Как Knoxx предефинира уличното облекло в рекламата и с нейната линия Dvmn Pigeon

Дизайнерката премина от правене на собствени дрехи до притежаване на собствена марка - и си създава име в процеса.
  Дизайнерът Knoxx изрязва парче плат на HBO Maxs „The Hype. Тобин Йеланд / HBO Макс

Има нещо ясно нюйоркско в Knoxx. Разбира се, забелязвате го в акцента й, но това е и в начина, по който се движи, по начина, по който мисли и по начина, по който говори. Това беше нещо, на което съдиите Hype , състезателното шоу за улично облекло на HBO Max, на което тя стана любимец на феновете, не можеше да не се спомене. След като представи първия си външен вид на състезанието, гост съдия попита дали Нокс сама е направила модела.



„Направих всичко“, отговори тя. „Аз уших всичко това с подплатата и всичко останало. Без да се обиждаш, но направих всичко.

Супер стилисти Закон Роуч и Марни Сенофонте започна да се пропуква, докато друг съдия извика: „Това е онзи Ню Йорк точно там!“



Тази спокойна, но уверена перченост, която беше изложена през целия сезон, също присъства в нейната линия Двмн Гълъб . Произхождащ от Елмира, Ню Йорк, но сега базиран в Лос Анджелис, самоукият дизайнер стартира марката през 2009 г. с оригиналното име Damn Pigeon - лукаво самонадеяна препратка към идеята да се 'осраш на конкуренцията'. По онова време лейбълът беше част от ново поколение дизайнери, които сливат висшата мода скрояване и шиене със силуетите и чувствителността на уличното облекло. Повече от десетилетие по-късно все още продължава.



В шоуто Knoxx, родена като Бритни Брукс, показа външен вид, който спечели похвали от съдиите, като същевременно разкри пред публиката как работи в улично облекло като жена (с части, които до голяма степен биха се считали за мъжко облекло) и като мъжествено представяне лесбийка. „Мислех, че идвам тук за дизайн“, казва тя тях над Zoom. „Не знаех, че ще стана емоционален и уязвим.“ Но публиката, казва тя, „се прецаква с това“.

Преди наскоро излъчения финал на сезона Нокс разговаря с тях за нейното навлизане в света на модата, умишлеността в дизайна и какво е да си жена шеф в уличното облекло.

Тобин Йеланд / HBO Макс

Как първоначално стигнахте до модата?



Първоначално започнах да се занимавам с мода като дете, просто се занимавах с маратонките, купувах всички нови маратонки. В гимназията бях едно от първите момичета, които се обличаха като момче. Започнах да нося анцузи Nike и всякакви суичъри, за които се сетите. Имах толкова много анцузи. Когато започнах да се чувствам по-комфортно в себе си и с този по-мъжествен стил, навлязох повече в него. [Хип-хоп група] Dipset наистина имаше инструментален глас в моя стил тогава; Мислех, че са толкова свежи.

Но в началото не беше някой по телевизията или нещо подобно. Бях на шест години и видях това момиче на баскетболен мач. Казваше се Кейша и знаех, че е момиче, но се обличаше като момче. Просто знаех, че така искам да се обличам, когато порасна. Бях като, точно това ще дам, точно там . И моите родители никога не са се опитвали да ме накарат да бъда женствена. Веднага щом започнах да се обличам като момченце, ми позволиха.

Те наистина ме оставиха да се справя.

Как преминахте от интерес към собствените си дрехи до желание да направите истинска линия?



В един момент просто бях пристрастен към пазаруването. Имах чувството, че трябва да купя нещо всеки ден, ще се тревожа, ако не го направя. Беше много странно. Един ден просто си помислих, че харча много пари за неща на други хора, като Ралф Лорън и Томи Хилфигер, трябва да опитам и да видя какво мога да направя.

