Запознайте се с художника, който радикално се интересува от областта на дизайна на костюми

Вътре Machine Dazzle Студиото в Бруклин, метална слива, изумрудено зелено и огнено оранжеви тъкани подреждат пода, носещи всякакви пайети, блясък и блясък. Перуки, изработени от над 3000 почистващи препарати за тръби, кацат върху стиропорените глави. Шапките, изработени от таксидермични форми, очакват още един слой блясък, още един слой боя. Дъга от сърми боа се драпира върху сребърна стойка за дрехи. След по-малко от седмица художникът и дизайнерът на костюми ще покаже най-новата си работа, а предстои още много да се направи.



От 5 до 7 септември Dazzle ще представи своите творения чрез Съкровище , рок и модно шоу, което той разработи с музикант и сътрудник Вива ДеКончини в поредицата Works & Process на музея Гугенхайм, която представя новите творби на художниците в интимен театър с 285 места, сгушен в музея. Архитектурните, цветни, остроумни ансамбли на Dazzle се разпространиха през последните няколко години чрез работата му с Макартър Genius Grant и номиниран за Тони драматург Тейлър Мак , за когото проектира предмети като бална пола от пилешка тел, акцентирана с торбички картофен чипс, шапка от 3D очила и палто изработен изцяло от пайети и балони. Това е костюм, разбира се, но всъщност това е изработена колекция от концепции, идеи и емоции. [Костюмите му] отварят ума ви. Те са като положителна атомна бомба, казва Декончини. Те унищожават всичко, което смятате за възможно... Мисля, че това е вълнуващо, защото е стимулиращо собственото ви въображение да изживеете работата му.

Treasure е първият път, когато Machine Dazzle, самоопределящ се максималист, прави шоу, специално подчертаващо работата му. И тази работа, която успя да порази цялата област на дизайна на костюми - защото дизайнът на костюми е гей, както казва Dazzle, но странно ли е? Част от определението за странност не е успокояващо. Постоянно задаване на въпроси, неприемане на статуквото, разместване на границите. Това обичам да правя, когато върша работа. Добре, искаш роклята - страхотно. Е, какво друго може да бъде? той казва. Ще спрем ли на „перука“, ще спрем ли на „рокля“, ще спрем ли на „обувка“? Това е? Няма ли повече? Наистина ли? Не, повече е повече. По-малко не е повече.



MachineDazzle в Lumberyard.

Machine-Dazzle в Lumberyard.Джен Морс



Treasure, казва Dazzle, по същество е модно ревю, за което той и Декончини са създали саундтрака. Dazzle й донесе мелодии и текстове, докато тя доставяше акордите, след което режисира останалата част от групата, която ще се присъедини към нея на сцената. Дванадесет нови визии ще дебютират в шоуто, заедно с песни и истории, всички базирани на личния опит на Dazzle, като връзката му с майка му ще бъде фокусна точка.

Мисля, че би предпочела да не й се налага да се занимава с гей дете, казва Дазъл, докато се бореше с биполярно разстройство. Но тя се опита; накрая тя наистина се опита. Тъкмо започвахме да ставаме приятели, когато тя почина. Мисля си за това много и си казах: „Само всички тези неща да не са пречели преди“, но ние оставихме нещата да ни пречат. Всички модели на шоуто, които са от различни размери, етноси и възрасти, ще теглят багаж със себе си, отразявайки начина, по който той и майка му са напуснали дома и не са поглеждали назад. Дрехите ще имат влияние както от 60-те години на миналия век, когато майка му навърши пълнолетие, така и от 1980-те/1990-те, когато той на свой ред навърши пълнолетие - но направено с много привкус на Machine Dazzle.

Има много ненужни слоеве, има много цветове, има много форми, все едно, какво, по дяволите? той се смее.



„Добре, искаш роклята — страхотно. Е, какво друго може да бъде? Ще спрем ли на „перука“, ще спрем ли на „рокля“, ще спрем ли на „обувка“? Това е? Няма ли повече? Наистина ли? Не, повече е повече. По-малко не е повече.

Корените на работата на Machine Dazzle произтичат от детството му, когато гледа филма Ксанаду . Точно във фантастичния мюзикъл за ролкови кънки той наистина погледна какво носят хората и го взе под внимание за първи път, казва той. Той все още смята филма за едно от най-креативните неща, които някога е виждал. кредитирам Боби Маникс , който беше дизайнер на костюми, като започна моя път. Всичко е на Боби Маникс, тя е виновна, смее се той.

Движейки се много със семейството си и след като е бил тормозен, че е гей, той бързо научи силата на трансформацията и промяната. Всеки път, когато си мислеше, че ще може да започне отначало. Винаги съм искал да бъда нещо различно и съм искал това да бъде нещо положително, казва той. Има нещо в драг и екстремни костюми, което в известен смисъл е броня. Защитава те.

Примамен от дивотиите и странностите на Ню Йорк, Dazzle напусна програмата по изкуствата в университета си в Колорадо, където живее от гимназията, и си проправи път до града през 1994 г. Започва да излиза по време на разгара на Ню Йорк клубна детска сцена. Той обаче не можеше да си позволи нито едно от тоалетите, които искаше да носи, така че започна да прави свои собствени, експериментирайки с драг визия. Платове Outré, вързани заедно със стар колан, обувки, покрити с безкрайни слоеве блясък и боя, нови дрехи, направени от стари чрез разкъсване на шевовете, слоеве върху слоеве плат, стегната линия на талията за поддържане на усещането за тялото: много от тях са естетиката, която той е взел в своите дизайни днес.



'Петър и вълкът'Робърт Алтман

Харесва ми да виждам шевовете, не харесвам неща, които са твърде перфектни, казва той. Когато нещата са перфектни, не са ми толкова интересни.

Dazzle също се изявява с Dazzle Dancers (приятел го нарече Machine, защото беше танцуваща машина), нещо като артистичен екип на стриптийзите, който бихте наели, ако искате да добавите малко секси блясък към вашето парти, казва той. Те покриха телата си с блясък и носеха лъскави тоалети за еднократна употреба, проектирани от Dazzle. Неговите проекти вдъхновяват други в центъра на града и куиър сцени, които започват да го молят да създава ансамбли и за тях; известната изпълнителка на бурлеска Джули Атлас Муз и кабаретната легенда Джъстин Вивиан Бонд бяха сред клиентите му. Dazzle за първи път работи с Тейлър Мак през 2009 г., в шоуто на Mac The Lily's Revenge. Оттогава си сътрудничат.



Тази година той също така проектира парчета за Даян фон Фюрстенберг и Кара Делевин, които да носят за Met Gala. През 2017 г. той спечели награда Беси за изключителен визуален дизайн и награда за дизайн на Henry Hewes. Сега той говори в университети като Йейл, Станфорд и Уеслиън за създаване отвъд обикновеното. Къде е странното, къде е радикалното странно в него? Какво друго би могло да бъде това? той казва, че редовно разпитва студентите за работата им. През есента той ще има резиденция в Харвард, създавайки костюми за тяхното странно кабаре и хората ще изучават защо правя, какво правя и какво, по дяволите.

Много се интересувам от странния разказ. Много се интересувам да подхранвам това в обществото като цяло. Не го има в учебниците по история, казва той. Мисля, че винаги сме били в ерата на странните артисти, но мисля, че едва сега започваме да ги ценим.