсални.“



След това тя излага намерението си с Дръж момичето : „Опитвам се да внедря терапията в поп музиката.“


През двете години след дебюта си през 2020 г. Саваяма стана най-добрата приятелка Елтън Джон , си сътрудничи с Charli XCX, дефилира на пистата на Balmain на Седмицата на модата в Париж и беше избран за следващият Джон Уик филм след като режисьорът Чад Стахелски забеляза, че тя обича да играе герои в музикалните си видеоклипове. Нейните безупречно подбрани видео концепции наистина показаха способностите й за промяна на формата, намирайки я за въплъщение на всеки от пиян бизнесмен към а блъскащ се призрак към а каубойка в тристранен пансексуален брак . Саваяма се очертава като рядка поп дива, която може да обедини личното, политическото и фантастичното в едно.

Но това, което се превърна в форма на изкуство за Саваяма, започна като бягство. Поп беше „начин да се впиша“, ми казва тя, когато започна да посещава католическо училище в Лондон, във време, когато все още не владееше напълно английски. „Ако сте нов в това училище или друго, то наистина може да ви свърже с останалите ученици.“ Тя си спомня как е създавала момичешки банди от типа на Destiny’s Child със съученици и е идолизирала диви като Бритни Спиърс, Гуен Стефани и Лейди Гага , всички от които информират нейната работа сега. „Все още изпитвам същото вълнение, когато слушам песни от тогава, които ме вдъхновиха.“

Пълен вид, обеца: площ
Шапка: Diomadis LA
Обувки: Vivienne Westwood чрез Lidow Archive
Пръстени: Лилиан Шалом, Лео Матилд
Пълен вид, обеца: площ
Шапка: Diomadis LA
Обувки: Vivienne Westwood чрез Lidow Archive
Пръстени: Лилиан Шалом, Лео Матилд

Първият поп изпълнител, когото Саваяма си спомня да следва по телевизията, беше Хикару Утада, японско-американската суперзвезда, която създаваше безжанрова, прекрачваща границите музика както на японски, така и на английски, преди индустрията да знае как да предлага на пазара мултикултурни артисти. (Рекордът на Утада от 1999 г Първа любов все още е най-продаваният албум в Япония до ден днешен.) Тяхното влияние може да се проследи в начина, по който Sawayama безстрашно синтезира влияния от двата си дома във Великобритания и Япония, като се стреми да прегърне цялата себе си. „Не се опитвам да бъда готин по време на сесия [за писане]. Ще взема наистина, наистина ужасни референции, които хората биха сметнали за не готини“, казва тя. „Но понякога само изпробването на идеи и смесването на различни жанрове може да доведе до страхотни резултати. Тази игривост е нещо, което наистина се опитвам да запазя много чисто с продукцията.“



Crystalline, творческият директор на Sawayama, нарича художника „най-интелигентният, еклектичен и упорит човек, на когото съм виждал“. Корейско-американски творец и музикант, Crystalline си спомня, че е бил „поразен“, след като за първи път е гледал футуристичния филм на Sawyama „Кибер стокхолмски синдром“ видео през 2017 г. „Да видя азиатско момиче да го прави, в истински поп смисъл, на Запад беше невероятно за мен“, казват ми те. „Тя е такова напречно сечение на толкова много култури и времеви периоди, музикални и академични препратки. Да работиш с нея означава да бъдеш постоянно изненадан от това, което тя ще комбинира, за да създаде нещо ново.“

След като започна да работи със Sawayama миналата година, Crystalline бързо беше впечатлена от вниманието и грижите, които художникът полага на нейния много разнообразен, до голяма степен queer екип. „В тази индустрия има много хора, които приемат всяка друга роля за даденост, а тя е човек, който инвестира във всеки човек, с когото работи, отделя време да го познава и да се грижи за него – защото и тя ги е изпълнявала,“ казват за Саваяма. „Тя дойде от работа като специалист по ноктите, работа в Apple Store, за да финансира музикалната си кариера.“

