Топ 100 на най-добрите вдъхновяващи филми за гледане през 2022 г



  Вдъхновяващи филми

Това, от което повечето хора се нуждаят и което им липсва в живота, е вдъхновение под каквато и да е форма.

Следователно 'вдъхновението' е един от най-луксозните активи, които човек може да притежава в живота. Отделянето на време за гледане на готов вдъхновяващ филм е не само освобождаващо от стреса забавление, но и източник на мотивация.



Един вдъхновяващ филм винаги ще въвежда своите зрители да изследват внимателно различни обстоятелства от живота и ще ги учи как да се държат по време на безмилостни кризи.



Това от своя страна помага на зрителя да се подготви за всяка ситуация, с която може да се наложи да се справи в близко и често непредвидимо бъдеще.

Като хора ние започваме да остаряваме толкова бързо, че детето в нас се губи и преставаме да показваме вълнение от чудесата на живота.

По този начин някои игрални филми имат толкова много сила и живот в тях, че в крайна сметка ни помагат да възстановим невинността си и да разберем близостта на всяка ситуация, докато съзряваме.



Тези филми дори се оказва, че ни дават едно изживяване при гледане веднъж в живота; нещо, което в крайна сметка обещава да ни направи по-добри като независими личности и да търсим по-светлата страна на нещата, независимо как животът ни третира тогава.

Като казахме това, нека сега разгледаме задълбочено 100 от най-вдъхновяващите и мотивиращи филми на всички времена.

Това са филми, които обещават да инжектират чувство за принадлежност у вас и поради правилните причини.

Нека се запознаем с тях по по-добър начин от всякога.



100. Слава (1980)

  слава (1980)
Заглавие слава
Година на издаване 1980 г
Време за гледане 134 мин
директори Алън Паркър
Актьорски състав Еди Барт, Ирен Кара, Лий Кърери, Лора Дийн
Вътрешна каса 0,00 милиона долара
IMDb рейтинг 6.6
Metascore 58
Писатели Кристофър Гор
Музика от Майкъл Гор
Операторско майсторство от Майкъл Сересин
Костюм от Джефри Къркланд

Един от най-емблематичните танцови филми, правени някога, „Слава“ е игрален филм, чийто култ само нараства с времето.

Този успешен филм разказва историята на група тийнейджъри, жадуващи за място в шоубизнеса.



Въпреки че не е лишен от своите недостатъци, Fame е един филм, който ще живее по един или друг начин в продължение на много години напред благодарение на фокуса си върху подходящи теми като натиск от връстници, чувствителност и преодоляване на несигурността.

Не само това, но и вдъхновява своите зрители да се опитат да отговорят или всъщност да надминат очакванията, като покажат своите таланти и постигнат пълния си потенциал в живота.

Въпреки че може да не изглежда толкова реалистично, както изглеждаше по време на пускането си, той все още носи същността, която го направи вдъхновяващ, когато се появи на екраните.

Препоръчва се:

Топ 100 на най-добрите приключенски филми на всички времена

99. Бейб (1995)

  Скъпа (1995)
Заглавие маце
Година на издаване хиляда деветстотин деветдесет и пет
Време за гледане 91 мин
директори Крис Нунан
Актьорски състав Джеймс Кромуел, Магда Шубански, Кристин Кавано, Мириам Марголиес
Вътрешна каса 66,60 милиона долара
IMDb рейтинг 6.8
Metascore 83
Писатели Дик Кинг-Смит
Музика от Найджъл Уестлейк
Операторско майсторство от Андрю Лесни
Костюм от Роджър Форд

Този проект, ръководен от Крис Нунан, проследява растежа на осиротяло прасенце, което е осиновено от овчарско куче.

Дълбоко вълнуващ филм, „Бейб“ често е наричан един от най-сладките филми, излизали по кината през 90-те години.

Колкото и възхитително да е изпълнението му, то е и вдъхновяващо благодарение на своя похвален опит да включи теми за социална изолация и жестокост към животните, за да окаже въздействие.

Филмът също така се опитва да съобщи, че едно от най-амбициозните неща, които трябва да направите в живота, е да намерите истинското си призвание и да живеете за същото; и че това трябва да се направи, като същевременно се докаже на тези, които не вярват във вас, че грешат.

Препоръчва се:

Топ 70 на най-добрите трилъри на всички времена

98. Работещо момиче (1988)

  Работещо момиче (1988)
Заглавие Работещо момиче
Година на издаване 1988 г
Време за гледане 113 мин
директори Майк Никълс
Актьорски състав Мелани Грифит, Харисън Форд, Сигорни Уивър, Алек Болдуин
Вътрешна каса 64,00 милиона долара
IMDb рейтинг 6.8
Metascore 73
Писатели Кевин Уейд
Музика от Майкъл Балхаус
Операторско майсторство от Сам О'Стийн
Костюм от Дъг Крейн

Включващ една от най-добрите роли в кариерата на Мелани Грифит, това режисьорско начинание на Майк Никълс изважда наяве съответния проблем за жените, които са задържани от сексистка работна среда.

Въпреки че забавният сценарий се занимава с проблеми, които продължават да пречат на здравето и благосъстоянието на жените на работното им място дори днес, той също така гарантира, че предава, че въпреки че алчността не е добра, важно е да отстоявате принципите си за подобряване на собственото си себе си.

Корпоративна история, на която си струва да се насладите, този прекрасен филм почти се опитва да работи като сценарий от типа „Как да успеем“ в днешната епоха и време.

Излишно е да казвам, че за техните съответни портрети, както Грифит, така и Сигорни Уивър бяха номинирани за Оскар в категориите съответно за най-добра актриса и най-добра актриса в поддържаща роля.

Препоръчва се:

Топ 50 на най-добрите умопомрачителни филми на всички времена [2022]

97. Офицер и джентълмен (1982)

  Офицер и джентълмен (1982)
Заглавие Офицер и джентълмен
Година на издаване 1982 г
Време за гледане 124 мин
директори Тейлър Хакфорд
Актьорски състав Ричард Гиър, Дебра Уингър, Дейвид Кийт, Робърт Лоджия
Вътрешна каса 129,80 милиона долара
IMDb рейтинг 7
Metascore 75
Писатели Дъглас Дей Стюарт
Музика от Джак Ницше
Операторско майсторство от Доналд Е. Торин
Костюм от Филип М. Джефрис

Често наричан един от най-добрите филми за военно обучение, „Офицер и джентълмен“ е изключителен игрален филм, който е колкото вдъхновяващ, толкова и парадоксален.

Това е така, защото докато общата тема се фокусира върху важността на упоритата работа по време на военното обучение и „общото благо“ на клана, тя също така изглежда безупречно съвпада с феномена на мъжката агресия.

Сценарият обаче негласно вдъхновява, като говори за това как човек трябва да остане силен и упорит в този студен и взискателен свят.

Тази драма продължава да бъде актуална, тъй като подчертава необходимостта да останете във физическа форма и да оцените подкрепата на близките си в този забързан свят.

Препоръчва се:

Топ 50 филма за добро настроение на всички времена [Полезни филми]

96. Мадам Кюри (1943)

  Мадам Кюри (1943)
Заглавие Мадам Кюри
Година на издаване 1943 г
Време за гледане 124 мин
директори Мервин ЛеРой, Албърт Люин
Актьорски състав Гриър Гарсън, Уолтър Пиджън, Хенри Травърс, Алберт Басерман
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.2
Metascore ---
Писатели Пол Осбърн
Музика от Хърбърт Стотарт
Операторско майсторство от Джоузеф Рутенберг
Костюм от Едуин Б. Уилис

Базиран на живота на учения Мария Кюри, която е запомнена с откритието си на радий и полоний, „Мадам Кюри“ е вдъхновяващ игрален филм с Гриър Гарсън в главната роля.

Този филм продължава да мотивира своите зрители, като набляга на значението на трудолюбието: повтаряща се тема във филма.

Този биографичен филм също извежда наяве приноса на Мария Кюри за намирането на лечение на рак, като същевременно се надява да предаде, че способността на човек да остане фокусиран и отдаден на работата си винаги ще дава плодове, независимо колко трудно е пътуването.

Подходящ биографичен филм за своята епоха, Мадам Кюри рисува положителен портрет на това кои са били Мария и Пиер Кюри и защо са толкова важни в историята на науката.

Препоръчва се:

Топ 100 на най-добрите документални филми в Netflix за гледане

95. Духът на Сейнт Луис (1957)

  Духът на Сейнт Луис (1957)
Заглавие Духът на Сейнт Луис
Година на издаване 1957 г
Време за гледане 135 мин
директори Били Уайлдър
Актьорски състав Джеймс Стюарт, Мъри Хамилтън, Патриша Смит, Бартлет Робинсън
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.2
Metascore ---
Писатели Чарлз А. Линдберг
Музика от Франц Ваксман
Операторско майсторство от Робърт Бъркс
Костюм от Уилям Л. Куел

Ръководен от Били Уайлдър и с участието на един от най-великите главни актьори на отминалия век, „Духът на Сейнт Луис“ е биографична драма, чиято истинска красота и вдъхновяващи нюанси излизат на преден план, докато се опитва да разкаже историята на Чарлз Линдберг, исторически полет през Атлантика от Ню Йорк до Париж.

Филмът служи като ценно знание за зрителите, които почти нямат интерес да прелистват историята.

Сценарият проследява въодушевяващото пътуване на Линдберг, като същевременно се фокусира върху това кой е той като личност.

Тъй като е режисиран от неподражаемия Били Уайлдър, в сценария има инжектирани хапки хумор.

Въпреки това, този филм е вдъхновяващ урок по история, разказан с визуален блясък.

94. The Paper Chase (1973)

  The Paper Chase (1973)
Заглавие Хартиеното преследване
Година на издаване 1973 г
Време за гледане 113 мин
директори Джеймс Бриджис
Актьорски състав Тимъти Ботъмс, Линдзи Вагнер, Джон Хаусман, Греъм Бекел
Вътрешна каса 1,85 милиона долара
IMDb рейтинг 7.2
Metascore 65
Писатели Джон Джей Осбърн младши
Музика от Джон Уилямс
Операторско майсторство от Гордън Уилис
Костюм от Гери Холмс

Вероятно един от най-хубавите филми, създадени за работа с авторитетна фигура, „The Paper Chase“ е вдъхновяващ по начин, който е толкова уместен като ръководство за юридическия факултет, колкото всеки филм, пуснат след него; особено за тези, които се интересуват от темата за закона и реда.

Въпреки че рискува да изглежда като типичен колежански филм на повърхността, той копае по-дълбоко и се опитва да накара публиката си да осъзнае важността на избора на идол и да погледне към него, за да се вдъхнови и евентуално да успее в живота.

Този игрален филм без съмнение създаде прецедент за филми, чието действие се развива в юридически факултети, и продължава да си остава любим сред студентите по право.

93. Silkwood (1983)

  Silkwood (1983)
Заглавие Silkwood
Година на издаване 1983 г
Време за гледане 131 мин
директори Майк Никълс
Актьорски състав Мерил Стрийп, Кърт Ръсел, Шер, Крейг Т. Нелсън
Вътрешна каса 35,62 милиона долара
IMDb рейтинг 7.2
Metascore 64
Писатели Нора Ефрон
Музика от Жорж Делерю
Операторско майсторство от Мирослав Ондричек
Костюм от Патриция фон Бранденщайн

Режисиран от Майк Никълс и с участието на Мерил Стрийп и Кърт Ръсел в забележителни роли, „Silkwood“ е единствен по рода си филм, който е колкото вдъхновяващ, толкова и образователен.

Въпреки че често е възхваляван като антиядрен мейнстрийм игрален филм, това просто е основната тема в неговия сценарий.

Като каза това, изпълнението на филма хвърля достатъчно светлина върху историята на хората от работническата класа; хора, които са работили най-усилено и все пак са били пренебрегнати от мейнстрийма.

Карън Силкууд на Стрийп е толкова дълбок герой, че на зрителите не им остава друг избор, освен да подкрепят нейното етично и вдъхновяващо поведение през времетраенето на филма.

92. Огнени колесници (1981)

  Огнени колесници (1981)

Тази невероятно известна спортна драма документира пресичащите се маршрути на двама спортисти, а именно Харолд Ейбрахамс и Ерик Лидел, докато се подготвят за Олимпийските игри в Париж през 1924 г.

Въпреки че две от най-важните теми на филма са мъжествеността и антисемитизма, неговият вдъхновяващ сценарий носи вечно послание; такъв, който изисква от зрителите никога да не изоставят волята си за победа.

Филмът с Хю Хъдсън е специален, защото наистина прославя триумфа на човешкия дух над несгодите.

Тази вдъхновяваща сага е идеалното лекарство за много от своите зрители в тежките и тревожни времена.

91. Град на момчетата (1938)

  Градът на момчетата (1938)
Заглавие Град на момчетата
Година на издаване 1938 г
Време за гледане 96 мин
директори Норман Таурог
Актьорски състав Спенсър Трейси, Мики Руни, Хенри Хъл, Лесли Фентън
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.3
Metascore ---
Писатели Джон Мийхан
Музика от Едуард Уорд
Операторско майсторство от Сидни Вагнер
Костюм от Джак Доун

„Boys Town“ на режисьора Норман Таурог е базиран на истинската история на отец Фланаган (изигран от Спенсър Трейси, спечелил Оскар за най-добър актьор за изпълнението си), чиято цел е да осигури достойни грижи и дом на деца, които отчаяно се нуждаят от това го превърна в героична баща.

Чрез образа на Фланаган от Трейси, филмът се опитва да каже на своите зрители да се отнасят еднакво към всички, независимо от тяхната раса, вяра, религия или цвят.

Не само това, но и сценарият подчертава колко е важно да бъдем полезни към онези, които може да се нуждаят от помощ.

Историята черпи своята вечна привлекателност от факта, че се стреми да обясни, че опустошителните ефекти от травмата в млада възраст могат да бъдат анулирани, ако се осигури необходимото количество грижа, любов и подкрепа на онези, които се нуждаят от тях.

90. National Velvet (1944)

  Национално кадифе (1944)
Заглавие Национално кадифе
Година на издаване 1944 г
Време за гледане 123 мин
директори Кларънс Браун
Актьорски състав Мики Рууни, Елизабет Тейлър, Доналд Крисп, Ан Ривър
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.3
Metascore ---
Писатели Енид Багнолд
Музика от Хърбърт Стотарт
Операторско майсторство от Леонард Смит
Костюм от Едуин Б. Уилис

„National Velvet“ е многоцветна спортна драма, режисирана от Кларънс Браун и е базирана на едноименния роман от 1935 г. на Енид Багнолд.

Този вдъхновяващ филм се състои от солиден звезден актьорски състав и показва твърдата вяра на едно момиче в себе си и в осъществяването на необикновените си мечти.

Чрез проекцията на героя на младата Елизабет Тейлър, филмът подчертава удовлетворението от борбата и евентуалното разочарование след успеха.

В допълнение, сценарият също така хвърля светлина върху значението на благоприятните връзки със семейството и приятелите.

Въпреки че този филм разкрива теми за постоянство и ангажираност доста добре за времето си, той го прави, като мотивира публиката да направи огромен скок, за да отговори на стремежите си.

