Как „Не казвай гей“ вдъхнови най-смешния късометражен филм на ужасите за 2022 г.

Грабнат пронизва начина, по който хората прегръщат странността, без да слушат странните хора.
  Изображението може да съдържа човешко лице, облекло, облекло, лице на Брендън Хайнс и рафт Hulu

Ако търсите изпълнената с извънземни странна комедия на ужасите на годината, не търсете повече от Грабнат , десетминутен късометражен Hulu, който наскоро излезе вирусен в TikTok . Филмът, пуснат като част от стримерите Размер на хапка Хелоуин серия, събира доста история в краткото си време. Когато Джоуи (Миша Ошерович) доверява на родителите си, че мисли, че е гей, той е ужасен от хладния прием, който получава изявлението му. Но това, което следва, е още по-лошо: на следващата сутрин той се събужда от дискотека, която свири в къщата му, баща му (Брендън Хайнс) в дънкови шорти щрака „Yasss Queen!“ фен и майка му (носител на Еми и Тя Хълк: Адвокат звездата Татяна Маслани), като го моли да я заведе на пазар. Следва слизане в лудост, малко насилие, сини светлини валят от небето и музикален финал.



Грабнат , чието име произлиза и от Крадци на тела и куиър жаргон, е написан и режисиран от Майкъл Шварц, който седна с тях за да обсъдим как законопроектът „Не казвай гей“ във Флорида, белите жени, плачещи на шествията „Животът на черните има значение“, и преданията за извънземните в съседство на Сан Франциско са повлияли на късометражния филм.

Съдържание

Това съдържание може да се види и на сайта it произхожда от.



Искам да говоря с вас за покълването на идеята за Грабнат . Можете ли да ни върнете към момента, в който си помислихте за това?



Още през май имах възможността да представя този филм и това беше денят, в който Законът за родителските права в образованието, известен още като законопроекта „Не казвай гей“, стана национална новина. Политически и корпоративни лидери издаваха кухи изявления, говорещи за: „О, не, ние обичаме нашите LGBTQ+ служители и членове на семейството и приятели“, като същевременно активно подкрепяха мерки, които биха причинили вреда на хората.

И се обърнах към партньора си и казах: „Боже, няма ли да е смешно, ако едно дете излезе като гей пред родителите си във филм на ужасите, но ужасното е, че те бяха прекалено ентусиазирани от това?“ И след това оттам продължих да измислям всички различни начини, по които мога едновременно да подкопая хорър тропите и след това да призная какво са истинските ужаси за странните хора, които не са сенки и неща, които се блъскат в нощта, а общество, което не е слушайки ги.

Бързо разбрах, че това е история за извънземни, както защото смятам, че странните хора често се чувстват като извънземни в собствения си свят, но и защото това беше начин за мен да си играя с усещането да се събудиш на следващата сутрин и родителите ти да се държат по различен начин ти. Джоуи има реплика във филма, където казва: „Не съм по-различен от вчера.“ Той многократно казва: „Само ме изслушай.“ Родителите не слушат сина си, те се фокусират върху себе си и своите желания и нужди отново и отново.



The Крадци на тела митологията произхожда от моя роден град Марин Каунти, точно на север от Сан Франциско, исторически либерален анклав. На всеки 10 до 15 години от 50-те години на миналия век има филм за крадци на тела. Започвайки през далечната 1956 г., която беше алегория за маккартизма, 70-те, пост-Виетнам, пост-контракултура.

Доста смешно, аз просто гледах Queer for Fear и някой каза, че историите за похитителите на тела винаги са тест на Роршах на времето. Помислих си: „Уау, отдавна не сме имали една от тези истории!“ И ние не сме го обърнали. Всяка история за Body Snatcher винаги е била безчувствена, без емоции, след като извънземен двойник е бил направен от вас. Помислих си, добре, ами ако беше обратното? Какво ще стане, ако в тази култура на Twitter, в днешния ден и епоха на политиката на идентичност от 21-ви век, нещата всъщност тръгнаха по обратния път? Че когато извънземно те направи двойник, те бяха прекалено емоционални, бързо се ядосваха, бързо се натъжаваха?

