Новият албум на Mykki Blanco е кариера в процес на създаване

Новият албум на изпълнителя Стойте близо до музиката е техният най-уязвим досега.
  Mykki Blanco държи няколко репички. Иракли Габелая

Mykki Blanco е еволюирал дузина пъти. През десетилетието, откакто изпълнителят започна да издава EP-та и микстейпове, те разшириха творческите, личните и политическите граници, изпълнявайки устна поезия , ставайки открит защитник на куиър освобождението и разбира се, продуцира няколко любими рап албума. Като се има предвид техният впечатляващ диапазон, изглежда трудно да си представим как Blanco може да продължи да прави иновации. И все пак, с най-новия им албум, Стойте близо до музиката , точно това са решили да направят.

„Бях достигнал до това място професионално, където обиколих цял свят, имах сингли, за които се чувствам наистина страхотно, и направих множество проекти, които хората ми казаха, че им харесват“, каза ми Бланко в телефонно интервю по-рано този месец. „Но имах чувството, че за себе си не съм разбрал какво би означавало наистина да си музикант. Трябваше да се запитам: Mykki Blanco има ли звук? И вярно ли е за мен?“

Това вътрешно разплащане е под формата на два нови албума: Разбити сърца и Beauty Sleep, екстатична, оптимистична колекция, която беше пусната миналия юни и сега Стойте близо до музиката , наличен сега от Transgressive Records. Новият дългосвирещ албум е еклектичен, съчетаващ безпроблемно елементи от поп, инди рок и дори кънтри музика с типичните за Blanco рап и трап бийтове. Има нежност в писането на песни на Blanco, която прониква в новия им запис: любовта им към странната общност е ясна в разказа им, независимо дали в текстове, описващи нов любовник, скъп приятел или стара любов.

Въпреки че Бланко написа Стойте близо до музиката през 2018 г. и 2019 г. те решиха да пуснат Разбити сърца и Beauty Sleep първи. Те искаха да изчакат, докато дойде подходящият момент, за да споделят Стойте близо до музиката , запис, който в много отношения пое по-големи творчески рискове със света.

„За мен е много сюрреалистично да издавам и обсъждам Стойте близо до музиката защото седеше толкова близо до сърцето ми толкова дълго“, каза Бланко. „Вярвам в божественото време и вярвам, че сега е идеалният момент за освобождаването му.“

Слушам Стойте близо до музиката наистина се чувства като да държиш част от сърцето на Бланко; след експлозията от последното десетилетие от кариерата им, албумът изглежда като опит за по-дълбока интроспекция, която е позволила на по-меката, по-уязвима страна на артиста да надникне. Звуково, новият дългосвирещ албум бележи промяна спрямо предишните албуми на изпълнителя, които са рап-тежки, пълни с бързи песни, изградени около бърз трап ритъм. Изненадващо, много от изпълнителите, които Бланко слуша най-често – като Дейвид Кросби и Джони Мичъл – почти никога не са се занимавали с рап, а в случая на Кросби дори са го пренебрегна . Но Blanco отдавна е привлечен от техния по-бавен, по-съзерцателен звук и те искаха да отразят това вдъхновение.

„Част от мен определено искаше да създава музика, която е по-присъща на това, което всъщност слушах, когато съм сам, това, което идвам да преглеждам отново и отново“, каза Бланко. „Звуково, аз също исках да намеря изход от рапа. Дълго време използвах гласа си по този много специфичен начин, чувствах се някак пленен от него. Част от моето очарование от артисти като Лу Рийд или Том Пети е, че те могат да използват гласа си, за да говорят и пеят по много различен начин от този, с който съм свикнал.”

Широкообхватният звук на албума без съмнение е подпомогнат от разнообразните му сътрудници, които включват ефирната челистка Kelsey Lu, алтернативния рок певец Micheal Stipe от R.E.M. слава и инди певец, текстописец Девандра Банхарт. Парчето “French Lessons” е лежерна балада, която съчетава елементи от R&B, джаз инструментали и вокали, подобни на произнесени думи; “You Will Find It” трансформира слоеве от бавни акустични мелодии в бърз рап и след това мутира още веднъж в мечтателен синтезатор.