89. Swing Your (1939)

  Rock Yours (1939)
Заглавие Rock Your
Година на издаване 1939 г
Време за гледане 117 мин
директори Джордж Стивънс
Актьорски състав Кари Грант, Джоан Фонтейн, Виктор Маклаглен, Дъглас Феърбанкс мл.
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.3
Metascore ---
Писатели Джоел Сейр
Музика от Алфред Нюман
Операторско майсторство от Джоузеф Х. Август
Костюм от Дарел Силвера

Частично вдъхновен от поемата на Ръдиард Киплинг със същото заглавие, „Gunga Din“ е класически филм, който успешно издържа изпитанието на времето благодарение на силния си звезден актьорски състав, страхотни изпълнения и вдъхновяващи и загатнати идеи.

Сценарият продължава да резонира сред зрителите дори и днес, защото дава важен урок по войнишка любов и ултранационализъм; две теми, които са част от почти всяка война по света.

Сценарият също така включва теми за приятелство, лоялност и приключения, за да създаде обещаваща старомодна приключенска драма, която е колкото случваща се, толкова и вдъхновяваща.

88. Норма Рей (1979)

  Норма Рей (1979)
Заглавие Норма Рей
Година на издаване 1979 г
Време за гледане 114 мин
директори Мартин Рит
Актьорски състав Сали Фийлд, Бо Бриджис, Рон Лейбман, Пат Хингъл
Вътрешна каса 22,23 милиона долара
IMDb рейтинг 7.3
Metascore 61
Писатели Ървинг Раветч
Музика от Дейвид Шайър
Операторско майсторство от Джон А. Алонзо
Костюм от Уолтър Скот Херндън

Този проект, ръководен от Мартин Рит, е пронизителен филм за борбата на работническата класа в Съединените американски щати.

Въпреки че се фокусира върху обединяването на синдикатите и феминизма, той също така деликатно слива тези теми в контурите на културата на работническата класа и сложността на ежедневието.

Вдъхновяващият и силен сценарий се свързва с настроенията на зрителите и се опитва да разбере синдикатите, докато информира публиката за цялата процедура на синдикално управление и организиране.

Основният акцент в сценария обаче е подробното просъюзно послание и силната главна женска роля на Норма Рей; особено защото показва нарастващото й класово съзнание с благоприличие.

87. Какво има любовта да прави с това (1993)

  Какво's Love Got to Do with It (1993)
Заглавие Какво общо има любовта
Година на издаване 1993 г
Време за гледане 118 мин
директори Браян Гибсън
Актьорски състав Анджела Басет, Лорънс Фишбърн, Рейвен Кели, Вирджиния Капърс
Вътрешна каса 39,10 милиона долара
IMDb рейтинг 7.3
Metascore 76
Писатели Тина Търнър
Музика от Стенли Кларк
Операторско майсторство от Джейми Андерсън
Костюм от Стивън Алтман

„What's Love Got to Do with It“ е биографична музикална драма, режисирана от Брайън Гибсън и се базира на живота на американската певица Тина Търнър.

Сценарият на това мощно филмово произведение съобщава, че домашното насилие не познава пола, сексуалността, расата, класовото положение или дори популярността.

Гледането на този вдъхновяващ филм може да помогне на хората да съпреживеят историята на главния герой, особено защото се основава на събития от реалния живот.

Този филм съобщава на жертвите на домашно насилие, че не са сами в битката си и че заслужават нещо повече от това да продължат да бъдат в насилствена връзка.

86. Морска бисквита (2003)

  Морска бисквита (2003)
Заглавие Морска бисквита
Година на издаване 2003 г
Време за гледане 140 мин
директори Гари Рос
Актьорски състав Тоби Магуайър, Джеф Бриджис, Елизабет Банкс, Крис Купър
Вътрешна каса 120,28 милиона долара
IMDb рейтинг 7.3
Metascore 72
Писатели Лора Хиленбранд
Музика от Ранди Нюман
Операторско майсторство от Джон Шварцман
Костюм от Жанин Опуол

Ръководен от режисьора Гари Рос, „Seabiscuit“ е базиран на нехудожествена книга от 1999 г., озаглавена Seabiscuit: An American Legend, с автор Лора Хиленбранд.

Номиниран за седем Оскара по онова време, този игрален филм се върти около историята на успеха на състезателен кон на име Сурова бисквитка.

Филмът вдъхновява публиката си да повярва, че мечтите могат да се сбъднат, като същевременно подчертава значението на доброто лидерство и защитата на вашите доброжелатели във времена на изпитания и изпитания.

Освен това, той също така се стреми да предаде, че човек никога не трябва да забравя да търси възможности, които произтичат от поражението, тъй като те ни учат на повече, отколкото победата може.

По същия начин вдъхновяващият сценарий на този всепризнат филм изисква от зрителите да се вслушат в сърцата си и да си позволят да се почувстват освободени отвътре.

85. Stand and Deliver (1988)

  Stand and Deliver (1988)
Заглавие Стой и доставяй
Година на издаване 1988 г
Време за гледане 103 мин
директори Рамон Менендес
Актьорски състав Едуард Джеймс Олмос, Естел Харис, Марк Фелан, Вирджиния Париж
Вътрешна каса 13,99 милиона долара
IMDb рейтинг 7.3
Metascore 77
Писатели Рамон Менендес
Музика от Крейг Сафан
Операторско майсторство от Том Ричмънд
Костюм от Майлоу

Базиран на истинската история на учителя по математика в гимназията Хайме Ескаланте, „Устои и спаси“ е верен на заглавието си и наистина дава резултати.

Филмът черпи своите вдъхновяващи нюанси от факта, че позволява на своите зрители да разберат, че всеки, който желае да учи и да се усъвършенства, може да бъде научен.

Близък до перфектен филм както за учители, така и за ученици, той умолява преподавателите да разберат, че трябва да работят толкова усърдно, колкото и своите ученици, ако искат техните ученици да постигнат целите си.

Ако някой наистина е имал късмет, поне веднъж в живота си трябва да е имал учител като Ескаланте.

84. Хлапето карате (1984)

  Детето карате (1984)
Заглавие Детето каратист
Година на издаване 1984 г
Време за гледане 126 мин
директори Джон Г. Авилдсен
Актьорски състав Ралф Мачио, Пат Морита, Елизабет Шу, Мартин Коув
Вътрешна каса 90,82 милиона долара
IMDb рейтинг 7.3
Metascore 60
Писатели Робърт Марк Камен
Музика от Бил Конти
Операторско майсторство от Джеймс Краб
Костюм от Уилям Дж. Касиди

Класическа история за аутсайдери от 80-те, „The Karate Kid“ е един от най-вдъхновяващите и влиятелни филми на своето време.

Разказва историята на майстор по бойни изкуства и тормозен тийнейджър и размишлява върху свещената връзка, която споделят учител и ученик.

Чрез тяхното вдъхновяващо пътуване, този култов филм кара зрителите да се учат от несгодите и да не се страхуват от тях.

Той също така подчертава, че няма преки пътища към успеха, така че човек трябва да бъде отдаден на това, което иска.

В допълнение, тази функция също помага за намаляване на много стереотипи, свързани с азиатските хора.

83. Дневникът на Ане Франк (1959)

  Дневникът на Ане Франк (1959)
Заглавие Дневникът на Ане Франк
Година на издаване 1959 г
Време за гледане 180 мин
директори Джордж Стивънс
Актьорски състав Мили Пъркинс, Шели Уинтърс, Джоузеф Шилдкраут, Ричард Беймър
Вътрешна каса 5,01 милиона долара
IMDb рейтинг 7.4
Metascore 59
Писатели Франсис Гудрич
Музика от Алфред Нюман
Операторско майсторство от Уилям С. Мелор
Костюм от Джордж У. Дейвис Лайл Р. Уилър

Един вид култова класика, „Дневникът на Ане Франк“ е колкото разказ за израстването, толкова и история за еврейския опит през Втората световна война.

Това режисьорско начинание на Джордж Стивънс вдъхновява своите зрители, като подчертава важността на приемането на себе си, като същевременно се опитва да изследва разликата между това да си добронамерен и да си егоист сред трудни обстоятелства.

Дневникът на Ан е не само забележително представяне на растяща тийнейджърка във всяка ситуация, но също така е и образователно връщане назад, което отразява тежкото положение на евреите по време на периода на Холокоста.

Но най-важното послание тук е, че дори хората да принадлежат към различна религия или раса, това не означава, че трябва да бъдат третирани по различен начин.

82. Черният жребец (1979)

  Черният жребец (1979)
Заглавие Черният жребец
Година на издаване 1979 г
Време за гледане 118 мин
директори Карол Балард
Актьорски състав Кели Рино, Мики Руни, Тери Гар, Кларънс Мюз
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.4
Metascore 84
Писатели Мелиса Матисън
Музика от Кармайн Копола
Операторско майсторство от Калеб Дешанел
Костюм от Тед Холидей

„Черният жребец“ на режисьора Карол Балард се фокусира върху връзката, която се образува между грижовен, отдаден тийнейджър и буйния жребец.

Вдъхновяващото разказване на истории продължава да казва много за това как всеки трябва да бъде третиран с любов и нежност и как най-силните връзки между различни същества често могат да бъдат мотивацията, от която човек се нуждае в живота.

По същия начин, той също хвърля светлина върху съюза между хората и животните и как трябва да се третира със състрадание.

Въпреки това няколко други вдъхновяващи теми също са включени в сценария; всеки от които дава страхотен урок по самоувереност, природа, сътрудничество и важността на състезанието, което тласка човек да се справя по-добре в живота.

81. Places in the Heart (1984)

  Места в сърцето (1984)
Заглавие Места в сърцето
Година на издаване 1984 г
Време за гледане 111 мин
директори Робърт Бентън
Актьорски състав Сали Фийлд, Линдзи Краус, Ед Харис, Ейми Мадиган
Вътрешна каса 34,90 милиона долара
IMDb рейтинг 7.4
Metascore 70
Писатели Робърт Бентън
Музика от Джон Кандър
Операторско майсторство от Нестор Алмендрос
Костюм от Джийн Калахан

Действието се развива по времето на Голямата депресия, когато животът е пълен с отчаяние, „Места в сърцето“ е масов игрален филм, който често е предпазлив относно доброто и злото, правилното и грешното в ежедневните избори и преживяванията от реалния свят.

Това е емоционално ангажираща история за борба с трудностите и живот с очаквания в малко градче в Тексас през 30-те години на миналия век.

Сценарият включва критични теми за дискриминация, безпокойство, решителност, саможертва и добронамереност; всеки от които продължава да вдъхновява зрителите на тази драма дори до самия ден.

Докато доставя смислено послание, съчетано с религиозна духовност, този проект, ръководен от Робърт Бентън, оживява епохата на депресията.

80. В търсене на Боби Фишер (1993)

  В търсене на Боби Фишер (1993)
Заглавие Търся Боби Фишер
Година на издаване 1993 г
Време за гледане 109 мин
директори Стивън Зейлиан
Актьорски състав Джо Мантеня, Бен Кингсли, Макс Померанк, Джоан Алън
Вътрешна каса 7,27 милиона долара
IMDb рейтинг 7.4
Metascore 89
Писатели Фред Уайцкин
Музика от Джеймс Хорнър
Операторско майсторство от Конрад Л. Хол
Костюм от Дейвид Гропман

Разумен семеен игрален филм за времето си, „Търсене на Боби Фишер“ разказва вдъхновяващата история от реалния живот на дете, което показва признаци, че е шахматно чудо.

Филмът анализира много свързани теми като важността на родителството, поддържането и спортния дух. Освен това хвърля светлина върху факта, че провалът често може да бъде преживяване, отварящо очите, и че човек трябва да направи всичко възможно, за да извлече най-доброто от всяка ситуация.

Въпреки че основният фокус тук е шахът, вдъхновяващата история на главния герой се отнася за всяко обстоятелство и спорт.

В допълнение, сценарият умолява родителите да подкрепят детето си без колебание или натиск; послание, което продължава да има своето значение и в днешния век и време.

79. Карайки мис Дейзи (1989)

  Шофирането на мис Дейзи (1989)
Заглавие Шофиране на мис Дейзи
Година на издаване 1989 г
Време за гледане 99 мин
директори Брус Бересфорд
Актьорски състав Морган Фрийман, Джесика Тенди, Дан Акройд, Пати ЛуПоун
Вътрешна каса 106,59 милиона долара
IMDb рейтинг 7.4
Metascore 81
Писатели Алфред Унгария
Музика от Ханс Цимер
Операторско майсторство от Питър Джеймс
Костюм от Бруно Червения

Тази вълнуваща история за едно невероятно приятелство между двама много различни хора е един от най-вдъхновяващите филми, излизали по екраните в края на 80-те години.

Докато историята тук се концентрира върху много социални и политически проблеми, възникващи през 50-те и 60-те години на миналия век, нейната завладяваща тема се опитва да покаже как стареенето често ни принуждава да зависим от другите повече, отколкото можем да зависим от себе си.

Като каза това, този носител на Оскар говори и за това колко е важно за нас да уважаваме времето и да се наслаждаваме на дните си на свобода.

Той също така подкрепя убеждението, че всеки етап от нашия живот е безценен и следователно никога не трябва да се приема за даденост.

78. Пинокио ​​(1940)

  Пинокио ​​(1940)
Заглавие Пинокио
Година на издаване 1940 г
Време за гледане 88 мин
директори Норман Фъргюсън, Т. Хи, Уилфред Джаксън, Джак Кини, Хамилтън Луске, Бил Робъртс, Бен Шарпстийн
Актьорски състав Дики Джоунс, Крисчън Ръб, Мел Блан, Били Блетчър
Вътрешна каса 84,25 милиона долара
IMDb рейтинг 7.4
Metascore 99
Писатели Карло Колоди
Музика от Лий Харлайн Пол Дж. Смит Франк Чърчил
Операторско майсторство от Кен Андерсън
Костюм от Едуин Ардал

Базиран на италианския детски роман от 1883 г. „Приключенията на Пинокио“ от Карло Колоди, този филм продължава да се утвърждава като една от най-вдъхновяващите семейни класики на всички времена.

Вторият пълнометражен анимационен филм, продуциран от Disney, има вдъхновяващо послание за всички свои зрители и особено за децата; такъв, който изисква от тях да бъдат смели и искрени и да следват съвестта си.

Той също така се опитва да предаде, че онези, които не се подчиняват на добрите предложения и съвети на старейшините, са длъжни да се поддадат на натиска на живота.

Това също е история за съзряването по много начини, тъй като желанието на Пинокио ​​да порасне остава основната тема на филма.

77. Ерин Брокович (2000)

  Ерин Брокович (2000)
Заглавие Ерин Брокович
Година на издаване 2000 г
Време за гледане 131 мин
директори Стивън Содърбърг
Актьорски състав Джулия Робъртс, Албърт Фини, Дейвид Брисбин, Доун Дидауик
Вътрешна каса 125,60 милиона долара
IMDb рейтинг 7.4
Metascore 73
Писатели Сузана Грант
Музика от Томас Нюман
Операторско майсторство от Едуард Лахман
Костюм от Филип Месина

Режисирана от Стивън Содърбърг и озаглавена от Джулия Робъртс, тази биографична драма разказва историята на безработна самотна майка, която става решаващ правен асистент и обещава да срине производствена фирма, критикувана за замърсяване на местното водоснабдяване.

Докато неговият търпелив сценарий се фокусира върху щетите, нанесени от производството и индустриализацията на нашите природни ресурси, той също имплицитно иска от зрителите да разберат значението на устойчивото развитие.

Темите тук се въртят около водата, здравето и богатството и информират своите зрители за сериозните проблеми, свързани със здравето на околната среда, които произтичат от тези често взаимосвързани проблеми в реалния свят.

