Музиката на Суфджан Стивънс е странна - и той заслужава Оскар тази вечер

В продължение на два часа, Обади ме с твоето име описва деликатна любовна история между двама мъже, 17-годишният Елио (Тимоти Шаламе) и 24-годишният Оливър (Арми Хамър), събрани за променящо живота лятно сбирка в Италия. Филмът, който е номиниран за четири награди „Оскар“ на церемонията тази вечер, е сърцераздирателен през цялото време и едва в заключителната си сцена зрителят е принуден да се бори с емоции, различни от заместническото блаженство. В тези последни няколко минути Елио получава измамно телефонно обаждане от Оливър, който обявява предстоящия си брак с жена; след това той продължава да се разпада, приклеквайки на пода пред пукаща камина, докато обработва смазващата душа реалност, че любовта им никога няма да се възроди.



Докато тази реалност бавно потъва, очите на Елио се набиват със сълзи и скоро те започват да капят, една по една, по изрязаното му лице. През цялото време камерата е непоклатима, наслаждавайки се на болката му, докато той мига неконтролируемо и поема дълбоко въздух, докато устните му се извиват, докато се взира в огъня, сякаш животът му зависи от това. Като Елио, Chalamet се наслаждава на всяко малко движение от неговото изпълнение, предизвиквайки безмълвно свят от емоции; това му донесе награда за най-добър актьор на тазвечерните награди, което направи 22-годишния един от най-младите номинирани от десетилетия.

Но колкото и потапящо да е изпълнението на Chalamet, емоционалната тежест на сцената дължи толкова, ако не и повече, на песента, която свири тихо на заден план. Видения на Гедион е третата и последна песен на Суфджан Стивънс, която се появява във филма, а нейните прости акорди за пиано осигуряват перфектния фон за Суфджан да размишлява върху загубата на любов: Обичах те за последен път, той заявява, преди да попита, Това ли е видео? Четириминутната песен, която се възпроизвежда изцяло, докато кредитите на филма започват да се въртят, е завладяваща в призрачната си красота; това е вид песен, която процъфтява от повторение, като същевременно се изгражда към катарсично освобождаване, което никога не идва.



Що се отнася до оригиналните песни за филми, Visions е една от първите, които чух, която наистина има чувството, че трябва да бъде в сцената, в която се появи. Дори режисьорът на филма Лука Гуаданино изглежда е съгласен, споделяне че е знаел, че ще озвучи тази сцена веднага след като я чуе; той дори даде на Чаламет тапичка за уши, която да използва по време на снимките, за да може актьорът да я слуша, докато се опитва да канализира необходимата емоция. Досега видях Обади ме с твоето име четири пъти и съм убеден, че този филм нямаше да бъде същият без включването на тази песен.



В много отношения същото може да се каже за всички приноси на Суфджан към филма. Заедно с Visions, Sufjan записа и друга нова песен - номинирана за Оскар Мистерия на любовта — и използва често сътрудник Doveman, за да ремиксира парчето му Age of Adz Безполезни устройства . И трите се появяват в Обади ме с твоето име в решаващи моменти и, с изключение на Love My Way на Psychedelic Furs – който се възползва от сега-вирусен клип на Оливър, който радостно танцува заедно с него - са песните, които най-разпознаваемо са свързани с него.

Прочетох много за решението на Суфян да допринесе толкова много за този филм. Имаше не само известния частен автор на песни отхвърлил многобройни предложения от Холивуд в миналото, но според Гуаданино първоначално Суфджан е бил помолен да участва само с една песен, а не с три. Художникът изрази възхищението си от оригиналната книга на Андре Асиман, адаптирания сценарий на Джеймс Айвъри и уменията на Гуаданино като режисьор, но желанието му да се потопи в тази история по-специално говори много. Попитан за решението му от Vulture, Суфян посочи дълбоката физичност на работата на Гуаданьино, както и емоционалното преживяване, описано подробно в този разказ. Това наистина е това, върху което работих, тази идея първата любов да е наистина ирационална и сензационна, каза Суфджан и да се чувства безгранична в своето преживяване.

Разбира се, възхищението е споделено. Гуаданино специално потърси и Суфджан, казвайки на Pitchfork че певецът е един от най-големите американски артисти, като същевременно сочи сложността на неговата работа. И въпреки че той никога не каза толкова много, искам да вярвам, че привързаността на Гуаданино към музиката на Суфджан е подобна на моята - че режисьорът е открил части от себе си, заседнали в процепите на размишленията на Суфджан за живота, смъртта, любовта и християнството, както и аз през годините.

Кадър от Call Me By Your Name. Елио без риза стои в басейна със слънчеви очила, докато Оливър плува до него.



Sony Pictures Classics

В албумите си „Greetings from Michigan“ и „Illinois“ Суфджан кани слушателите на пътешествие из Средния Запад, разговаряйки с бедност във Флинт през очите на безработен гражданин и отразявайки отношенията си с мащехата си във въображаемо посещение в Декейтър, Илинойс. В „Седемте лебеда“ той използва принципите на своята християнска вяра, за да изследва религията и нейните граници по начин, който е откровен, без да е прекалено праведен. В болезненото „Carrie & Lowell“, най-новото му издание, той се изправя срещу смъртта на майка си – която го изостави като бебе, докато страдаше от депресия, шизофрения и злоупотреба с вещества – с грубост, която човек обикновено запазва за най-личните си мисли . Дори в „Age of Adz“, неговия експериментален албум с електронна основа, Sufjan намира начин да използва природен феномен като метафори за собствените му борби в живота му. Роденият в Детройт е майстор в изграждането на светове - и като странна личност винаги съм намирал неговите светове за по-обитаеми от моя.