„Много мои приятели ми казаха, че са били изненадани от този албум, че това е музиката, която съм създал“, каза Бланко. „Но в много отношения за мен тази музика е такова отражение на това кой съм наистина. И мисля, че ми отне цялата кариера, за да стигна до тук.

Джеймс Бантън

Експериментите на Бланко продължиха в техните визуализации, които са по-концептуални от предишните им музикални видеоклипове. в „Уроци по френски“, с участието на Келси Лу, Бланко и любовник избягват от брутален средновековен затвор и се отправят към величествен крайречен рай, където, украсени в бяло, могат да участват в обща любов. Визуалните елементи, създадени за „Family Ties“, отдават почит на гей класиката от 1985 г Моята красива пералня . Музикалното видео, хвърлено в зловещ черно-бял филтър, преплита сцени на изпълнение на Бланко с клипове на техния любовник, който се грижи за болния баща на Бланко, за когото ни карат да вярваме, че не приема странността на детето си.

„Моите визуализации са толкова важни за мен, защото чувствам, че нося тази отговорност да излагам хората на странни разкази, които никога не са били показвани досега“, каза Бланко. „В мейнстрийма често се храним с тази много вкусна версия на странността и тя става приемлива само за хетероцентрична публика. С „Family Ties“ си помислих, добре, никога не съм виждал странна чернокожа и южноазиатска любовна история, която се развива в английската провинция – нека го направим.“

Този ангажимент за продължаване на творческия растеж изглежда е позволил на Бланко да излезе отвъд кутиите, в които са били поставени по-рано в кариерата си. По време на нашето интервю Бланко си спомни как те бяха канонизирани почти веднага след като започнаха да правят музика; само няколко години в кариерата си, те дори се появяват в учебниците като „пионери“ на странната музика и техните песни се преподават в класните стаи.

„Много хора ме смятат за пионер и аз го разбирам, защото съм“, каза Бланко. „Можем да разгледаме някои музиканти, които са били затворени и след това са се появили и са спечелили любовта на публиката, че са странни артисти, след като вече са имали успех като затворени артисти – това е различна траектория. Нямах лукса на тази траектория, защото винаги бях открит за това кой съм. И резултатът от това беше, че може би пет години в кариерата ми вече бях в учебниците - това е странно! Това наистина не е нормално. Но това се случи и продължава да се случва.”

В същото време, въпреки одобрението, което техните албуми получиха и групата от високопоставени музиканти, които работиха с тях - включително СОФИ , Дев Хайнс, Мадона , и Кание Уест — Бланко никога не е чувствал, че мейнстрийма ги приема на сериозно като артисти. Макар и първоначално разочароващ, този парадокс в крайна сметка ги освобождава от чувството, че трябва да отговарят на нечии артистични очаквания, различни от техните собствени.

„Едно от нещастните неща, които хората са склонни да правят спрямо пионерите, и това е доста разногласие, е, че хората ще кажат „о, ние никога не сме им подарявали цветята“ или „някой и този никога не са получили тяхното признание“, каза Бланко. „Но това е просто хей! Аз все още съм тук! Аз съм буквално в средата на кариерата си. Има още много време за всичко това.”

Стойте близо до музиката е доказателство, че Blanco е освободил тези външни очаквания и празнуване на кариера, в която те могат да следват творчеството си навсякъде, без значение какво има да каже някой друг за това.

„Току-що играх в Медисън Скуеър Гардън онзи ден – като скъпа, не съм аутсайдер“, каза Бланко. „Но това е начинът, по който някои хора са решени да ме видят по каквато и да е причина. Преди наистина ме засягаше, но сега не ме засяга. Имам добра кариера, наистина съм щастлив. Просто искам да продължа да опитвам нови неща и да дам всичко от себе си, за да продължа да правя музика, която да ми е вярна.”