76. Тъмна победа (1939)

  Тъмна победа (1939)
Заглавие Тъмна победа
Година на издаване 1939 г
Време за гледане 104 мин
директори Едмънд Гулдинг
Актьорски състав Бет Дейвис, Джордж Брент, Хъмфри Богарт, Джералдин Фицджералд
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.5
Metascore ---
Писатели Кейси Робинсън
Музика от Макс Щайнер
Операторско майсторство от Ърнест Халер
Костюм от Ори-Кели

Това режисьорско начинание на Едмънд Гулдинг проследява пътуването на светската личност Джудит Трахърн (Бет Дейвис), която живее охолен, но емоционално празен живот.

Този филм е вдъхновяващ в смисъл, че очаква публиката да разбере колко кратък е животът и че времето не спира за никого; следователно, изисквайки ги да се възползват максимално от живота и времето си, така че да не съжаляват.

Симпатично режисирана драма с отрязък от живота, тя включва едно от най-добрите изпълнения в кариерата на Бет и нейната провокираща размисъл игра на герои със сигурност ще резонира и вдъхновява зрителите дори и до днес.

75. Hoosiers (1986)

  Hoosiers (1986)
Заглавие Hoosiers
Година на издаване 1986 г
Време за гледане 114 мин
директори Дейвид Анспау
Актьорски състав Джийн Хекман, Барбара Хърши, Денис Хопър, Шеб Ули
Вътрешна каса 28,61 милиона долара
IMDb рейтинг 7.5
Metascore 76
Писатели Анджело Пицо
Музика от Джери Голдсмит
Операторско майсторство от Фред Мърфи
Костюм от Дейвид Никълс

Друга популярна спортна драма, която попада в този списък, е „Hoosiers“ на режисьора Дейвид Анспо.

Филмът разказва вдъхновяващата история на сприхав треньор, който тренира гимназиален баскетболен отбор от малък град, за да се превърне в основен претендент за шампионата.

Сценарият се държи доста добре дори днес благодарение на своето послание, което моли зрителите да разберат значението на силното лидерство и поставянето на цели.

Освен това, той също така говори много за това как работата в екип и отдадеността могат да помогнат за преодоляване на всички препятствия.

Не само това, но този филм черпи своята безвремие от факта, че силно ни предлага да се съсредоточим върху нашите усилия, а не върху резултата; защото ако усилието е истинско, целта ще бъде постижима.

74. Руди (1993)

  Руди (1993)
Заглавие Руди
Година на издаване 1993 г
Време за гледане 114 мин
директори Дейвид Анспау
Актьорски състав Шон Астин, Джон Фавро, Нед Бийти, Грета Линд
Вътрешна каса 22,75 милиона долара
IMDb рейтинг 7.5
Metascore 71
Писатели Анджело Пицо
Музика от Джери Голдсмит
Операторско майсторство от Оливър Ууд
Костюм от Роб Уилсън Кинг

„Руди“ разказва историята на момче, което е готово да преодолее всички трудности, за да изпълни мечтата си да играе за Нотр Дам.

Чрез титулярния герой на Шон Астин, това режисьорско начинание на Дейвид Анспо вдъхновява публиката никога да не изоставя мечтите си, независимо колко тежки са обстоятелствата.

Това е очевидно от това как Руди работи със своята дислексия и оценки, за да влезе в Нотр Дам, за да може да има право да играе за футболния отбор.

Излишно е да казвам, че този вдъхновяващ филм символизира, че ако човек се бори безмилостно, за да отговори на стремежите си в живота, може да преодолее почти всичко.

73. Поле на мечтите (1989)

  Поле на мечтите (1989)
Заглавие Поле на мечтите
Година на издаване 1989 г
Време за гледане 107 мин
директори Фил Алдън Робинсън
Актьорски състав Кевин Костнър, Джеймс Ърл Джоунс, Рей Лиота, Ейми Мадиган
Вътрешна каса 64,43 милиона долара
IMDb рейтинг 7.5
Metascore 57
Писатели W.P. Кинсела
Музика от Джеймс Хорнър
Операторско майсторство от Джон Линдли
Костюм от Денис Гаснер

Още от излизането си преди повече от три десетилетия, този проект, ръководен от Фил Алдън Робинсън, се утвърди като нещо повече от филм за своите пламенни последователи.

Това е така, защото неговият сценарий и герои дават послание за убеждение, любов и страст, за да вдъхновят зрителите да следват мечтите си; мечти, които могат да направят или разбият живота им.

Този игрален филм, чийто сюжет се развива около изграждането на бейзболно игрище в царевични полета, също измества фокуса си върху важността на семейните отношения за преследване на една мечта.

Не само това, но също така подчертава ролята на вярата и прошката, за да получите изкупление и да изкупите себе си.

72. Телма и Луиз (1991)

  Телма и Луиз (1991)
Заглавие Телма и Луиз
Година на издаване 1991 г
Време за гледане 130 мин
директори Ридли Скот
Актьорски състав Сюзън Сарандън, Джина Дейвис, Харви Кайтел, Майкъл Медсън
Вътрешна каса 45,36 милиона долара
IMDb рейтинг 7.5
Metascore 88
Писатели Кали Хури
Музика от Ханс Цимер
Операторско майсторство от Ейдриън Бидъл
Костюм от Норис Спенсър

„Телма и Луиз“ на режисьора Ридли Скот, освен че е филм с културен резонанс, е и много забавен.

Процъфтяващ с приличните изпълнения на Сюзън Сарандън, Джина Дейвис и Харви Кайтел, той илюстрира теорията на феминизма за твърдо критикуване на патриархата и изобразяване на положителни образи на жените и тяхната роля в обществото, наред с други проблеми.

Не само това, но също така заявява как обществото е определило твърди роли на пола, които, когато се пресичат, предизвикват емоции на презрение към жените.

Въпреки това, фактът, че тази привидно провокативна класика се занимава със забавление във вековния патриархат, я превръща във феминистки манифест за поколения.

71. Дъщерята на миньора (1980)

  Миньор's Daughter (1980)
Заглавие Дъщерята на миньора
Година на издаване 1980 г
Време за гледане 124 мин
директори Майкъл Аптед
Актьорски състав Сиси Спейсек, Томи Лий Джоунс, Левон Хелм, Филис Бойенс-Липтак
Вътрешна каса 67,18 милиона долара
IMDb рейтинг 7.5
Metascore 87
Писатели Томас Рикман
Музика от Ралф Д. Боде
Операторско майсторство от Артър Шмид
Костюм от Джон М. Дуайър

Базиран на живота на „Кралицата на кънтри музиката“ Лорета Лин, това режисьорско начинание на Майкъл Аптед е музикален биографичен филм, който продължава да вдъхновява зрителите, като им предоставя гледна точка и вникване в живота на хора, които може да разпознаваме по име, но знаем малко за това, което ги е направило това, което наистина са.

Една от най-редките биографични драми, чийто сценарий се върти около брак, в който съпругът и съпругата си разменят ролите и се учат да живеят с промяната в отличителните личности на другия, този филм също говори със сърцето и обхваща достатъчно факти за взаимоотношенията, които направете го вдъхновяващо и свързано в еднаква степен.

70. Звуков сигнал (1972)

  Звуков сигнал (1972)
Заглавие Звуков сигнал
Година на издаване 1972 г
Време за гледане 105 мин
директори Мартин Рит
Актьорски състав Сисили Тайсън, Пол Уинфийлд, Кевин Хукс, Кармен Матюс
Вътрешна каса 3,10 милиона долара
IMDb рейтинг 7.6
Metascore 80
Писатели Лон Старейшина III
Музика от Тадж Махал
Операторско майсторство от Джон А. Алонзо
Костюм от Уолтър Скот Херндън

Още една екранна адаптация на известен роман е „Sounder“ на режисьора Мартин Рит. Филмът не само демонстрира как черните хора са били третирани като граждани от втора класа през годините, но също така имплицитно вдъхновява своята публика да третира хората като равни в днешната епоха и време.

Докато се опитва да проектира теми за отчуждение и самота, понесени от чернокожите хора в резултат на нетолерантност към тях, филмът никога не губи автентичността на основния си сюжет, който се надява да мотивира хората да разберат безценната стойност на запазването на престиж, решителност и преданост в лицето на безпощадна трагедия.

69. Запознайте се с Джон Доу (1941)

  Запознайте се с Джон Доу (1941)
Заглавие Запознайте се с Джон Доу
Година на издаване 1941 г
Време за гледане 122 мин
директори Франк Капра
Актьорски състав Гари Купър, Барбара Стануик, Едуард Арнолд, Уолтър Бренън
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.6
Metascore ---
Писатели Ричард Конъл
Музика от Димитри Тьомкин
Операторско майсторство от Джордж Барнс
Костюм от Натали Визарт

Филмите на режисьора Франк Капра винаги са носили послание за предаване на зрителите и случаят не е по-различен с Гари Купър и Барбара Стануик с участието на „Запознайте се с Джон Доу“.

Ролевата игра на Купър не само хвърля светлина върху неприемането на алчността и цинизма в градската цивилизация, но също така вдъхновява средния американски гражданин да мисли по-добре и да спре да се заблуждава от повърхностни истории, формулирани от корумпирани лидери.

В допълнение към това, героите и екзекуцията на Капра отразяват прилагането на добродетелите на почтеността, морала и идеализма; всеки от които е от съществено значение за обикновения човек, за да се придържа към него в свят, в който демокрацията става все по-тъмна с всеки изминал ден.

68. Lilies of the Field (1963)

  Lilies of the Field (1963)
Заглавие Лилии на полето
Година на издаване 1963 г
Време за гледане 94 мин
директори Ралф Нелсън
Актьорски състав Сидни Поатие, Лилия Скейлс, Лиза Ман, Иса Крино
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.6
Metascore ---
Писатели Джеймс По
Музика от Джери Голдсмит
Операторско майсторство от Ърнест Халер
Костюм от Робърт Итън

Адаптиран от едноименния роман от 1962 г. на Уилям Едмънд Барет, този филм с Ралф Нелсън носи много вдъхновяващи нюанси в разказа си.

Докато изяснява силата на молитвата и вярата, филмът също така говори много за необходимостта от смирение при постигането на целите; нещо, което силно липсва на света днес.

В допълнение, основната тема за братството също присъства в това класическо произведение на киното, в което е показан вътрешният конфликт на главния герой относно неговата отдаденост на етичните и правилни неща.

Излишно е да казвам, че филмът спечели на Сидни Поатие Оскар за най-добър актьор за изпълнението му.

67. Мисис Минивър (1942)

  Мисис Минивър (1942)
Заглавие Г-жа Минивър
Година на издаване 1942 г
Време за гледане 134 мин
директори Уилям Уайлър
Актьорски състав Гриър Гарсън, Уолтър Пиджън, Тереза ​​Райт, Мей Уити
Вътрешна каса 13,50 милиона долара
IMDb рейтинг 7.6
Metascore ---
Писатели Артър Уимперис
Музика от Хърбърт Стотарт
Операторско майсторство от Джоузеф Рутенберг
Костюм от Едуин Б. Уилис

Тази двучасова романтична военна драма е режисирана от Уилям Уайлър и с участието на актьорите Гриър Гарсън и Уолтър Пиджън в изявени роли.

Вдъхновен от едноименния роман от 1940 г. на Ян Струтър, този филм е окончателно изследване на това как сред онези, които са засегнати от конфликти или последствията от тях, безсилните хора са засегнати най-зле.

Неговият напълно вдъхновяващ сценарий не само се концентрира върху това как войните са отговорни за убиването на надежди, мечти, хора и семейства, но и върху това как войната никога не може да бъде отговорът на каквото и да е несъгласие, независимо колко голямо или второстепенно е.

66. The Defiant Ones (1958)

  The Defiant Ones (1958)
Заглавие Непокорните
Година на издаване 1958 г
Време за гледане 96 мин
директори Стенли Крамър
Актьорски състав Тони Къртис, Сидни Поатие, Теодор Бикел, Чарлз Макгроу
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.6
Metascore 69
Писатели Недрик Йънг
Музика от Ърнест Голд
Операторско майсторство от Сам Лийвит
Костюм от Фернандо Карера

„The Defiant Ones“ на режисьора Стенли Крамър процъфтява с интересен сюжет, който обещава да информира публиката, че липсата на знания и разсъждения са причините двама души често да се държат настрана един от друг.

Чрез централните герои, един бял и един черен, сценарият се опитва да накара човек да разбере, че знанието, уважението и любовта са най-важните стълбове във всяка връзка и че без тях не може да бъде постигната обща цел.

Тони Къртис и Сидни Поатие играят своите роли изключително добре и се борят да подчертаят значението на взаимното разбирателство, като същевременно хвърлят светлина върху факта, че расата никога не трябва да бъде причината да вярваш или да не вярваш в някого.

65. Шейн (1953)

  Шейн (1953)
Заглавие Шейн
Година на издаване 1953 г
Време за гледане 118 мин
директори Джордж Стивънс
Актьорски състав Алън Лад, Жан Артур, Ван Хефлин, Брандън де Уайлд
Вътрешна каса 20,00 милиона долара
IMDb рейтинг 7.6
Metascore 80
Писатели А.Б. Гътри младши
Музика от Виктор Йънг
Операторско майсторство от Лоялен Григс
Костюм от Емил Кури

Най-значимата и непрекъснато повтаряща се тема в западния филмов жанр е тази, която се опитва да изследва въздействието, което насилието е имало върху хората през годините; особено върху тези, които са стигнали до степен да го извършат.

Въпреки че „Шейн“ е по-скоро семейна драма, отколкото екшън-приключение, той е вдъхновяващ в същата посока.

Като каза това, не е толкова трудно да разберем защо този игрален филм е толкова важен за своя жанр.

Това е не само първокласен уестърн, но също така се стреми да покаже какво може да направи категорията, когато е абсолютно най-добра.

Вдъхновяващите изпълнения тук са само плюс всяка една и помагат на този филм да се свърже по голям начин.

64. On Golden Pond (1981)

  On Golden Pond (1981)
Заглавие На Златното езеро
Година на издаване 1981 г
Време за гледане 109 мин
директори Марк Райдел
Актьорски състав Катрин Хепбърн, Хенри Фонда, Джейн Фонда, Дъг Маккеон
Вътрешна каса 119,29 милиона долара
IMDb рейтинг 7.6
Metascore 68
Писатели Ърнест Томпсън
Музика от Дейв Грусин
Операторско майсторство от Били Уилямс
Костюм от Стивън Б. Граймс

Филм, който говори за остаряването, любовта, семейството и забравянето на миналото, „На златното езеро“ е вдъхновяващ по повече от един начин.

Тази звезда на Хенри Фонда и Катрин Хепбърн прави всичко възможно, за да предаде на зрителите, че колкото и проблемни да са отношенията в домакинството, човек има късмета поне да бъде благословен със семейство.

Това също е симпатична история за съзряването в смисъл, че казва много за разбирането както на важността, така и на необходимостта да бъдеш заобиколен от любимите си хора.

Не само това, но това режисьорско начинание на Марк Райдел също така подчертава, че вашето здраве е също толкова важно, колкото здравето на човека, за когото се грижите.

63. Близки срещи от третия вид (1977)

  Близки срещи от третия вид (1977)
Заглавие Близки срещи от третия вид
Година на издаване 1977 г
Време за гледане 138 мин
директори Стивън Спилбърг
Актьорски състав Ричард Драйфус, Франсоа Трюфо, Тери Гар, Мелинда Дилън
Вътрешна каса 132,09 милиона долара
IMDb рейтинг 7.6
Metascore 90
Писатели Стивън Спилбърг
Музика от Джон Уилямс
Операторско майсторство от Вилмош Зигмонд
Костюм от Джо Алвес

Друг игрален филм от жанра научна фантастика, който попада в този списък, е „Близки срещи от третия вид“ на режисьора Стивън Спилбърг.

