Сега списък 2020: Ростам все още се стреми да прокара границите на попа

Добре дошли в списъка сега, тях. Годишният празник на ЛГБТК+ художници, активисти и членове на общността. Прочетете повече от нашите отличени тук , и вижте пълния списък на победителите тук .

През 15-годишната си музикална кариера Ростам Батманглий тихо остави своя отпечатък върху тъканта на поп музиката.

В собствената си солова работа и по време на времето си във Vampire Weekend (което той напусна приятелски през 2016 г ), 36-годишният суперпродуцент е известен с това, че се насочва към различни традиции, включително западна класическа музика, музика от Близкия изток, западноафриканска музика, американски фолк, ембиънт и др. Въпреки че някога е мислел, че ще посещава висше училище, за да композира съвременна класическа музика и да прави по-предизвикателна работа, той разказва тях. наистина ми е трудно да направя нещо, което не е поп песен. Именно неговата полярност между експериментално и мейнстрийм му помогна да продуцира успешно разнообразие от огромни поп изпълнители — като HAIM, Clairo, Frank Ocean, Charli XCX, Carly Rae Jepsen и други — и помагайте тях също така създавате песни, които разширяват границите на поп.

През повечето време присъствието му в записите, които продуцира, е белязано по фини начини: от любовта му към минимализма, прецизния му подход към аранжимента и способността му да работи плавно в и между различни жанрове. Но дори той признава, че репликите на клавесин в бароков стил на Бах са се превърнали в най-изявената му визитна картичка, което го кара да иска да се отдалечи от класическия музикален троп в следващия си солов запис и в продължение на соловия му дебют през 2017 г. Полусветлина . Въпреки че все още няма име или график за издаване на новия проект (особено след като пандемията от COVID-19 промени плановете на музиканти по целия свят), той е ясен за намеренията му. „Време е да направим нещо различно, казва той, обяснявайки, че новият албум е изследване на джаза. Казах си: „Време е да бъдеш себе си, но и да се опиташ да изненадаш хората колкото е възможно повече.“

Обаждайки се от дома си в Лос Анджелис в края на май (седмици преди протестите на Джордж Флойд да предизвикат общонационалното движение за расова справедливост), Ростам също разговаря с тях. за неговия етос като продуцент, мислите му за лейбълите в куиър общността, сътрудничеството му с колеги куиър музиканти и др.

Съдържание

Това съдържание може да бъде видяно и на сайта it произхожда от

Какви идеи проучваш в следващия си самостоятелен албум?

Е, [моята музика] е наистина повлияна от класическата музика. Исках да се насилвам да избегна това. Исках хората да усетят, че по някакъв начин духът ми е предаден, но не защото имаше реплики на клавесин на Бах, разбирате ли? Беше стигнало до момент, в който това беше определящо. Разбира се, може да се върна и да искам да направя албум с музика на клавесин. Но за този, аз просто си мислех, че трябва да покажеш на света какво имаш. Време е да направите нещо различно. Време е да бъдете себе си, но и да се опитате да изненадате хората колкото е възможно повече.

Така че, ако не използвате, да речем, линии на клавесин, има ли нещо, на което наблягате?

Е, от малък ме влече джазът. Научих за джаза чрез моя учител по китара, така че учех джаз акорди, без да разбирам точно теорията зад тях. Това беше на доста млада възраст, например на 14 или 15. След това тръгнах и учих класическа музика на супер високо ниво. Специализирах музика в колежа.

Има момент в класическата музика в началото на 20-ти век, когато тя някак случайно започва да звучи като джаз. Класическите композитори се интересуват да направят хармониите по-плътни. Така започнах да обединявам тези светове.

Познанията ми по джаза са много... странни. Това е почти нещо, което е генетично конструирано от ембриони. Това е бриколаж. Идва от толкова много различни места и мисля, че е много различно от познанията на много джаз музиканти за джаза. И така, по същество съм в тази зона, където се опитвам да правя музика, която е изградена от знанията, които имам.

За този [албум] просто си казах, че трябва да покажеш на света какво имаш. Време е да направите нещо различно. Време е да бъдете себе си, но и да се опитате да изненадате хората колкото е възможно повече.

Как бихте описали вашата философия, когато продуцирате чужда работа?

Има продуценти, които внасят свой собствен вкус в даден продукт и има продуценти, които усилват художника по всякакъв начин. Обърквам се, защото съм и двете. Внасям собствен вкус, но също така мога да се отпусна и просто да помогна на художника да реализира визията си. Моят етос е да се включа в проекта, когато имам нужда, когато искам или когато художникът иска. Или е да виси назад и да бъде там като система за подкрепа за художника и като някой, който помага на художника да реализира визията си. Голяма част от него е решаването на проблеми.