Изгониха ме от колежа, но срещнах едно момиче, което можеше да шие, и й казах, че ще й плащам наема и ще й купувам храна, ако шие за мен. Така че направихме това и започнах да пазарувам платове и щях да й дам всичките си идеи за шиене, защото не знаех как. Започна наистина, защото просто исках да бъда свеж и да нося свои собствени неща, но веднага щом започнах да проектирам, започнах да правя глупости, които не виждах. Сега наистина мисля, че може би това е причината по невнимание да го започна, не само за да спестя пари, но и за да направя неща, които отговарят на стила ми и които не виждах. По онова време не виждах много работа с модели в уличното облекло. По това време имаше много графични тениски, а не толкова кройки и шиещи.

Но това беше преди около десетилетие, така че вие ​​наистина бяхте в първото поколение дизайнери, които правеха това. И вие получавате някои големи моменти на знаменитости като Зендая в началото.



Да, срещнах Лоу Роуч и той работеше със Зендая по това време. Тогава наистина правех неща, които никой друг не правеше и така Дж. Коул, Кевин Харт... много хора го носеха. Това беше улицата, тази кръстоска между улично облекло и висша мода, и аз наистина бях един от първите дизайнери, които направиха това. Знаеш ли, като да използваш агнешка кожа, за да направиш пълен потник с цип. Дрехите бяха първокласни, но с уличен силует, като марката En Noir.

Но когато погледна назад към моите големи моменти, си мисля как след като бях направил малко пари, се върнах у дома и раздадох училищни пособия. Знаеш ли, просто да храня хората. Или просто обикновените хора да спестяват и да купуват нещо по поръчка от мен. Знаменитостите са глупаци, но когато някой спестява три месеца и ме удари в DM и получи нещо по поръчка и то пасва като ръкавица и повишава самочувствието им, това е, за което го правя.

Споменахте, че притежавате собствена фабрика, което е необичайно за повечето американски дизайнери. Как се случи това?

Забавна история! Когато за първи път започнах, наемах под наем задната част на фабрика за $400 на месец. Имах един човек и той просто щеше да използва пространството. Един ден влизам и собственикът казва, че ще затворим след две седмици. Попитах дали ще каже на някого и той каза не. Казах му, че трябва и че ако не го направи, ще взема някои от служителите му, когато уволни всичките си работници. Не го интересуваше. Няколко седмици по-късно той затвори фабриката, влязох и говорих с петима от хората и им казах, че ще ги наема. Седмица по-късно майка ми ми помогна да си намеря по-малко пространство, но няколко етажа по-нагоре, и започнахме така.

Притежаването на вашата фабрика е дар и проклятие. Можете да правите по-добри, по-вкусни парчета - сякаш наистина мога да полудея - но режийните са луди.

Няма много жени, които работят с мъжко облекло, особено като дизайнери. Можеш ли да ми кажеш какво е да си шеф като жена в улично облекло?

Трудно е да си в мъжко облекло като жена, няма да лъжа. Особено когато представяш като мен. Казах го в шоуто: много хора първоначално казаха, че това е линия за лесбийско облекло, но не е. Просто познавам мъжкия силует много добре. Лудост е, знаете, че това е мъжки свят. Хората не обичат да го казват, но мога да усетя тяхното презрение в начина, по който се движат. Наричат ​​ме „той“ през цялото време и когато кажа, че е „тя“, те казват „а?“ Прекарах много време, за да науча езика. И сега го знам и сега съм известен в производствения район в Лос Анджелис и съм благодарен за това.

Просто искам да стана и да стана богат, за да мога да привличам други хора нагоре. Това е целта за мен.

Споменахте това в предаването, но важно ли е за вас да бъдете видими като част от марката?

Представителството е това, което е. Сега се чувствам горд, че съм лицето на марката и съм добре, ако някой каже, че това е гей марка. Като добре, страхотно, нека бъде така, защото имаме нужда от такъв. Особено за шипове. Ние всъщност нямаме марки или хора на власт, които наистина държат на това. Лена Уейт е един от нашите пионери и Сам Джей, но не са много. Чувствам, че моето поколение наистина заема позиция и казва, че не е смяна на кода, ние просто сме това, което сме: харесваме жените и се представяме как се представяме през цялото време.

Това интервю е редактирано и съкратено .

Всички епизоди на Hype вече се предават по HBO Max .