Сценарият тук съчетава елементи на енигма, паника и детско любопитство, за да разкрие своята тема, която подчертава човешката нужда да се свързва и да намира по-дълбок смисъл в живота.

Той също така вдъхновява публиката си, като ги моли да опитат и да отхвърлят предубедените идеи в живота.

Това личи от стремежа на филма да покаже как живите същества от различен свят се възприемат като опасни за нашия начин на живот.

В допълнение, сюжетът на този развлекателен филм също фино отразява многобройните икономически и идеологически тенденции в Съединените щати през деня; като същевременно запазва оптимистичния и образователен подход на своя сценарий непокътнат.

62. Аполо 13 (1995)

  Аполо 13 (1995)
Заглавие Аполо 13
Година на издаване хиляда деветстотин деветдесет и пет
Време за гледане 140 мин
директори Рон Хауърд
Актьорски състав Том Ханкс, Бил Пакстън, Кевин Бейкън, Гари Синиз
Вътрешна каса 173,84 милиона долара
IMDb рейтинг 7.6
Metascore 77
Писатели Джим Ловел
Музика от Джеймс Хорнър
Операторско майсторство от Дийн Кънди
Костюм от Майкъл Коренблит

Тази научно-фантастична драма, номинирана за Оскар, с участието на Том Ханкс, Бил Пакстън, Ед Харис и Кевин Бейкън в забележителни роли и беше един от най-касовите филми за годината, през която беше пусната.

Често се определя като едно от най-точните изображения на екрана на енигматичната наука за космическите пътувания.

Неговият вдъхновяващ разказ на истории се опитва да съобщи, че провалът е опция и че само когато човек се провали, той наистина осъзнава истинската стойност на това да свърши нещата по-добър начин следващия път.

Безвремието на този новаторски филм може да се дължи на факта, че насърчи зрителите си да разберат, че провалът не е нещо ужасно; всъщност е източник на вдъхновение, а не нещо, което трябва да предизвика отчаяние.

61. Yankee Doodle Dandy (1942)

  Yankee Doodle Dandy (1942)
Заглавие Yankee Doodle Dandy
Година на издаване 1942 г
Време за гледане 126 мин
директори Майкъл Къртиз
Актьорски състав Джеймс Кагни, Джоан Лесли, Уолтър Хюстън, Ричард Уорф
Вътрешна каса 11,80 милиона долара
IMDb рейтинг 7.7
Metascore 89
Писатели Робърт Бъкнър
Музика от Джордж М. Кохан
Операторско майсторство от Джеймс Уонг Хау
Костюм от Майло Андерсън

Друг вдъхновяващ американски филм, който тръгва по кината през 1942 г., е „Янки Дудъл Денди“ с участието на Джеймс Кагни.

За тези от вас, които имат труден ден или седмица, този филм може да се окаже вдъхновяващо изживяване при гледане, благодарение на превъзходния портрет на Джеймс Кагни на легендарния човек на песните и танците, Джордж М. Кохан.

Той добавя много автентичност и блясък към изпълнението си, като имитира танцуващия стил на Кохан, включително в кулминацията, когато го виждат да слиза по стълбите в Белия дом, след като получи Почетния медал на Конгреса от президента Франклин Рузвелт.

60. Гордостта на янките (1942)

  Гордостта на янките (1942)
Заглавие Гордостта на янките
Година на издаване 1942 г
Време за гледане 128 мин
директори Сам Ууд
Актьорски състав Гари Купър, Тереза ​​Райт, Бейб Рут, Уолтър Бренън
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.7
Metascore ---
Писатели Джо Суърлинг
Музика от Лий Харлайн
Операторско майсторство от Рудолф Мате
Костюм от Пери Фъргюсън

Друг изпълнител на Гари Купър, който попада в този списък, е „Гордостта на янките“.

Този филм със Сам Ууд смесва факти с измислица, за да разкаже историята на живота на бейзболния играч Лу Гериг.

Често наричан един от най-добрите американски спортни филми на всички времена, този вдъхновява своите зрители, като подчертава как синът на родители имигранти се оказва една от най-известните спортни легенди в страната.

Внимавайте за популярната и трогателна прощална реч на Gehrig на Yankee Stadium, която е приветствана като едно от най-добрите обръщения на спортна звезда навсякъде по света.

59. Сержант Йорк (1941)

  Сержант Йорк (1941)
Заглавие Сержант Йорк
Година на издаване 1941 г
Време за гледане 134 мин
директори Хауърд Хоукс
Актьорски състав Гари Купър, Уолтър Бренън, Джоан Лесли, Джордж Тобиас
Вътрешна каса 16,40 милиона долара
IMDb рейтинг 7.7
Metascore ---
Писатели Абен Финкел
Музика от Макс Щайнер
Операторско майсторство от Сол Полито
Костюм от Фред М. Маклийн

„Сержант Йорк“ е история за стрелец, който е призован в Първата световна война и в крайна сметка става един от героите на същата.

Филмът, режисиран от Хауърд Хоукс и с участието на Гари Купър в главната роля, говори за необходимостта да бъдеш подкрепян от семейството и дамската любов, особено на фона на хаос и касапница.

Тъй като основният сюжет се въртеше около войната и тъй като това беше биографичен филм, неговите националистически и вдъхновяващи теми резонираха с киноманите от онази епоха.

В допълнение, този филм също говори много за важността на религиозното пробуждане и спечели на главния изпълнител заслужен Оскар за най-добър актьор.

58. Откъсване (1979)

  Откъсване (1979)
Заглавие Откъсване
Година на издаване 1979 г
Време за гледане 101 мин
директори Питър Йейтс
Актьорски състав Денис Кристофър, Денис Куейд, Даниел Стърн, Джаки Ърл Хейли
Вътрешна каса 16,42 милиона долара
IMDb рейтинг 7.7
Metascore 91
Писатели Стив Тесич
Музика от Матю Ф. Леонети
Операторско майсторство от Синтия Шайдер
Костюм от Лий Пол

„Breaking Away“ на режисьора Питър Йейтс не е само за приятелство и състезание, но е и нежна история за съзряването.

Това, което добавя към чара му, е фактът, че това е още една история, която показва аутсайдер, който се опитва да надделее над мощен и популярен конкурент.

Като каза това, красотата на сценария наистина излиза на преден план, когато се стреми да адресира важни въпроси с нежност и остроумие.

Неговият аспект на навършване на зрялост се извежда наяве, когато показва как да отидеш в колеж и да оставиш приятелите си е част от израстването; всичко това, като се фокусира върху това колко е важно за родителя и детето да работят върху разликата между поколенията, за да разрешат всяка потенциална разлика в близко бъдеще.

57. Присъдата (1982)

  Присъдата (1982)
Заглавие Присъдата
Година на издаване 1982 г
Време за гледане 129 мин
директори Сидни Лъмет
Актьорски състав Пол Нюман, Шарлот Рамплинг, Джак Уордън, Джеймс Мейсън
Вътрешна каса 54,00 милиона долара
IMDb рейтинг 7.7
Metascore 77
Писатели Бари Рийд
Музика от Джони Мандел
Операторско майсторство от Анджей Бартковяк
Костюм от Джон Сватба

Базиран на едноименния роман на адвоката Бари Рийд, „Присъдата“ разглежда тежко човешките щети, нанесени от институционалната некомпетентност и безмилостната корупция в системата.

Това режисьорско начинание на Сидни Лъмет се опитва да хвърли светлина върху това как професионалистите манипулират системата, на която са обещали да служат, като същевременно изтъква стойността на идеализма в един свят, замърсен от дълбоко вкоренен цинизъм.

Освен това жестоката реч на Пол Нюман пред съдебните заседатели заявява как силните имат силата да превръщат безсилните в жертви и моли зрителите да разберат и съдебната система да промени тази „практика“ за подобряване на обществото.

56. Денят, в който Земята спря (1951)

  Денят, в който Земята спря (1951)
Заглавие Деня в който земята спря да се върти
Година на издаване 1951 г
Време за гледане 92 мин
директори Робърт Уайз
Актьорски състав Майкъл Рени, Патриша Нийл, Хю Марлоу, Сам Джафе
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.7
Metascore ---
Писатели Едмънд Х. Север
Музика от Бърнард Херман
Операторско майсторство от Лео Товър
Костюм от Клод Е. Карпентър

Историята за възможна извънземна атака във Вашингтон, окръг Колумбия, „Денят, в който Земята спря“ е недооценен скъпоценен камък на жанра на научната фантастика, който копае по-дълбоко от синопсиса.

Сценарият на този проект, ръководен от Робърт Уайз, интелигентно моли своите зрители да се отдалечат от стереотипите и да анализират както сигурността, така и реалността на всичко в живота.

Тъй като предубедените мнения могат да бъдат пагубни, те имат потенциала да изхвърлят хората от релси и да предизвикат няколко неоправдани разногласия.

Точно това иска да предаде този игрален филм, като демонстрира как военните в своя сценарий спекулират, че извънземното е естествена заплаха за Земята; въпреки че не е имало лоши намерения.

55. Рей (2004)

  Рей (2004)
Заглавие Рей
Година на издаване 2004 г
Време за гледане 152 мин
директори Тейлър Хакфорд
Актьорски състав Джейми Фокс, Реджина Кинг, Кери Уошингтън, Клифтън Пауъл
Вътрешна каса 75,33 милиона долара
IMDb рейтинг 7.7
Metascore 73
Писатели Тейлър Хакфорд
Музика от Крейг Армстронг
Операторско майсторство от Павел Еделман
Костюм от Стивън Алтман

История за необработен талант и преодоляване на неуспехите, този вдъхновяващ филм с участието на Джейми Фокс в главната роля и се стреми да разкрие живота и кариерата на емблематичния музикант Рей Чарлз.

Фокс изигра героя толкова добре, че стана невъзможно да се направи разлика между него и лицето, което изобразява.

Тъй като биографичните филми често имат мотив за вдъхновение, сърцето на „Рей“ също е на правилното място.

Въпреки че подчертава важността на подкрепата на родителя, сценарият също така говори за това да се държите твърдо пред лицето на потенциално променящи живота трудности.

Не само това, но също така се опитва да предаде, че само упорит труд и отдаденост могат да донесат евентуален триумф; без значение колко поразително е пътуването.

54. Серпико (1973)

  Серпико (1973)
Заглавие Серпико
Година на издаване 1973 г
Време за гледане 130 мин
директори Сидни Лъмет
Актьорски състав Ал Пачино, Джон Рандолф, Джак Кехоу, Биф Макгуайър
Вътрешна каса 29,80 милиона долара
IMDb рейтинг 7.7
Metascore 87
Писатели Петер Маас
Музика от Микис Теодоракис
Операторско майсторство от Артър Дж. Орниц
Костюм от Чарлз Бейли

Воден от Сидни Лъмет и оглавяван от великия Ал Пачино, „Серпико“ е една от най-добрите мейнстрийм черти, описвали някога широкоразпространената корупция в полицейската администрация.

Тази вдъхновяваща ченгеджийска драма проследява пътя на Франк Серпико и мотивира своите зрители да останат верни на принципите си, независимо колко силно са принудени да направят нещо неетично.

Влиянието на този биографичен филм може да се прецени от факта, че той не само имаше социално-политическо въздействие върху американското общество, но също така вдъхнови много млади хора да се присъединят към полицейското управление.

Влиянието на филма върху реформата в полицията и сигнализирането на нередности на работното място е за вековете.

53. Филаделфия (1993)

  Филаделфия (1993)
Заглавие Филаделфия
Година на издаване 1993 г
Време за гледане 125 мин
директори Джонатан Деме
Актьорски състав Том Ханкс, Дензъл Уошингтън, Робърта Максуел, Бъз Килман
Вътрешна каса 77,32 милиона долара
IMDb рейтинг 7.7
Metascore 66
Писатели Рон Нисванър
Музика от Хауърд Шор
Операторско майсторство от Не Фуджимото
Костюм от Кристи Зеа

С участието на Дензъл Уошингтън и Том Ханкс в забележителни роли, „Филаделфия“ е един от най-вдъхновяващите филми, пускани някога по медицински причини.

Вездесъщата тема в тази всепризната класика е тази за дискриминацията, основана на сексуална ориентация и ХИВ статус; критичен проблем, при който негативните нагласи и злоупотребите са насочени към хората, живеещи с ХИВ и СПИН.

Неговото вдъхновяващо изпълнение не само се сблъсква с медицинския аспект на кризата със СПИН, но също така се справя с общоприетото възприятие, което широката публика възприема към хората, борещи се с болестта.

Като каза това, тази социално осъзната характеристика не е разкриването на СПИН, както първоначално се рекламираше, но все пак носи достатъчно сърце и смелост, за да предаде, че дискриминацията под всякаква форма или вид може да разяде едно общество отвътре и че всеки човек съществото има право да живее живота си с достойнство.

52. Birdman of Alcatraz (1962)

  Birdman of Alcatraz (1962)
Заглавие Birdman от Алкатраз
Година на издаване 1962 г
Време за гледане 147 мин
директори Джон Франкенхаймер
Актьорски състав Бърт Ланкастър, Карл Малдън, Телма Ритър, Невил Бранд
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.8
Metascore 76
Писатели Гай Троспър
Музика от Елмър Бърнстейн
Операторско майсторство от Бърнет Гъфи Джон Алтън
Костюм от Робърт Дж. Шифър

Смятан за вдъхновяващо преживяване поради способността на героите му да се издигнат над невероятно трудните обстоятелства, „Birdman of Alcatraz“ е филм, който очаква зрителите да разберат колко е важно да се поддържат силни отвътре, когато са изправени пред катастрофални събития.

Оглавяван от харизматичния Бърт Ланкастър, този филм казва много за необходимостта от реформа на затворите в Америка.

Неговата проекция на характера прави ефективно твърдение за рехабилитационния потенциал на лишаването от свобода; нещо, което продължава да бъде толкова важна тема, колкото и вдъхновяваща дори днес.

В допълнение, той също така изважда проблеми като смъртното наказание и въпроси за човешката стойност, които могат да накарат всеки човек да се замисли.

51. Познай кой идва на вечеря (1967)

  Познай кой's Coming to Dinner (1967)
Заглавие Познайте кой идва на вечеря
Година на издаване 1967 г
Време за гледане 108 мин
директори Стенли Крамър
Актьорски състав Спенсър Трейси, Сидни Поатие, Катрин Хепбърн, Катрин Хотън
Вътрешна каса 56,70 милиона долара
IMDb рейтинг 7.8
Metascore 63
Писатели Уилям Роуз
Музика от Франк Девол
Операторско майсторство от Сам Лийвит
Костюм от Франк Тътъл

Филмът изобразява стереотипите и расизма по най-очевидния, но фин начин, и докато го прави, в крайна сметка дава важен урок или два на зрителите.

Режисиран от Стенли Крамър, този филм с участието на Спенсър Трейси, Сидни Поатие и Катрин Хепбърн преследва историята на дуо родители през 60-те години на миналия век, които трябва да се примирят с желанието на дъщеря си да се омъжи за афроамериканец.

Сценарият и диалозите тук са интелигентно написани и се опитват да обрисуват социалната и културна пропаст между белите и черните американци от онова време.