Тази работна етика никога не е напускала Саваяма, сега истинска поп звезда. В разгара на промоционалния цикъл може да й се наложи да прави до 20 интервюта на ден, което включва до пет фотосесии, казва тя. Когато е на турне, тя записва цел за себе си на всяко шоу, до своя сетлист с големи букви - обикновено технически бележки, като „натискане на корема на високи нотки“. Когато нейният вокален треньор, Мария Ривингтън, предлага мелодиите й да бъдат свалени с няколко клавиша, за да стане по-лесно за изпълнение на живо, тя отказва.



Топ, пола: Кристофър Джон Роджърс
Колан: Jean Paul Gaultier чрез Pechuga Vintage
Обеци: Лилиан Шалом
Ръкавици: Vex Latex
Обувки: Марк Джейкъбс чрез Lidow Archive

След това е общественото око. „Натискът върху поп момичетата е, че дори и да нямаш толкова добър ден, дори ако наистина страдаш от джет-лаг или IBS ти полудява или каквото и да е, трябва да изглеждаш наистина горещо. Постоянно горещо“, казва тя. „И също така всичко, което кажете, ще бъде отпечатано и пуснато в Twitter.“

Но Саваяма също се радва на факта, че в тази епоха на социалните медии поп звездите могат да общуват по-директно със своята публика и да разбият „фантазията“ за индивидуализирано съвършенство. „Мисля, че хората наистина се чувстват удобно и осъзнават факта, че всяка поп звезда управлява собствен бизнес“, разсъждава тя. „Въпреки че знам, че Бритни беше много ангажирана в писането на песните си и други неща, тогава всичко беше доста дим и огледала. Мисля, че това, което хората ценят сега, е идеята, че [феновете] са част от музикалния процес. И определено виждам артисти като Charli [XCX] например, които просто правят каквото си искат и са толкова добри в това. Мисля, че това е много по-приет разказ.“

Саваяма също използва своята платформа, за да се застъпва за маргинализираните. След Саваяма беше счетена за недопустима за BRITs и Mercury Prize поради визата си за постоянно пребиваване и липсата на пълно британско гражданство, тя изказа се за това как решението е „сърцераздирателно“ и „друго“, като се има предвид, че тя е живяла в Обединеното кралство повече от 25 години. След като фенове и светила като Елтън Джон повториха и засилиха тази критика, институциите промениха политиките си.

Въпреки че призовава личния си опит, за да тласне напред промяната, Саваяма спазва твърди граници около това, което споделя от живота си. „Не преследвам слава“, казва тя. „Не искам да правя нищо, което ще привлече ненужно внимание. Искам да популяризирам музиката си, да давам интервюта, да виждам феновете си, но не искам да излагам нищо друго, ако това има смисъл.“


През 2019 г. Саваяма успя да се срещне със своя герой Утада, който дойде на едно от нейните шоута в Лондон, откривайки се за Чарли XCX . „Опитвам се да не се занимавам твърде много с фенки, но си казах: „Да, ти си причината, поради която се занимавах с музика“, блика тя. Но моментът на пълен кръг беше придружен и от известна странност: Utada, който издава музика от 1996 г., беше сбъркан със Sawayama извън залата. „Знам, че е толкова ужасно. Толкова е ужасно,” казва Саваяма сега. „Да, и двамата се лутахме за това. Просто си казахме: „О, за бога. Това е толкова неудобно.“

Пълен поглед: Маршал Колумбия
Ботуши: Paris Texas

Тези обикновени, но дехуманизиращи събития са това, което подхранва писането на Дръж момичето Началната песен на „Minor Feelings“, базирана на едноименния сборник есета на Кати Парк Хонг от 2020 г. В синт-поп песента Саваяма пее за това, че е прекарала цял живот, преструвайки се, че не се чувства „не на място“, преди най-накрая да достигне точката на пречупване. „[Тази книга] е за минимизирането, което много азиатски жени правят на чувствата си, третирани по определен начин в западния свят“, обяснява тя. „Незначителните чувства не са големи събития. Често ежедневните микроагресии могат да бъдат толкова изтощителни и да ви накарат да интернализирате много.“