През цялата си прогимназия в гимназията прекарвах голяма част от свободното си време у дома, като импровизирах интерпретативни танци за Невъзможна душа , 25-минутният опус, който завършва Age of Adz. Във време, когато идвах да се боря с моята хомосексуалност и как тя ще повлияе на живота ми, открих, че е лесно да погледна петте независими пакета на пистата като доказателство за алтернатива. Дори се представих като Суфджан в моя собствена голяма продукция в съзнанието си.

Подобно на много от песните на Суфджан, вдъхновението зад Impossible Soul е оставено до голяма степен отворено за интерпретация. В него певецът оплаква раздялата с жена, а след това се презира, че не е успял да накара връзката да работи; той заявява, че не иска да изпитва болка, когато го попитат дали не е успял да почувства наслада; и признава, че е егоист, въпреки че не се прави на търсач на удоволствия. Обикновено е грандиозен по обхват и по съвпадение играе в истрионизма, обичайно приеман от странни хора с усет към драматичното. Способността му да се вмести в разказ – един от моето собствено творение, където главният герой се изправя пред страховете си от живот от другата страна на килера и се впуска във вихрен роман с мъжа на мечтите си – го позволи да се превърне в моя мантра. Това беше нещото, което ме караше да продължавам, дори когато се мъчех да си представя как ще изглежда щастливото бъдеще за мен, затворен гей мъж.

За кулминацията на песента в четвъртата сюита винаги изправям гърба си и издувам гърдите си. Пропит от новооткрито чувство на увереност, бих синхронизирал устните си заедно със Суфджан, докато той триумфално заявява: Момче, можем да направим много повече заедно! Не е толкова невъзможно! Позоваването му на мъжки субект и вярата му в свят, пълен с възможности, изиграха голяма роля за промяната на гледната ми точка за моята сексуалност. На 16 тези думи придобиха усещане за сила, което кампании като NOH8 и It Gets Better никога не биха могли. Говорейки недвусмислено, Суфджан Стивънс действаше като съд за моята странност. Без да е открито странно (което не означава, че въпроси, свързани с неговата сексуалност, не са били спекулира за безкрайно), той ме накара да се почувствам, че заслужавам щастие - и по-важното, че в крайна сметка ще го намеря.



На тазвечерните награди „Оскар“ занижената „Мистерия на любовта“ ще се състезава с много по-естествени предложения като „This Is Me“ на The Greatest Showman и „ Remember Me“ на Coco в надпреварата за най-добра оригинална песен. Въпреки че всеки поотделно е достоен за местата си в списъка, не мога да не си помисля колко по-интегрална е музиката на Суфджан във филма, в който се появява. Обади ме с твоето име е тих филм, който процъфтява в своето относително уединение – изгражда се бавно, но съзнателно, по-фокусиран върху откраднати погледи и твърде дълги погледи, отколкото върху остроумни диалози или изненадващи обрати. Като история се чувства странно лично. Деликатните песни на Суфджан не само отговарят на това настроение, но и го повишават.

като филм, Обади ме с твоето име далеч не е имунизиран срещу критики. В допълнение към невероятния кастинг на двама прав бели актьори в ролите на Оливър и Елио, във филма има и липса на явни сексуални сцени, което накара критиците да въпрос дали нейната странност е смекчена, за да се хареса на по-широката публика. Сред критиките музиката на Суфджан лесно се очертава като най-органичната част от филма. В гореспоменатото интервю за Vulture, Sufjan призна, че когато композирам песни, се чувствам почти безсилен пред творческото движение. Той описва стила си на писане като непосредствен и импулсивен, оприличавайки го на липса на контрол. За разлика от Обади ме с твоето име актьори на, Суфджан не се опитваше да въплъти архетип; той просто пишеше това, което чувстваше, изразявайки това, което идваше естествено. Което прави приноса му още по-важен — как успя да улови духа на този филм толкова лесно?

Когато Sufjan’s Futile Devices свири, докато Елио седи наоколо, с нетърпение очаквайки завръщането на Оливър, можем ясно да усетим как времето, прекарано разделени, му тежи. Когато Mystery of Love играе ролята на Елио и Оливър, които щастливо се впускат в романтично бягство – първата им (и последна) възможност наистина да изследват връзката си насаме – можем да споделим това чувство на радост. Тази песен ни казва, че, да, този вид любов - шеметна и всеобхватна - наистина е доста мистериозна. А що се отнася до Visions of Gideon, добре, никога повече няма да чуя тази песен, без да се замисля за последния кадър отблизо. Друго не може да има. И така, към Академията: За всички малки странни деца, които се научиха да обичат себе си чрез неговата музика, и за цялата красота, която той носи в Обади ме с твоето име , надявам се, че тази вечер ще дадете на Суфян Стивънс Оскар. Единствено е справедливо.

Майкъл Кюби е главен редактор за тях. Работата му се появява в PAPER, Teen Vogue, VICE и Flavorwire .