Майкъл Шварц с актьорски състав Грабнат

Грабнат е очевидно филм на ужасите, но това е и комедиен филм на ужасите. Това е изключително смешно. И не всички похитители на тела са смешни. Винаги ли сте знаели, че искате да е смешно, или това се е случило с развитието на сценария?



Всичко, което пиша, съдържа комедия. За мен е естествено да използвам комедията като средство за разказване на истории, тъй като смятам, че това често е защитен механизъм за странни хора да говорят за болката си. Лесно е първо да се пошегуваш, преди да разкриеш това, което е отдолу.

Има за цел да ви обезоръжи. Тя е предназначена всяка минута да се върти по такъв начин, че да бъдете хванати неподготвени, че да поставите под въпрос собствените си възприятия за това, което виждате на екрана. И тогава, да се надяваме, ще останете накрая с разбити черва.

Ужасите и комедията вървят ръка за ръка, защото и двата са висцерални жанрове. Те създават разбиващ червата смях, създават силно ускоряващ се ужас и двамата разчитат на очакване. За мен хорърът и комедията не са толкова различни. Освен това, когато имате актьори като Татяна Маслани, Брендън Хайнс и Миша Ошерович, които са толкова добри в изиграването на двете страни на комедията и трагедията, често едновременно, това просто прави изживяването още по-богато.



Споменахте как филмът е станал вирусен в TikTok и аз го гледах TikTok . Потребителят каза нещо като: „О, гледам това наистина смешно нещо на Hulu“ и осъзнах, че ако някой го погледне, може да се чуди защо е в колекция за Хелоуин. И така, какво беше усещането за вас да видите как се приема и става вирусен, но специално заради хумора му?

Мисля, че хуморът като цяло е по-достъпна входна точка. Както казах преди, тази история е тест на Роршах не само за културата като цяло, но и за отделните хора. Хората са ми казвали, че това е чиста комедия. Имал съм хора да ми казват, че нито веднъж не са се засмяли. Имал съм хора, които ми казват: „Бях ужасен през цялото време и се чувствах неудобно и ужасен“. И хората са ми казвали: „Какво беше толкова страшно в това?“

Гледах този филм със смесена тълпа от странни хора и не-странни хора. Имал съм хора, които са ми казвали: „Защо счупена китка? Защо бащата отиде там?“ И разбира се, всеки куиър човек веднага разбира стереотипа, свързан с гей мъжете и отпуснатите китки. Това е, което родителите във филма очакват да бъде синът им. Това почти искат да бъде синът им.

Надявам се, че съм 100% включен в моята сатиризация. Виждал съм коментари точно в този TikTok, „Какво е това, републиканска пропаганда?“ И се смея толкова силно, защото това е аполитична история за мен. В момента, в който хората превърнат тази история в оръжие, за да обслужват собствените си политически убеждения, те веднага оправдават самата история.

Също така мисля, че една от причините да стане вирусна е, че Татяна Маслани е истерична. И просто искам да знам малко за това как тя се включи в този проект.

Брендън Хайнс беше човек, при когото отидох за баща. Имахме общи приятели, срещахме се много пъти преди. Не знаех, че е женен за Татяна. И той ми изпрати съобщение един ден и каза: „Жена ми Татяна прочете сценария и също би искала да го направи.“

И Татяна и Брендън и аз имахме двучасов Zoom точно преди снимките, където говорихме откъде идва вдъхновението. Живеех в Бруклин през последните пет години и участвах в маршовете на Black Lives Matter и бях толкова поразен от броя на ридаещите бели жени отстрани на пътя, за да бъда напълно откровен. И аз отидох при тях и им говорих, и една жена ми каза: „Четох Бяла чупливост , какво друго искаш да направя?“ И си помислих, че е удивително как не могат да не се концентрират, поради което майката във филма казва: „Трябва да ме заведеш на пазар. Кой друг ще отиде с мен на театър? Тя прави странността на сина си за нея и за да й служи. Така че имахме много от тези разговори.