Темата на надпреварата между белите и черните е представена от главните герои, които се влюбват един в друг до уши.

Като каза това, това, което този филм наистина се стреми да предаде, е посланието за равенство, като същевременно заявява, че любовта надхвърля всички граници на раса, религия и пол и това е, което прави чувството толкова чисто.

50. The Killing Fields (1984)

  The Killing Fields (1984)

Успехът на това режисьорско начинание на Ролан Жофе може да се дължи на факта, че той се опитва да разгледа много неща във вдъхновяващия си сценарий и го прави успешно.

Въпреки че се върти около тежко положение, подобно на война, той разсъждава върху провалите в американската външна политика и личните жертви на насилието и журналистическата етика със забележителна убеденост.

Въпреки това, основната цялостна тема тук е тази за приятелството, което трае във всичко.

В допълнение, филмът също така вдъхновява основната си аудитория, като позволява на човешките аспекти в неговия сценарий да вземат предимство пред политическите му нюанси; като същевременно подчертава естествения човешки инстинкт за надмощие.

49. Африканската кралица (1951)

  Африканската кралица (1951)
Заглавие Африканската кралица
Година на издаване 1951 г
Време за гледане 105 мин
директори Джон Хюстън
Актьорски състав Хъмфри Богарт, Катрин Хепбърн, Робърт Морли, Питър Бул
Вътрешна каса 0,54 милиона долара
IMDb рейтинг 7.8
Metascore 91
Писатели CS Forester
Музика от Алън Грей
Операторско майсторство от Джак Кардиф
Костюм от Лий Аман

С участието на холивудските легенди Хъмфри Богарт и Катрин Хепбърн в главните роли, това режисьорско начинание на Джон Хюстън процъфтява върху темата за любовта; по-конкретно за това как една невероятна връзка може да се превърне в толкова дълбока привързаност, че всичко останало да остане на заден план.

Чрез своите главни герои филмът също така се фокусира върху подтеми за войната и патриотизма и използва природата като метафора, за да подчертае отчаянието и възможността за подновена надежда сред хаоса на войната и съществуването.

Като каза това, друг силен елемент, който се откроява, е този, който иска от своите зрители да разберат силата на прошката и непредсказуемото приятелство, за да донесат добри неща в живота.

48. Правилните неща (1983)

  Правилните неща (1983)
Заглавие Правилните неща
Година на издаване 1983 г
Време за гледане 193 мин
директори Филип Кауфман
Актьорски състав Сам Шепърд, Скот Глен, Ед Харис, Денис Куейд
Вътрешна каса 21,50 милиона долара
IMDb рейтинг 7.8
Metascore 91
Писатели Филип Кауфман
Музика от Бил Конти
Операторско майсторство от Калеб Дешанел
Костюм от Джордж Р. Нелсън

Заслужено похвален за точното и вдъхновяващо описание на живота на астронавтите, които са пионери във водеща космическа програма на САЩ, „The Right Stuff“ е невероятно описание на навлизането на Америка в ерата на космоса.

Това начинание, ръководено от Филип Кауфман, е вдъхновяваща сага за неограничения потенциал на човечеството да прави и да бъде по-добро от това, което е било в миналото.

Неговите подтеми за патриотизъм и работа в екип играят огромна роля, всяка от които вдъхновява зрителите да оценят сътрудничеството за постигане на велики неща; като същевременно държи интереса на страната начело на делата.

Във филма участват актьори като Ед Харис, Сам Шепърд и Скот Глен в изявени роли и дава поглед върху подготовката зад кулисите, необходима на хората в космоса, за да се подготвят за своите вдъхновяващи мисии.

47. Лилавият цвят (1985)

  Лилавият цвят (1986)
Заглавие Лилавият цвят
Година на издаване 1985 г
Време за гледане 154 мин
директори Стивън Спилбърг
Актьорски състав Дани Глоувър, Упи Голдбърг, Опра Уинфри, Маргарет Ейвъри
Вътрешна каса 98,47 милиона долара
IMDb рейтинг 7.8
Metascore 78
Писатели Мено Мейес
Музика от Куинси Джоунс
Операторско майсторство от Алън Давио
Костюм от Линда ДеСкена

„Цветът лилав“ на Стивън Спилбърг е епична драма от периода на съзряването, която е един от най-вдъхновяващите филми в знаменитата кариера на режисьора.

Базиран на едноименния роман на Алис Уокър, филмът съобщава много за ситуацията на расова нетолерантност в Америка.

Провокиращият размисъл сценарий на филма не само твърди, че насилието никога не може да бъде отговор на нещо продуктивно, но също така подчертава силата както на романтичната, така и на семейната любов.

Освен тези вдъхновяващи и уместни теми, той също така разкрива как жените са били потискани от мъже със зли намерения през вековете, като същевременно вдъхновява женската аудитория да събере смелостта да разкаже своите истории с упоритост, сила и решителност.

46. ​​Слава (1989)

  Слава (1989)
Заглавие слава
Година на издаване 1989 г
Време за гледане 122 мин
директори Едуард Зуик
Актьорски състав Матю Бродерик, Дензъл Уошингтън, Кари Елуес, Морган Фрийман
Вътрешна каса 26,83 милиона долара
IMDb рейтинг 7.8
Metascore 78
Писатели Кевин Джар
Музика от Джеймс Хорнър
Операторско майсторство от Фреди Франсис
Костюм от Гарет Луис

Един от най-точните игрални филми, фокусирани върху войната, „Слава“ има какво да даде на своите зрители.

Този филм е вдъхновяващ в смисъл, че даде възможност на учениците да разберат борбата за прекратяване на робството като една от основните цели на Гражданската война.

Не само това, но и засили разбирането на хората за участието на черни войници в Гражданската война, както и за отговорността на белите аболиционисти за каузата за прекратяване на робството.

Филм за дързостта и смелостта, той също се опитва да хвърли достатъчно светлина върху многото лица на дискриминацията; право от робство до небалансирано заплащане на черните войници в армията на Съюза.

45. E.T. извънземният (1982)

  E.T. извънземният (1982)
Заглавие E.T. извънземното
Година на издаване 1982 г
Време за гледане 115 мин
директори Стивън Спилбърг
Актьорски състав Хенри Томас, Дрю Баримор, Питър Койот, Дий Уолъс
Вътрешна каса 435,11 милиона долара
IMDb рейтинг 7.8
Metascore 91
Писатели Мелиса Матисън
Музика от Джон Уилямс
Операторско майсторство от Алън Давио
Костюм от Лола „Скип“ Макнали

Приятелят в нужда си е приятел и режисьорът Стивън Спилбърг прави всичко възможно, за да оживи тази поговорка на големия екран чрез класическото си начинание, озаглавено „E.T. извънземното.“

Сложна част от живота на много младежи, израснали през 80-те години на миналия век, това е визуално изживяване, което само се подобрява с възрастта.

Въпреки че този филм вдъхновява, като подчертава факта, че няма по-велика връзка от тази на приятелството и че човек не трябва да се сприятелява или да съди други само въз основа на външния им вид.

Централните герои на тази научно-фантастична драма продължават да заемат специално място в сърцето на семействата благодарение на акцента им върху абстрактни, но важни концепции за лоялност, любов, състрадание и работа в екип; всеки от които е от съществено значение за индивидуалния напредък в живота.

44. Г-н Дийдс отива в града (1936)

  Г-н Дийдс отива в града (1936)
Заглавие Г-н Дийдс отива в града
Година на издаване 1936 г
Време за гледане 115 мин
директори Франк Капра
Актьорски състав Гари Купър, Джийн Артър, Джордж Банкрофт, Лайънъл Стандър
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.9
Metascore ---
Писатели От Робърт Риск
Музика от Хауърд Джаксън
Операторско майсторство от Джоузеф Уокър
Костюм от Самуел Лонг

Този филм носи очевидни нюанси на патриотизъм и подчертава триумфа на хората над дълбоко вкоренените концепции за обществото.

По същество невероятна романтична комедия, този всепризнат проект на Франк Капра се опитва да вдъхнови своите зрители, като ги моли да запазят личната си невинност непокътната, като същевременно отразява корупцията в администрацията в големите градове.

В допълнение, забележителното главно изпълнение на Гари Купър е едно от най-добрите изображения на екрана на силата на обикновения човек в демократична държава и следователно подчертава факта, че ценности като честност, благоприличие и морал никога не трябва да излизат от мода , независимо от политическата идеология.

43. Пътешествията на Съливан (1941)

  Пътешествията на Съливан (1941)
Заглавие Пътешествията на Съливан
Година на издаване 1941 г
Време за гледане 90 мин
директори Престън Стърджис
Актьорски състав Джоел Маккри, Вероника Лейк, Робърт Уоруик, Уилям Демарест
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.9
Metascore ---
Писатели Престън Стърджис
Музика от Чарлз Брадшоу
Операторско майсторство от Джон Ф. Зайц
Костюм от Ханс Драйер А. Ърл Хедрик

„Пътешествията на Съливан“ на Престън Стърджис проследява пътуването на филмов режисьор, който иска да изживее живота като бездомник, за да се вдъхнови за следващия си филм.

По време на сценария социално осъзнатата драма използва своите способности да угажда на тълпата, за да изпрати послание, че смехът е най-важното лекарство и че човек трябва да се опита да се смее, дори ако ситуацията не му предоставя малко или никакво място за смях.

Освен това е очевидно много финото, но наблюдателно отражение на това как разстоянието между богатите и бедните надхвърля парите, които имат в банковата си сметка.

Не само това, но чрез пътуванията на Съливан, филмът също така иска да съобщи, че само когато се опитаме да разберем тежкото положение на другите, можем наистина да направим крачка към разбирането на нашата вътрешна същност.

42. Чудото на 34-та улица (1947)

  Чудото на 34-та улица (1947)
Заглавие Чудото на 34-та улица
Година на издаване 1947 г
Време за гледане 96 мин
директори Джордж Ситън
Актьорски състав Едмънд Гуен, Морийн О'Хара, Джон Пейн, Джийн Локхарт
Вътрешна каса 2,65 милиона долара
IMDb рейтинг 7.9
Metascore 88
Писатели Джордж Ситън
Музика от Сирил Дж. Мокридж
Операторско майсторство от Лойд Ахърн старши
Костюм от Ърнест Лансинг

„Чудото на 34-та улица“ е вдъхновение, тъй като подчертава важността на положителното мислене и оптимистичната визия, за да получите това, от което се нуждаете в живота.

Фактът, че това е филм с коледна тематика, само добавя към кръвта на празненствата и прави сценария още по-правдоподобен.

Чрез един от главните си герои Сюзън (в ролята Натали Ууд), сценарият се стреми да демонстрира, че първата стъпка, която човек трябва да направи, за да сбъдне желанието си, е като признае, че мечтите могат да се превърнат в реалност.

Мантрата на Сюзън „Вярвам, вярвам… глупаво е, но вярвам“ е огромно напомняне на зрителите никога да не се отказват от вярата и стремежите си, независимо от това, което животът им поднася.

41. В разгара на нощта (1967)

  В разгара на нощта (1967)
Заглавие В разгара на нощта
Година на издаване 1967 г
Време за гледане 110 мин
директори Норман Джуисън
Актьорски състав Сидни Поатие, Род Стайгър, Уорън Оутс, Лий Грант
Вътрешна каса 24,38 милиона долара
IMDb рейтинг 7.9
Metascore 75
Писатели Стърлинг Силифант
Музика от Куинси Джоунс
Операторско майсторство от Хаскел Уекслър
Костюм от Пол Грос

Друг филм на Норман Джусън, който попада в този списък, е „В разгара на нощта.“ Тази чудесно атмосферна функция е един от най-вдъхновяващите филми от 60-те години на миналия век, защото процъфтява върху сценарий, чийто основен и очевиден фокус е да донесе темата за расовите предразсъдъци на преден план.

Тъй като действието на филма се развива през 60-те години на миналия век, където расизмът е безспорно преобладаващ, желанието му да покаже как неговите герои Гилеспи и Виджил работят заедно, оставяйки настрана расовите си различия, е едно от вековете.

Освен това политическата коректност на този филм и стремежът му да изпрати послание, без да изглежда като проповядване, са вдъхновяващи сами по себе си.

40. Спартак (1960)

  Спартак (1960)
Заглавие Спартак
Година на издаване 1960 г
Време за гледане 197 мин
директори Стенли Кубрик
Актьорски състав Кърк Дъглас, Лорънс Оливие, Джийн Симънс, Чарлз Лотън
Вътрешна каса 30,00 милиона долара
IMDb рейтинг 7.9
Metascore 87
Писатели Далтън Тръмбо
Музика от Алекс Норт
Операторско майсторство от Ръсел Мети
Костюм от Ерик Орбом

Ударна приключенска драма „Спартак“ беше ръководена от Стенли Кубрик и се занимаваше с вечно вдъхновяващи теми като тази за стремежа на обикновения човек към свобода и класовия конфликт.

Това, което помогна на този филм да запази вдъхновяващия си оттенък, е, че той гордо възкликва, че богатите са нарушавали правата на бедните от векове и че е крайно време да започнат да се отнасят еднакво към потъпканите и да им предоставят същите права.

В допълнение, той също така се опитва да покаже, че страданието е това, което често разпалва човечността у хората и им помага да бъдат съпричастни един към друг.

Но осъждането на робството и подчинението във филма са най-вдъхновяващите му аспекти.

39. Десетте заповеди (1956)

  Десетте заповеди (1956)
Заглавие Десетте заповеди
Година на издаване 1956 г
Време за гледане 220 мин
директори Сесил Б. Демил
Актьорски състав Чарлтън Хестън, Юл Бринър, Ан Бакстър, Едуард Г. Робинсън
Вътрешна каса 93,74 милиона долара
IMDb рейтинг 7.9
Metascore ---
Писатели Дороти Кларк Уилсън
Музика от Елмър Бърнстейн
Операторско майсторство от Лоялен Григс
Костюм от Алберт Нозаки Хал Перейра Уолтър Х. Тайлър

„Десетте заповеди“, формулирани, за да помогнат за издигането на живота на своите последователи, са първата пряка връзка между тях и техния Бог.

Следователно този филм носи същото заглавие и се вдъхновява от заповедите, за да вдъхнови своите зрители в замяна.

Въпреки че теми като семейството, солидарността, живота и достойнството да живееш и работиш остават от първостепенно значение в разказването на историите, това, което отличава този филм от другите в този списък, е, че цялото му изпълнение е насочено към вдъхновение на първо място.

Нищо чудно тогава, че светостта на Всемогъщия, свободата от потисничество и грижата за Божието творение са засегнати с най-голяма убеденост в този; всяка от които е вдъхновяваща подтема за обикновения зрител.

38. Харолд и Мод (1971)

  Харолд и Мод (1971)
Заглавие Харолд и Мод
Година на издаване 1971 г
Време за гледане 91 мин
директори Хал Ашби
Актьорски състав Рут Гордън, Бъд Корт, Вивиан Пикълс, Сирил Кюсак
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 7.9
Metascore 62
Писатели Колин Хигинс
Музика от Джон А. Алонзо
Операторско майсторство от Уилям А. Сойер
Костюм от Уилям Уеър Тайс

Фокусирането върху взаимовръзката на живота и смъртта е нещо, което много филми са опитвали през времето, но не много са го направили толкова грациозно, колкото „Харолд и Мод“ на режисьора Хал Ашби. Чрез връзката, която споделят Харолд и Мод, много се говори за дара на живота и как той трябва да се използва в най-голяма степен.