Как се различава това от това, когато подхождате към собствената си работа?

Мисля, че когато правя музика сам, в мен има демон, който е комбинация от музиката, която изучавах, и музиката, която обичам, и искам да отдам уважение на този демон. Имаше момент в живота ми, в който си мислех, че ще отида за висше училище за музика, ще уча композиция и ще пиша това, което се нарича университетска музика или съвременна класическа музика. И така, има част от мен, която се интересува от прокарване на формата на песента, интегриране на нещата, които съм научил, и опити да направя музика, която студент би слушал и да казва: „Това прави някои неща“.

[Новият ми албум] се изтегля оттам и отива на друго място. Но също така осъзнах, че всеки има граница за това колко дисонансни могат да правят музика и мисля, че моята е доста ниска. В крайна сметка наистина ми е трудно да направя нещо, което не е поп песен. Това е моят кръст, който трябва да нося. Има музика, която слушам и тя е наистина далечна и я обичам, но също така не мисля, че мога да отида там [в моята собствена работа]. поп. Какво означава тази дума вече?

Нищо.

Какво е поп песен? Какво е песен? Може би на някакво ниво това е най-основната ми единица. Поне в момента искам да се опитам да работя в рамките на една песен. Това е моето ограничение. Песента е квадратно платно. Можете да рисувате и върху платна с кръгове, но тогава вече не правите песни. Правите нещо друго, което е страхотно. Обичам неща, които са [различни], но предполагам, че [песните] са предимно това, от което се интересувам [да правя].

Съдържание

Това съдържание може да бъде видяно и на сайта it произхожда от

В това панаир на суетата интервю , говореше за Clairo и как първото нещо, което тя някога ти каза, беше, че записът ти от 2017 г. Полусветлина промени живота й. Има ли някакъв куиър изпълнител, песен или албум, който е бил ключов за вас?

Да със сигурност. Обичам Скритите камери. Имат тази песен, наречена AWOO . Мисля, че излезе, когато бях на 22. Има много от този вид едноредове, които наистина резонираха с мен. Говореше от място, към което исках да се стремя, по отношение на писането на песни. Мисля, че специално, защото беше много странно... но по начин, на който майките и татковците можеха да кимнат с глава. Сега сме на 14 години от там, така че сега сме в тази нова ера. Всичко е малко по-различно, в добър начин.

да. Чувствате ли, че връзката ви с вашата странност се е променила, откакто сте публично излезе през 2010 г ?

Е, да. Най-голямата промяна беше промяната на думите. Когато бях на 22, думата гей щеше да бъде ограничаваща за хора, които не са гейове, не беше идея, която циркулираше. Сега стигаме до момент, в който хората, които не се идентифицират като гетеросексуални, са по-наясно, че искат да бъдат включващи други хора от всякога. Има смисъл [за мен] да се идентифицирам с думата гей. Но в същото време мисля, че вървим в по-добра посока и се вълнувам от това по-светло бъдеще. Вълнувам се за бъдеще, в което начинът, по който хората се идентифицират, не е свързан с лагерите. Мисля, че вероятно сме там за тийнейджъри.

Има нещо хубаво в това да се отдалечиш от него. Аз съм човек, който мисли много за думите. Изборът на думи е много важен. Понякога имам проблеми с хора, с които си сътруднича, защото ги моля да променят една дума в песен, защото само една дума понякога може да ме отблъсне.

Мисля, че когато правя музика сам, в мен има демон, който е комбинация от музиката, която изучавах, и музиката, която обичам, и искам да отдам уважение на този демон.

Усещате ли различно родство, когато работите с куиър артист?

Работех с Clairo по нейния дебютен албум [ Имунитет ] и по това време тя бавно излизаше. Определено имах чувството, че вършим важна работа. Да работиш с гейове, гейове, лесбийки, куиър артисти — винаги има различни неща, но е важно да говориш честно. Това, което ме привлича в сътрудниците, е тяхната гледна точка и тяхната гледна точка и мястото, от което пишат песни. Със сигурност е страхотно чувство, когато чувстваш, че помагаш на някого да каже истината си.

Научихте ли нещо от това преживяване на пандемия, което смятате, че може да носите със себе си в бъдещето?

Определено се научих как да правя невероятна салата от рукола.

О, по дяволите, да.

Мога да споделя моята рецепта за салата с рукола.

Моля те!

Така че се изненадах, защото преди бих си помислил, че би било лудост да правя салата без каквато и да е киселина, като цитрусови плодове или оцет, но сега обичам да правя салата от рукола със зехтин, сусамово масло, сол и черен пипер, нищо друго. Мисля, че това е върхът.