Татяна импровизира това пукане с език. Ако погледнете лицето на Брендън, можете да видите, че той се опитва да не се пропука, защото тя току-що го хвърли. Фенът на „Yas Queen“, когато се обръща и някак си го повтаря, това е всичко тя. Тя присъщо разбра този герой до такава степен, че се появи да снима деня за снимане на колата и вече имаше спирала, която се стичаше по очите й, и тя просто се приближи до мен и каза: „Добре ли е? Толкова добре?'

Какво беше в Миша Ошерович, което въплъти това, което видяхте в този главен герой в сценария?

Написах този сценарий за 15 минути, честно казано. Изля се от мен, щом идеята стана ясна. И момчето първоначално беше написано като златно момче, като златно момче с руса коса, жокей. И бързо разбрах, че пиша история за публиката, която е предназначена да подкопава вашите очаквания всяка минута. И защо имах очакванията, че този главен герой трябва да бъде цис, бял, рус, свръхмъжествен герой?

Миша донесе нещо неочаквано в ролята. Миша е небинарен актьор, който ни дава възможността да се чудим какво ще се случи с Джоуи, защото Джоуи много умишлено казва: „Мисля, че съм гей“ в тази излизаща сцена. И това беше много умишлено за мен, защото съм виждал твърде много истории и със сигурност в собствения си живот, където въпросът винаги е бил „Гей ли си или хетеросексуален?“ Което увековечава двоичните файлове. И не оставя място за младите хора да разберат кои са. Джоуи може да бъде на множество пътувания в тази история. Но това, че Миша внася тяхната вече уникална идентичност в героя и в историята, позволява, мисля, по-голяма дълбочина на възможностите за този герой.

Когато видях Грабнат , си помислих, че едно от многото неща, за които става дума, е за страха странността да стане мейнстрийм. Какво се случва, когато queerness вече не е queer, защото queer означава другост? И какво се случва, когато странността е толкова достъпна за всички? Това беше нещо, което наистина резонираше за мен. Така че исках да ви попитам: страхувахте ли се изобщо да изпратите съобщение, което изглеждаше толкова различно от това, което правят други странни филми на ужасите?

Моята работа като разказвач е да ви задавам въпроси. Моята работа не е да ви давам отговори. Да, тази алегория и тази история са узрели за тълкуване. Знам каква е моята интерпретация, знам каква е интерпретацията на моя сътрудник.

В култура, в която е по-лесно да направите заядлив коментар и да натиснете „изпрати“, отколкото всъщност да проведете разговор с хора, които познавате или с хора, които не познавате, надявам се, че това може да бъде достатъчно провокативно, за да ви накара да се замислите, защото това е единственият начин да привлечете нечие внимание в наши дни. Но тази провокация трябва да се корени в автентичността. Не е провокация заради самата провокация.

В края на филма виждаме по-възрастна двойка да поставя надпис „В тази къща, ние вярваме“ на поляната си. Баща чупи китката на сина си на улицата и тази двойка оставя този знак и се усмихва, докато истинското насилие се извършва точно пред тях. Надявам се, че членовете на публиката са достатъчно сложни, за да разберат дотогава, че ние наистина вярваме в чувствата на този знак; това, в което не вярваме, е да правите тези изявления и след това да вдигнете ръце и да кажете: „Моята работа е свършена“. Или да поставите този знак, докато виждате активно увреждане пред себе си.

Всеки път, когато хората ми казват: „Антисемитските коментари на Кание Уест не са голяма работа“, като евреин, който е видял скока в антисемитската реторика онлайн след коментарите му, не се изненадвам, защото това запалва фитила. Така че разбирам, че хората може да не харесат филма, може да не го получат, може да имат въпроси относно филма. Но ако съм ви накарал да се замислите за пет секунди в днешната култура, значи съм си свършил работата. Ако съм инициирал разговор вместо вас, значи съм си свършил работата.

Това интервю е съкратено и редактирано за яснота.