Митът, че двама души, които са противоположни, не могат да бъдат близки приятели, също е разбит чрез неговите герои, като по този начин се подчертава, че човек винаги трябва да има отворен ум, за да приеме промяната и да уважава различните възприятия.

37. Captains Courageous (1937)

  Captains Courageous (1937)
Заглавие Смели капитани
Година на издаване 1937 г
Време за гледане 117 мин
директори Виктор Флеминг
Актьорски състав Спенсър Трейси, Фреди Бартоломю, Лайънъл Баримор, Мелвин Дъглас
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 8
Metascore ---
Писатели Ръдиард Киплинг
Музика от Франц Ваксман
Операторско майсторство от Харолд Росон
Костюм от Робърт Дж. Шифър

Базиран на едноименния роман на Ръдиард Киплинг, „Captains Courageous“ е класика за съзряване, която е толкова приключенска, колкото и вдъхновяваща.

Следвайки историята на разглезен нахалник, който пада зад борда от параход и бива взет от рибарска лодка, този филм е чудесен урок за разбирането на истинското значение на отговорността и упоритата работа.

Този филм дава всичко от себе си, за да съобщи на своите зрители, че честността към работата и безмилостната борба да се справяш по-добре могат да донесат успех, независимо от кои слоеве на обществото идват.

Друга вдъхновяваща подтема, която носи този филм, е тази за толерантността, без присъствието на която човек не може да се научи да живее в хармония.

36. A Raisin in the Sun (1961)

  Стафиди на слънце (1961)
Заглавие Стафида на слънцето
Година на издаване 1961 г
Време за гледане 128 мин
директори Даниел Петри
Актьорски състав Сидни Поатие, Клаудия Макнийл, Руби Ди, Даяна Сандс
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 8
Metascore 87
Писатели Лорейн Хансбъри
Музика от Лорънс Розентал
Операторско майсторство от Чарлз Лоутън младши
Костюм от Луис Диаж

Този игрален филм се опитва да опише няколко седмици от живота на клана Youngers; афро-американско семейство, живеещо в Чикаго.

След смъртта на техния патриарх, членовете на семейството се оказват на горещия стол, докато продължават да водят дискусии какво да правят с постъпващите пари от застраховки. „A Raisin in the Sun“ е вдъхновяващ в смисъл, че хвърля достатъчно светлина върху ценностите, върху които е изградена съвременна Америка.

Не само това, но тази класика също подчертава значението на социалния прогрес и как човек може да го постигне, като плава през различни групи мнения.

Чрез основния си сюжет, който се върти около загубата на любим човек, той също така говори за това как едно семейство може да се стреми да премине отвъд сегрегацията въпреки шансовете, пред които е изправено, и празнотата, която остава след себе си.

35. Цигулар на покрива (1971)

  Цигулар на покрива (1971)
Заглавие Цигулар на покрива
Година на издаване 1971 г
Време за гледане 181 мин
директори Норман Джуисън
Актьорски състав Топол, Норма Крейн, Леонард Фрей, Моли Пикън
Вътрешна каса 80,50 милиона долара
IMDb рейтинг 8
Metascore 67
Писатели Шолом Алейхем
Музика от Джери Бок
Операторско майсторство от Осуалд ​​Морис
Костюм от Робърт Ф. Бойл

Симпатичен разказ за еврейско селско семейство в предреволюционна Русия, „Цигулар на покрива“ е горчиво-сладка драма, която продължава да вълнува своите зрители дори и днес.

Въпреки че този проект е отражение на еврейското наследство, това е само еврейска история на повърхността.

Това е така, защото това режисьорско начинание на Норман Джуисън включва силни теми за репресии, предразсъдъци и диаспора, които предизвикват обща емоция сред зрителите под екстериора си.

В допълнение, този филм има вдъхновяващо разбиране на идеята за традиция, която е имплантирана в неговия разказ.

По подобен начин това, което добавя към безвремието на този филм, е фактът, че той отдава еднакво значение на подтемите за семейството, пропастта между поколенията и дори често трудното за разбиране понятие за емиграция; всяка от които носи своята универсална привлекателност.

34. Високо по обед (1952)

  Високо по обед (1952)
Заглавие Пладне
Година на издаване 1952 г
Време за гледане 85 мин
директори Фред Цинеман
Актьорски състав Гари Купър, Грейс Кели, Томас Мичъл, Лойд Бриджис
Вътрешна каса 9,45 милиона долара
IMDb рейтинг 8
Metascore 89
Писатели Карл Форман
Музика от Димитри Тьомкин
Операторско майсторство от Флойд Кросби
Костюм от Рудолф Стърнад

Сред няколкото филма, които са оставили траен отпечатък в уестърн жанра, „На пладне“ е този, който преодолява темите за морал, сила и груба самоидентичност и скицира отличен портрет на онези в Холивуд, които са имали издръжливостта да изправете се срещу аутсайдери; по този начин, подчертавайки, че тези, които са аутсайдери, ще бъдат разглеждани като неместни.

Въпреки че това беше често срещан обществен подход тогава, това е нещо, което трябва да се разглежда с благодат и уместност в настоящето.

Носител на Оскар за най-добър актьор (Гари Купър) на Оскарите, този филм запазва вдъхновяващия си оттенък, защото служи и като предупредителна история за това как човек трябва да бъде подготвен да се изправи срещу политически репресии, които тепърва предстоят.

Нещо повече, тази уестърн драма говори много за благоговение и измама и в целия си сценарий зрителите могат да видят как Уил Кейн на Гари Купър е верен на града и как в замяна е предаден от жителите на града.

33. Всички хора на президента (1976)

  Всички хора на президента (1976)
Заглавие Всички хора на президента
Година на издаване 1976 г
Време за гледане 138 мин
директори Алън Дж. Израстване
Актьорски състав Дъстин Хофман, Робърт Редфорд, Джак Уордън, Мартин Балсам
Вътрешна каса 70,60 милиона долара
IMDb рейтинг 8
Metascore 84
Писатели Карл Бърнстейн
Музика от Дейвид Шайър
Операторско майсторство от Гордън Уилис
Костюм от Джордж Дженкинс

Този завладяващ политически трилър с Робърт Редфорд и Дъстин Хофман в главните роли и се стреми да представи как двама репортери на The Washington Post разкриват подробности за скандала Уотъргейт, който в крайна сметка води до оставката на президента Ричард Никсън.

Колкото и информативен да е този филм, той продължава да вдъхновява медийния персонал по целия свят, защото хвърля огромна светлина върху важността на журналистическата почтеност; задължително качество, което журналистите в днешната епоха и време безсрамно са изоставили.

Въздействието на този филм може да се предположи от факта, че той вдъхнови много кандидати да кандидатстват за журналистически образователни институции след излизането му.

В допълнение към това, филмът също имплицитно говори за това как жените са третирани по-низше на работното място и как това е практика, която трябва да бъде изоставена в преследването на истинско овластяване на жените.

32. Ганди (1982)

  Ганди (1982)
Заглавие Ганди
Година на издаване 1982 г
Време за гледане 191 мин
директори Ричард Атънбъро
Актьорски състав Бен Кингсли, Джон Гилгуд, Рохини Хатангади, Рошан Сет
Вътрешна каса 52,77 милиона долара
IMDb рейтинг 8
Metascore 79
Писатели Джон Брайли
Музика от Рави Шанкар
Операторско майсторство от Рони Тейлър
Костюм от Стюарт Крейг

Копродукция между Индия и Обединеното кралство, „Ганди“ се базира на живота на Махатма Ганди и е режисиран от Ричард Атънбъро.

Фактът, че този игрален филм проследява вдъхновяващото пътуване на един от най-великите лидери в света, оправдава мястото му в този желан списък.

Филмът носи универсалното послание за мир и ненасилие; две концепции, които имат силата да променят света.

Акцентът на Ганди върху братството, равенството и самоувереността и автентичното изобразяване на същото прави тази класика вечна в истинския смисъл на света.

Освен това този носител на Оскарите за най-добър филм и най-добър актьор (Бен Кингсли) е може би най-доброто изображение на историята на Индия и нейните ценности на целулоид.

31. Танцува с вълци (1990)

  Танцува с вълци (1990)
Заглавие Танци с вълци
Година на издаване 1990 г
Време за гледане 181 мин
директори Кевин Костнър
Актьорски състав Кевин Костнър, Мери Макдонъл, Греъм Грийн, Родни А. Грант
Вътрешна каса 184,21 милиона долара
IMDb рейтинг 8
Metascore 72
Писатели Майкъл Блейк
Музика от Джон Бари
Операторско майсторство от Дийн Семлър
Костюм от Джефри Бийкрофт

„Танцува с вълци“ е режисиран от и с участието на Кевин Костнър в главната роля и е уестърн драма за лейтенант от Гражданската война, който се осмелява да стигне до американската граница и се натъква на племе от индианци сиукси.

Филмът изяснява значението на толерантността към хората, които принадлежат към различни племена и култури.

В допълнение към това, сценарият също използва темата за комуникацията, за да предаде, че взаимното разбиране чрез споделен диалог и уважение може да спечели сърцата по-добре от враждебността; универсална тема, която продължава да бъде толкова вдъхновяваща и актуална днес, колкото беше, когато филмът се появи по екраните в началото на 90-те години.

Също така, подробното, но фино описание на термините „цивилизован“ и „примитивен“ и как тези понятия са отворени за тълкувания, е смислено и образователно кинематографично начинание, предприето от неговите създатели.

30. Rain Man (1988)

  Rain Man (1988)
Заглавие Дъждовният човек
Година на издаване 1988 г
Време за гледане 133 мин
директори Бари Левинсън
Актьорски състав Дъстин Хофман, Том Круз, Валерия Голино, Джералд Р. Молен
Вътрешна каса 178,80 милиона долара
IMDb рейтинг 8
Metascore 65
Писатели Бари Мороу
Музика от Ханс Цимер
Операторско майсторство от Джон Сийл
Костюм от Айда Рандъм

Този красиво изработен филм, който спечели четири Оскара, включително един за най-добър филм, е колкото забавен, толкова и вдъхновяващ.

С участието на талантливи актьори като Том Круз и Дъстин Хофман в главните роли, той съобщава колко е важно да разберем аутизма и да имаме най-голямо уважение към хората, които са диагностицирани с него.

Не само това, но този проект, ръководен от Бари Левинсън, също поема по по-малко поет път и успява да предаде на публиката, че само когато човек се опитва да разбере проблемите на другите, може да очаква съчувствие в замяна.

Круз се възползва максимално от ролята си и неговата жестока, но ефективна игра е идеалната илюстрация за това колко често е хората с увреждания да се сблъскват с дискриминация както в личното, така и в професионалното си пространство.

Не е чудно тогава, че мощният сценарий на това позволява на зрителите да дешифрират важността на личната трансформация и общото разбиране.

29. Звукът на музиката (1965)

  Звукът на музиката (1965)
Заглавие Звукът на музиката
Година на издаване 1965 г
Време за гледане 172 мин
директори Робърт Уайз
Актьорски състав Джули Андрюс, Кристофър Плъмър, Елинор Паркър, Ричард Хайдн
Вътрешна каса 163,21 милиона долара
IMDb рейтинг 8
Metascore 63
Писатели Джордж Хърдалек
Музика от Тед Д. МакКорд
Операторско майсторство от Уилям Рейнолдс
Костюм от Руби Р. Левит

„Звукът на музиката“ не е класика само заради вдъхващата страхопочитание музика, но и защото наистина си е създал име като символ на всичко, което е честно и весело в света.

Зрителите се запознават с Мария на Джули Андрюс, чиято неудържима жажда за живот избухва под формата на музика.

Чрез нейната игра на герои сценарият дава посланието да обичате природата, на открито и да танцувате далеч от мъката си с хубава музика.

В допълнение, този филм също така показва бруталността на нацистка Германия, като същевременно се опитва да привлече вниманието към важността на приятелството и другарството дори при дълбоко изнервящи обстоятелства.

Не само това, но този вдъхновяващ филм говори за това как да имаш доверието и увереността на близките си и може да проправи пътя към техния успех.

28. Магьосникът от Оз (1939)

  Магьосникът от Оз (1939)
Заглавие Магьосникът от Оз
Година на издаване 1939 г
Време за гледане 102 мин
директори Виктор Флеминг, Джордж Кюкор, Мервин Лерой, Норман Таурог, Ричард Торп, Кинг Видор
Актьорски състав Джуди Гарланд, Франк Морган, Рей Болгер, Бърт Лар
Вътрешна каса 2,08 милиона долара
IMDb рейтинг 8
Metascore 92
Писатели Ноел Лангли
Музика от Харолд Росон
Операторско майсторство от Бланш Сюел
Костюм от Адриан

Самодостатъчността е от първостепенно значение в този невероятно егоистичен свят и никъде тази тема не е по-очевидна, отколкото в тази култова класика за вековете.

Дороти Гейл на Джуди Гарланд, която е въплъщение на скрита сила и твърда решимост, се запознава със съкровищата на Оз, но нейното желание да се завърне у дома е това, което продължава да вълнува зрителите на тази фантастична драма дори до днес, особено децата.

Ето защо, стремежът на „Магьосникът от Оз“ да вдъхнови хората, като подчертава, че докато приключенията може да са важни за целите на отдиха, домът е мястото, където наистина е сърцето и че човек винаги трябва да се връща само с признателност в съзнанието си за тези, които имат дом са най-щастливите в света.

27. Чудотворецът (1962)

  Чудотворецът (1962)
Заглавие Чудотворецът
Година на издаване 1962 г
Време за гледане 106 мин
директори Артър Пен
Актьорски състав Ан Банкрофт, Пати Дюк, Виктор Джори, Инга Суенсън
Вътрешна каса 5,45 милиона долара
IMDb рейтинг 8.1
Metascore 83
Писатели Уилям Гибсън
Музика от Лорънс Розентал
Операторско майсторство от Ернесто Капарос
Костюм от Харисън Стар

История за човешката смелост и индивидуална воля, „Чудотворецът“ процъфтява върху централната си тема, която се фокусира върху значението на комуникацията за вдъхновение на зрителите по целия свят.

Чрез проекциите на героите си филмът говори за възприемането на другите като равни, без стереотипи и предубедени мнения.

Това начинание на Дарън Бътлър продължава да поддържа привлекателността си сред кино ентусиастите дори след почти 60 години от излизането му не само защото подчертава колко е важно никога да не се отказваме, но и защото беше катализатор в промяната на отношението на хората към хората с увреждания.

В допълнение, този филм също се стреми да предаде, че за да се изградят автентични връзки в настоящето, е необходимо да се освободим от миналото.

26. Най-добрите години от нашия живот (1946)

  Най-добрите години от нашия живот (1946)
Заглавие Най-добрите години от нашия живот
Година на издаване 1946 г
Време за гледане 170 мин
директори Уилям Уайлър
Актьорски състав Мирна Лой, Дана Андрюс, Фредрик Марч, Тереза ​​Райт
Вътрешна каса 23,65 милиона долара
IMDb рейтинг 8.1
Metascore 93
Писатели Робърт Е. Шерууд
Музика от Хуго Фридхофер
Операторско майсторство от Грег Толанд
Костюм от Джулия Херон

„Най-добрите години от нашия живот“ е похвална смесица от холивудска мелодрама и критичен реализъм.

Този филм хвърля светлина върху изпитанията и премеждията, пред които са изправени трима военнослужещи, докато претърпяват промени в живота си след войната.