Само в първите няколко реда на Дръж момичето , Савайяма срутва границите между индивидуалния си опит и емоциите, породени от ескалиращото атаки срещу азиатци както в САЩ, така и в Обединеното кралство Песента започва с чувство на разединение („Как трябва да се чувствам / Когато ми кажеш, че нищо в живота ми не е истинско“), преди да се споменат недоброжелатели, които „се крият зад пластмасов щит“. Последният ред произтича от новина за пациент с COVID-19 отказ от лечение от доставчик на здравни услуги, защото са били азиатци. „По време на COVID това се превърна в големи инциденти“, спомня си тя. „Хората са зад тези пластмасови щитове, но все още крещят омраза.“

Но вярно на терапевтичната мисия на Саваяма, тя се чувства необходимо да изследва тази болка, за да намери изцеление от другата страна. В края на краищата, признаването, че сте загубили част от себе си, че някога сте били отказани определени видове любов и принадлежност, е първата стъпка най-накрая да си върнете тези чувства.

Рокля, ботуши, чанта: Diesel
Слънчеви очила: Dior чрез Lidow Archive
Обеци: Топен картоф
Гривна, Пръстени: Надпис
Рокля, ботуши, чанта: Diesel
Слънчеви очила: Dior чрез Lidow Archive
Обеци: Топен картоф
Гривна, Пръстени: Надпис

Във „Phantom“, рок-поп балада, навяваща спомени за ароматизирани гел химикалки и стикери, тя обещава да прегърне раненото дете, което някога е била. „Вътрешно дете, върни се при мен / Искам да ти кажа, че съжалявам“, пее тя, струните набъбват около гласа й, докато се доближава до нещо подобно на завършеност.

Докато по-голямата част от албума я открива, че пише директно на себе си, Саваяма поема от гледната точка на извиняващ се родител в мощната „Send My Love to John“, базирана на историята на странен приятел, който се е борил да спечели приемане от хомофобското си семейство . Един ден майката на този приятел най-накрая призна партньора им, докато прекъсваше телефонното обаждане: „Е, изпратете любовта ми на Джон.“

Вдъхновен от тази история, Саваяма искаше да „предостави малко по-съпричастен поглед“ към родителите, особено към имигрантите, които „се опитаха да асимилират и купят тази американска мечта и пожелаха толкова много неща за детето си, които никога не се получиха“. В песента с кънтри стил тя пее: „Съжалявам за нещата, които направих / За погрешна любов към единствения ми син / И двамата трябваше да напуснем майките си, за да получим нещата, които искаме.“

„Надявам се, че тази песен може да освободи много хора, по отношение на хората, които никога не са им казвали съжаления или които никога няма да ги видят заради красивото човешко същество, което са“, казва тя. „Мисля, че има много хора, които носят това със себе си, [чувствайки се сякаш] те представляват неудобство или срам за другите. Мисля, че тези хора заслужават съжаление.

Слушайки я да изрича тези думи, се задавих за секунда, мислейки си за слушателите, които биха могли да свършат малко от тази малка ролева игра, станала възможна благодарение на фантастичните царства на поп музиката. „Получавам емо“, казвам й, преди да се опитам да се обърна към друга тема.

„Оставете го навън“, настоява Саваяма, без нотка на колебание в гласа й.

Фотограф: Джеймс Би
Фото асистент: Ди-Чен Чен
Цифрови технологии: Стюарт Воланд
Стилист: Кейти Чиан
Асистент стилист: Киона Викрой
Фризьор: Престън Уада
Гримьор: Тами Ел Сомбати
Маникюристка: Срейнин Пенг
Реквизит стилист: Андре Шахджанян
Асистент по реквизита: Люк Стайлс
производство: Хиперион LA