Въпреки че сценарият на този пълнометражен филм се фокусира върху определен период от време, темите, които той носи, са универсални и вдъхновяващи в еднаква степен.

Този филм се фокусира върху това как тежестта на войната може да бъде страхотно средство за изравняване на класа и отличие.

Едно от най-ранните и най-автентични описания на посттравматично стресово разстройство (ПТСР), този филм, режисиран от Уилям Уайлър, подчертава колко е важно да се освободим от миналото, за да имаме настояще и бъдеще без отмъщение.

25. Гроздето на гнева (1940)

  Гроздето на гнева (1940)
Заглавие Гроздовете на гнева
Година на издаване 1940 г
Време за гледане 129 мин
директори Джон Форд
Актьорски състав Хенри Фонда, Джейн Даруел, Джон Карадайн, Чарли Грейпвин
Вътрешна каса 0,06 милиона долара
IMDb рейтинг 8.1
Metascore 96
Писатели Нанали Джонсън
Музика от Алфред Нюман
Операторско майсторство от Грег Толанд
Костюм от Томас Литъл

Културно, естетически и исторически значим филм, „Гроздовете на гнева“ е базиран на едноименната книга на Джон Стайнбек, спечелила награда „Пулицър“.

С цел да покаже нарастващия гняв сред потиснатите мигранти, този игрален филм не е нищо друго освен обучение по теми като човечност и нехуманност.

Вдъхновяващият сценарий също се фокусира върху запазването на честта непокътната и изплащането на дълга, като същевременно прави всичко възможно да подчертае класовите различия и структурните неравенства в обществото.

Чрез своите главни герои филмът залага претенциите си да накара зрителите да повярват в равенството на човешката раса и в продължаването на духа във времена на изпитания.

24. Г-н Смит отива във Вашингтон (1939)

  Г-н Смит отива във Вашингтон (1939)
Заглавие Г-н Смит отива във Вашингтон
Година на издаване 1939 г
Време за гледане 129 мин
директори Франк Капра
Актьорски състав Джеймс Стюарт, Жан Артър, Клод Рейнс, Едуард Арнолд
Вътрешна каса 9,60 милиона долара
IMDb рейтинг 8.1
Metascore 73
Писатели Сидни Бъкман
Музика от Димитри Тьомкин
Операторско майсторство от Джоузеф Уокър
Костюм от Робърт Калок

Решаващ филм и днес, „Mr. Смит отива във Вашингтон“ е един от най-образователните и вдъхновяващи американски филми на всички времена, благодарение на комбинацията от идеализъм за хората и ценностите на нацията и цинизъм за политическата система.

Този актьор с участието на Джеймс Стюарт не само информира американската публика за политическата корупция, преобладаваща в администрацията, но също така мотивира режисьор-визионер като Стивън Спилбърг да хвърли светлина върху същото в своя аплодиран игрален филм, озаглавен „Линкълн“. Преразглеждането на този шедьовър заради неговия прагматичен подход, забележим в последната реч на Смит за „загубени каузи“ срещу по-голямата, модерна етична и морална корупция, е един от най-вдъхновяващите монолози в историята на киното.

23. Мостът на река Куай (1957)

  Мостът на река Куай (1957)
Заглавие Мостът на река Куай
Година на издаване 1957 г
Време за гледане 161 мин
директори Дейвид Лийн
Актьорски състав Уилям Холдън, Алек Гинес, Джак Хокинс, Сесу Хаякава
Вътрешна каса 44,91 милиона долара
IMDb рейтинг 8.1
Metascore 87
Писатели Пиер Буле
Музика от Малкълм Арнолд
Операторско майсторство от Джак Хилдиард
Костюм от Стюарт Фрийборн

Широко смятан за един от най-великите филми, правени някога, „Мостът на река Куай“ служи като вълнуващо напомняне за жестокостите, претърпени както от обикновения човек, така и от войниците по време на Втората световна война.

Докато този проект, ръководен от Дейвид Лийн, е епична военна драма на повърхността, той засяга вдъхновяващи теми като идеализъм в един неидеален свят, смелост и доблест под него.

Този носител на Оскар за най-добър филм е своеобразно вдъхновение по начина, по който моли своите зрители никога да не се отказват и да защитят честта си в лицето на многото кризи, с които се сблъскват през целия живот.

22. Хотел Руанда (2004)

  Хотел Руанда (2004)
Заглавие Хотел Руанда
Година на издаване 2004 г
Време за гледане 121 мин
директори Тери Джордж
Актьорски състав Дон Чийдъл, Софи Оконедо, Хоакин Финикс, Ксолани Мали
Вътрешна каса 23,53 милиона долара
IMDb рейтинг 8.1
Metascore 79
Писатели Кийр Пиърсън
Музика от Afro Celt Sound System Рупърт Грегсън-Уилямс Андреа Гуера
Операторско майсторство от Робърт Фрес
Костюм от Джони Брийд Тони Бъроу

„Хотел Руанда“ разказва историята за несломимата воля и смелост на един човек по време на геноцид.

Базиран на живота на Пол Русесабагина, филмът продължава да бъде вдъхновение сред филмите, чиято тема се занимава с проблемите на тероризма, геополитическата история и злините на расизма.

Като каза това, този биографичен филм е идеалният пример за демонстриране на това как човешките същества имат инстинкта да направят всичко по силите си, за да оцелеят.

Не само това, но също така се стреми да изрази, че човек трябва да продължи да бъде решителен и фокусиран, без значение колко тромави са обстоятелствата, като същевременно се оказва страхотен урок по сериозни проблеми на икономическия и институционален расизъм; две важни концепции, които се нуждаят от правилно разбиране дори и днес.

21. On the Waterfront (1954)

  На брега (1954)
Заглавие На брега
Година на издаване 1954 г
Време за гледане 108 мин
директори Елия Казан
Актьорски състав Марлон Брандо, Карл Малдън, Лий Дж. Коб, Род Стайгър
Вътрешна каса 9,60 милиона долара
IMDb рейтинг 8.1
Metascore 91
Писатели Бъд Шулберг
Музика от Леонард Бърнстейн
Операторско майсторство от Борис Кауфман
Костюм от Мери Рош

Приветстван като един от най-революционните игрални филми от 50-те години на миналия век, „On the Waterfront“ играе невероятния Марлон Брандо в главната роля и е ръководен от Елия Казан.

Играта на героя на Брандо не само вдъхнови усещане за признание и индивидуалност сред тогавашните младежи, но също така подчерта значението на реализма и чрез визуалния си дизайн и обработка.

Първенец на идеи, свързани с условията на труд от онази епоха и синдикализма, този проект, ръководен от Казан, се занимаваше с актьорите, които се борят срещу корумпираната система, която на свой ред беше увеличена от болезнено автентичната проекция на Малой от Марлон Брандо.

Също така, сценарият на този филм предизвиква вдъхновение в смисъл, че има много да се каже за братството и лоялността; две теми, които винаги ще бъдат неразделна част от света на екрана и извън него.

20. Cool Hand Luke (1967)

  Cool Hand Luke (1967)
Заглавие Готина ръка Люк
Година на издаване 1967 г
Време за гледане 127 мин
директори Стюарт Розенберг
Актьорски състав Пол Нюман, Джордж Кенеди, Стродър Мартин, Дж. Д. Кенън
Вътрешна каса 16,22 милиона долара
IMDb рейтинг 8.1
Metascore 92
Писатели Дон Пиърс
Музика от Лало Шифрин
Операторско майсторство от Конрад Л. Хол
Костюм от Фред Прайс

С участието на сензационния Пол Нюман в главната роля, „Cool Hand Luke“ проследява пътуването на мъж на име Люк, който отказва да се подчини на затворническата система на Флорида.

Въпреки че на пръв поглед този филм изглежда като затворническа драма, той има няколко основни теми, които са едновременно подходящи и вдъхновяващи.

Изказването на Лука на „Това, което имаме тук, е неуспех в комуникацията“, подчертава важността на комуникацията, която постоянно умира в света днес.

Нещо повече, филмът също заличава теми като социална психология, подчинение и авторитет, като същевременно подчертава важността на свободата в живота на човека.

Въпреки че изминаха години, откакто този филм се появи по кината, той продължава да разсъждава върху това как съответствието се прилага стриктно и как несъответствието наказва хората в обществото.

19. Бен-Хур (1959)

  Бен-Хур (1959)
Заглавие Бен-Хау
Година на издаване 1959 г
Време за гледане 212 мин
директори Уилям Уайлър
Актьорски състав Чарлтън Хестън, Джак Хокинс, Стивън Бойд, Хая Харарит
Вътрешна каса 74,70 милиона долара
IMDb рейтинг 8.1
Metascore 90
Писатели Лю Уолъс
Музика от Роза Миклош
Операторско майсторство от Робърт Съртийс
Костюм от Хю Хънт

Носител на Оскар съответно за най-добър филм, най-добър режисьор и най-добър актьор, това режисьорско начинание на Уилям Уайлър е историята на измислен герой на име Джуда Бен-Хур.

Този филм е вдъхновение не само за създателите на филми, които са се опитали да възпроизведат формулата му в съответните си бъдещи начинания, но и поради имплицитните послания, които носи.

Сред няколкото теми, една, която продължава да бъде актуална дори днес, е тази, която се опитва да разпространи, че колкото и удовлетворяващо да е стремежът към отмъщение, той никога не може наистина да излекува този, който го търси.

Всъщност само наказва. Не само това, но този игрален филм също така изяснява моралния конфликт в отделните хора и как въпреки вътрешните и външните борби, човек не трябва да се отказва от своите приятелства и лоялност само с цел отмъщение.

18. Отнесени от вихъра (1939)

  Отнесени от вихъра (1939)
Заглавие Отнесени от вихъра
Година на издаване 1939 г
Време за гледане 238 мин
директори Виктор Флеминг, Джордж Кюкор, Сам Ууд
Актьорски състав Кларк Гейбъл, Вивиен Лий, Томас Мичъл, Барбара О'Нийл
Вътрешна каса 198,68 милиона долара
IMDb рейтинг 8.1
Metascore 97
Писатели Маргарет Мичъл
Музика от Макс Щайнер
Операторско майсторство от Ърнест Халер
Костюм от Лайл Р. Уилър

Считан за най-великия американски епос до момента, „Отнесени от вихъра“ продължава да се радва на ненадминати последователи сред кино ентусиастите по целия свят.

Филмът, в който в главните роли участваха холивудските легенди Кларк Гейбъл и Вивиен Лий, вдъхнови зрителите благодарение на своята тема, която изисква човек да не изоставя силата на волята си, когато е изправен пред голямо затруднение.

Перфектно завръщане към преобладаващите роли на половете и структурата на властта в обществото, този филм се откроява с удивителното си представяне на феминизма във филм и в епоха, в която „Кралят на Холивуд“ и мъжете актьори царуваха.

Това е очевидно във вдъхновяващата игра на Лий на Скарлет О’Хара, която се стреми да преодолее всички трудности чрез чистата си воля и упоритост.

17. Роки (1976)

  Роки (1976)
Заглавие Роки
Година на издаване 1976 г
Време за гледане 120 мин
директори Джон Г. Авилдсен
Актьорски състав Силвестър Сталоун, Талия Шайър, Бърт Йънг, Карл Уедърс
Вътрешна каса 117,24 милиона долара
IMDb рейтинг 8.1
Metascore 70
Писатели Силвестър Сталоун
Музика от Бил Конти
Операторско майсторство от Джеймс Краб
Костюм от Рей Молино

Тази аутсайдерска история за привидно безнадеждно човешко същество, което се оказва един от най-добрите боксови шампиони в историята на Съединените американски щати, е култова класика, която продължава да кара хората да се изправят и да аплодират своя вдъхновяващ герой.

Любим за публиката, която се наслаждава на спортна приказка за аутсайдери, сценарият на Роки създаде формула, която беше последвана от няколко филма след знаменитото си пускане преди повече от четири десетилетия.

Въпреки това, това, което прави този игрален филм по-специален и по-привлекателен, е фактът, че той улавя борбите на ежедневието и мотивира хората да станат „някой“ и напълно „никой“.

16. Обществото на мъртвите поети (1989)

  Обществото на мъртвите поети (1989)
Заглавие Общност на мъртвите поети
Година на издаване 1989 г
Време за гледане 128 мин
директори Питър Уиър
Актьорски състав Робин Уилямс, Робърт Шон Леонард, Итън Хоук, Джош Чарлз
Вътрешна каса 95,86 милиона долара
IMDb рейтинг 8.1
Metascore 79
Писатели Том Шулман
Музика от Морис Жар
Операторско майсторство от Джон Сийл
Костюм от Уенди Стайтс

Тази класическа драма разказва историята на учител по английски, който вдъхновява учениците си чрез часовете си по поезия.

Този филм продължава да бъде вдъхновение и до днес благодарение на качествата на надежда, позитивност и идеализъм, инжектирани в неговия сценарий.

Често наричан най-великият училищен филм, създаван някога, този филм е забележителен урок, който показва как образованието може да надхвърли учебниците и да се използва като средство за просвещаване на учениците, като се фокусира върху реалностите на живота и като приеме, че възприятията са нещо повече от това, което човек държи сам.

Въпреки това „Обществото на мъртвите поети“ е чудесно отражение на тийнейджърските мечти и живота, а окуражителното представяне на Робин Уилям поема по по-рядко поетия път, за да достави това, което липсва в повечето игрални филми с образователна тематика.

15. Красив ум (2001)

  Красив ум (2001)
Заглавие Красив ум
Година на издаване 2001 г
Време за гледане 135 мин
директори Рон Хауърд
Актьорски състав Ръсел Кроу, Ед Харис, Дженифър Конъли, Кристофър Плъмър
Вътрешна каса 170,74 милиона долара
IMDb рейтинг 8.2
Metascore 72
Писатели Акива Голдсман
Музика от Джеймс Хорнър
Операторско майсторство от Роджър Дийкинс
Костюм от Уин Томас

Базиран на живота на математика Джон Неш, този филм е вечна класика, чиято безвремие е разработена от главния изпълнител, Ръсел Кроу.

Смело и точно изобразяване на шизофрения върху целулоид, „A Beautiful Mind“ е движещ се филм, който продължава да вдъхновява зрителите с умопомрачаващата си проекция на слабостите на човешкия ум.

В допълнение, това, което добавя към неговите вдъхновяващи подтеми, е фактът, че е може би най-великият филм, който се е опитвал да покаже сложността на математиката като предмет; нещо, което беше признато дори от Математическата общност.

Въпреки това, освен конвенционалните кинематографични елементи, това, което добавя към чара на филма, е, че позволява на хората да съчувстват на онези, които може да страдат от психично заболяване под каквато и да е форма.

Чрез постановката на Кроу човек също се вдъхновява да живее пълноценно, независимо колко трудни и непредвидими са обстоятелствата.

14. Да убиеш присмехулник (1962)

  Да убиеш присмехулник (1962)
Заглавие Да убиеш присмехулник
Година на издаване 1962 г
Време за гледане 129 мин
директори Робърт Мълиган
Актьорски състав Грегъри Пек, Джон Мегна, Франк Овъртън, Розмари Мърфи
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 8.3
Metascore 88
Писатели Харпър Лий
Музика от Елмър Бърнстейн
Операторско майсторство от Ръсел Харлан
Костюм от Хенри Бъмстед Александър Голицен

Урок за поколения по расова дискриминация и толерантност, „Да убиеш присмехулник“ с елегантния Грегъри Пек в главната роля и е базиран на едноименния класически роман на Харпър Лий.

Разказан от детска гледна точка, този вдъхновяващ филм се стреми да изследва моралната природа на човешките същества; тоест дали хората са добри или „виновни“ и защо отиват до крайности, за да докажат нещо за себе си.

Въпреки това, в целия сценарий на филма подтемите за семейния живот и решителността също са засегнати с най-голямо уважение и финес; всеки от които в крайна сметка дава вдъхновяващо послание на зрителите, които се наслаждават на този провокиращ мислите шедьовър дори и днес.

Безвремието на този игрален филм обаче наистина излиза на преден план, когато той успешно артикулира, че расизмът е научено отношение или чувство и че преценката на хората въз основа на тяхната раса, цвят на кожата или пол винаги ще бъде унизително.

С всичко, което се случва в света днес, уроците, предадени от този филм, продължават да остават толкова актуални, колкото са били тогава.

13. Лорънс Арабски (1962)

  Лорънс от Арабия (1962)

Най-касовият блокбъстър на годината, през който излезе, „Лорънс от Арабия“ проследява пътуването на полковник Томас Едуард Лорънс, който стана популярен с героизма си в Арабското въстание и Синайската и Палестинската кампания срещу Османската империя по време на Първата световна война война.

Това, което прави този филм вдъхновяващ, е фактът, че той подчертава важността на идентичността и емоционалната борба в лицето на бунт.

Един вид създател на модата за филми от епоха, които искат да бъдат толкова политически осведомени, този се откроява с опита си да покаже влиянието на индивида върху важно историческо събитие.

В допълнение, чрез портрета на Питър О’Тул на Лорънс, този вдъхновяващ епос също проектира качества на искреност, мотивация, лидерство и идеализъм ефективно, като същевременно заличава минали теми като расизъм, лоялност и приятелство.

12. Смело сърце (1995)

  Смело сърце (1995)
Заглавие Смело сърце
Година на издаване хиляда деветстотин деветдесет и пет
Време за гледане 178 мин
директори Мел Гибсън
Актьорски състав Мел Гибсън, Софи Марсо, Патрик Макгухан, Ангъс Макфадиен
Вътрешна каса 75,60 милиона долара
IMDb рейтинг 8.3
Metascore 68
Писатели Рандал Уолъс
Музика от Джеймс Хорнър
Операторско майсторство от Джон Тол
Костюм от Томас Е. Сандърс

Лесно сред най-вдъхновяващите исторически епоси, излизали някога по екраните, „Смело сърце“ се отличава с упоритото си изпълнение и мощен сценарий, за да вдъхнови своите легиони от фенове.

С цел да опише живота на Уилям Уолъс, който води шотландците в Първата война за шотландска независимост срещу крал Едуард I от Англия, той казва на своите зрители никога да не губят надежда и да се борят за нещо, в което наистина вярват, независимо какво коефициентите.

Световен касов удар, който също спечели пет Оскара, този филм подчертава важността на свободата, като същевременно показва колко трудно е да я осигуриш в лицето на безмилостен противник.

Не само това, но и вдъхновяващият сценарий на тази военна драма кара човек да запази духа си непокътнат и да измине разстоянието каквото и да стане.

11. 2001: Космическа одисея (1968)

  2001: Космическа одисея (1968)
Заглавие 2001: Космическа одисея
Година на издаване 1968 г
Време за гледане 149 мин
директори Стенли Кубрик
Актьорски състав Кийр Дулеа, Гари Локууд, Уилям Силвестър, Даниел Рихтер
Вътрешна каса 56,95 милиона долара
IMDb рейтинг 8.3
Metascore 84
Писатели Стенли Кубрик
Музика от Джефри Ънсуърт
Операторско майсторство от Рей Лавджой
Костюм от Джон Хусли

Въздействието на този класически филм от жанра на научната фантастика не е очевидно само върху множество културни, медийни форми и технологии, но и върху няколко филма, пуснати след него.

Воден от Стенли Кубрик, той засяга темите за изкуствения интелект и го противопоставя на човечеството и не е нищо друго освен вдъхновение за ентусиастите на науката и за онези, които изпитват страхопочитание от необятността на вселената, като акцентът е поставен върху вдъхновяващите извънземни артефакти сред други.

Игралният филм също така се стреми да предаде, че човек е господар на собствената си съдба и неговото изследване на концепцията за „възвишеното“ е това, което е подготвило сцената за следващи бъдещи филми в същия жанр.

10. Светлините на града (1931)

  Светлините на града (1931)
Заглавие Градски светлини
Година на издаване 1931 г
Време за гледане 87 мин
директори Чарлз Чаплин
Актьорски състав Чарлз Чаплин, Вирджиния Черил, Флорънс Лий, Хари Майерс
Вътрешна каса 0,02 милиона долара
IMDb рейтинг 8.5
Metascore 99
Писатели Чарлз Чаплин
Музика от Чарлз Чаплин
Операторско майсторство от Гордън Полък
Костюм от Хенри Клайв

Изящно направен филм, „Светлините на града“ на Чарли Чаплин е истински син шедьовър, който процъфтява със своята брилянтна операторска работа, страхотни костюми и декори, за да очарова своите зрители.

Въпреки че Чаплин е играл Скитника много пъти, той никога не е бил по-добър и по-вдъхновяващ, отколкото беше в тази.

Напоен с нужното количество комедия, драма и романтика в своя сценарий, този игрален филм също така включва послание за приемане и надежда да продължи да бъде вдъхновяващ за своите зрители днес.

В много отношения City Lights е фино изображение на класовите различия в обществото; също свързване на определени увреждания с бедността.

В допълнение, този филм успява във вечния си опит да разпространи, че алкохолизмът е отговорен за много проблеми в обществото и следователно е пристрастяване, което трябва да се избягва за подобряване на индивида и неговото общество.

9. Казабланка (1942)

  Казабланка (1942)
Заглавие Казабланка
Година на издаване 1942 г
Време за гледане 102 мин
директори Майкъл Къртиз
Актьорски състав Хъмфри Богарт, Ингрид Бергман, Пол Хенрийд, Клод Рейнс
Вътрешна каса 1,02 милиона долара
IMDb рейтинг 8.5
Metascore 100
Писатели Джулиус Дж. Епщайн
Музика от Макс Щайнер
Операторско майсторство от Артър Едесън
Костюм от Джордж Джеймс Хопкинс

Романтична драма за вековете, „Казабланка“ с участието на легендите на киното Хъмфри Богарт и Ингрид Бергман като главни герои и е перфектното екранно изображение на любов, копнеж и разбито сърце.

Причината този класически филм да бъде приветстван като един от най-вдъхновяващите е заради фините послания, които носи, едно от които е желанието му да подчертае важността на времето.

Това, че времето не спира за никого и следователно трябва да бъде уважавано, е основната тема на тази култова класика.

Като каза това, чрез портрета на Богарт веднъж в живота на Рик Блейн, посланието, че човек трябва да се откаже от миналото, за да осмисли настоящето, е осезаемо.

Нищо чудно тогава, че по време на сензационната кулминационна поредица на филма, Рик оставя публиката със сълзене на очите, пускайки най-важното за него същество на света: неговата любов; по този начин подчертавайки важността на жертването на желанието си за по-велика кауза.

8. Това е прекрасен живот (1946)

  Това е прекрасен живот (1946)
Заглавие Това е прекрасен живот
Година на издаване 1946 г
Време за гледане 130 мин
директори Франк Капра
Актьорски състав Джеймс Стюарт, Дона Рийд, Лайънъл Баримор, Томас Мичъл
Вътрешна каса ---
IMDb рейтинг 8.6
Metascore 89
Писатели Франсис Гудрич
Музика от Димитри Тьомкин
Операторско майсторство от Джоузеф Ф. Бирок
Костюм от Емил Кури

Смятан за най-вдъхновяващия филм според списък, изготвен от Американския филмов институт, този режисиран от Франк Капра проект изяснява колко е важно да имаш семейство.

Чрез достойното за похвала превъплъщение на Джордж Бейли от Джеймс Стюарт, сценарият на този филм призовава своите зрители да уважават факта, че имат живот, независимо колко трудни или объркващи са обстоятелствата.

Подчертавайки важността на настоящето, тази вдъхновяваща приказка също подчертава факта, че самоубийството никога не е опция и че човек винаги трябва да се чувства щастлив с това, което притежава в живота, тъй като алчността да имаш повече е безкрайна.

Като каза това, този игрален филм също продължава да бъде най-вдъхновяващия семеен филм на всички времена благодарение на опита си да предаде, че тези, които са благословени със здраво семейство, са най-богатите от всички в света.

7. Междузвездни войни: Епизод IV – Нова надежда (1977)

  Междузвездни войни: Епизод IV – Нова надежда (1977)
Заглавие Междузвездни войни: Епизод IV - Нова надежда
Година на издаване 1977 г
Време за гледане 121 мин
директори Джордж Лукас
Актьорски състав Марк Хамил, Харисън Форд, Кари Фишър, Алек Гинес
Вътрешна каса 322,74 милиона долара
IMDb рейтинг 8.6
Metascore 90
Писатели Джордж Лукас
Музика от Джон Уилямс
Операторско майсторство от Гилбърт Тейлър
Костюм от Джон Бари

Култова класика от филмовия франчайз „Междузвездни войни“, „Нова надежда“ наистина има много неща за казване, освен че се фокусира върху своите много плюсове като новаторски филм в жанра научна фантастика.

Преданите фенове на този франчайз са били вдъхновени от факта, че той ги моли да се придържат към своята система от вярвания и да се обградят с хора, които полагат изключителни усилия, за да ги подкрепят в техните приключения и злополуки.

Сценаристът и режисьор Джордж Лукас създава визуално привлекателен свят от специални ефекти и невероятни декори и го обединява с едноредови текстове, които имат по-дълбоко значение от това, което може да се усети.

Докато се опитва да убеди своите зрители да не позволяват на шансовете да ги задържат, филмът също така интелигентно ги моли да не лъжат себе си и да се съсредоточат върху действията си, които имат потенциала да окажат влияние върху съответното им бъдеще.

6. Спасяването на редник Райън (1998)

  Спасяването на редник Райън (1998)
Заглавие Спасяването на редник Райън
Година на издаване 1998 г
Време за гледане 169 мин
директори Стивън Спилбърг
Актьорски състав Том Ханкс, Мат Деймън, Том Сайзмор, Едуард Бърнс
Вътрешна каса 216,54 милиона долара
IMDb рейтинг 8.6
Metascore 91
Писатели Робърт Родат
Музика от Джон Уилямс
Операторско майсторство от Януш Камински
Костюм от Томас Е. Сандърс

Военен епос, воден от Стивън Спилбърг и оглавен от Том Ханкс; „Спасяването на редник Райън“ е измислена история, вдъхновена от историята на войник на име Фриц Ниланд.

Този филм е широко възхваляван като един от най-добрите филми за Втората световна война, произведени до момента.

Чрез похвалните образи на герои на екрана от множество обещаващи актьори, този филм иска да предаде, че дори най-обикновеният човек може да води най-необикновената битка.

Неговият подробен сценарий е страхотно описание на цитата „приятел в нужда е наистина приятел“; нещо, което е очевидно от желанието на героите да заложат живота си на карта, за да спасят своите другари.

Струва си да се спомене, че сценарият също е имплицитна индикация за това как човек намира семейство в хора, които не са кръвни.

Този носител на Оскар за най-добър режисьор засилва вярата в триумфа на човешкия дух в най-тежките кризи.

5. One Flew Over the Cuckoo’s Nest (1975) Полет над кукувиче гнездо

  Полет над кукувиче гнездо (1975)
Заглавие Полет над кукувиче гнездо
Година на издаване 1975 г
Време за гледане 133 мин
директори милош форман
Актьорски състав Джак Никълсън, Луиз Флечър, Майкъл Бериман, Питър Броко
Вътрешна каса 112,00 милиона долара
IMDb рейтинг 8.7
Metascore 84
Писатели Лорънс Худс
Музика от Джак Ницше
Операторско майсторство от Хаскел Уекслър
Костюм от Пол Силбърт

Игрален филм, който проследява пътуването на престъпник, който е приет в психиатрична институция, „Полет над кукувиче гнездо“ е базиран на едноименния класически роман на Кен Кеси.

Това режисьорско начинание на Милош Форман, въпреки че се фокусира върху ужаса, пред който са изправени пациентите в болницата, също е смело и фино изображение на потисническата природа на обществото.

Истинската красота на този филм се крие във факта, че той подчертава сложността на човешкия ум, без да осъжда действията им; по този начин съобщава на своите зрители, че всеки е благословен със свой собствен талант и че всеки от нас води своя собствена битка, независимо дали не знае за това.

В допълнение, филмът прави стъпка в опит да покаже, че това да бъдеш „здрав“ или „луд“ често се основава на възприемането на термините и че човек може да бъде наречен едно от двете в зависимост от това как ситуацията го провокира да действа или реагират.

4. Форест Гъмп (1994)

  Форест Гъмп (1994)
Заглавие Форест Гъмп
Година на издаване 1994 г
Време за гледане 142 мин
директори Робърт Земекис
Актьорски състав Том Ханкс, Робин Райт, Гари Синиз, Сали Фийлд
Вътрешна каса 330,25 милиона долара
IMDb рейтинг 8.8
Metascore 82
Писатели Уинстън Грум
Музика от Алън Силвестри
Операторско майсторство от Дон Бърджис
Костюм от Рик Картър

Класически многожанров филм, който хвърля светлина върху някои от най-важните събития от края на 20-ти век, „Форест Гъмп“ имаше феноменален боксофис успех, който донесе на главната си звезда Том Ханкс много признание и признателност от страна на критиците и феновете еднакво.

Стоплящ сърцето разказ за оптимизъм и постоянство, този игрален филм подтиква своите зрители да правят това, което обичат да правят, и никога да не се страхуват от неуспехи, каквото и да стане.

Като каза това, очарователният портрет на Ханкс на титулярния герой е страхотно изследване на това колко е важно човек да не се пречупи, за да се наслаждава на живота, докато го държи в ръцете си.

Не само това, но и този филм продължава да бъде източник на вдъхновение за много от своите последователи, защото фино показва как човек може да насочи вътрешната си болка към правене на нещо продуктивно.

3. Списъкът на Шиндлер (1993)

  Списъкът на Шиндлер (1993)
Заглавие Списъкът на Шиндлер
Година на издаване 1993 г
Време за гледане 195 мин
директори Стивън Спилбърг
Актьорски състав Лиам Нийсън, Ралф Файнс, Бен Кингсли, Каролин Гудол
Вътрешна каса 96,90 милиона долара
IMDb рейтинг 8.9
Metascore 94
Писатели Томас Кенили
Музика от Джон Уилямс
Операторско майсторство от Януш Камински
Костюм от Allan Starski

Носителят на Оскарите за най-добър филм и най-добър разказ, „Списъкът на Шиндлер“ разказва историята на бизнесмен на име Оскар Шиндлер, който спасява живота на повече от хиляда евреи по време на Втората световна война.

Режисиран от Стивън Спилбърг, този пълнометражен филм е екранната адаптация на романа на Томас Кенили, озаглавен „Ковчегът на Шиндлер“.

Силна история, чиито теми за история, вяра и убеждения продължават да вдъхновяват зрителите дори след почти три десетилетия от излизането й в кината, успехът на тази нашумела драма гарантира, че много от оцелелите от Холокоста събраха смелостта да говорят за своите преживявания, променящи живота, като същевременно правят света запознат с един човек и неговата мъдрост.

Този филм с участието на Лиъм Нийсън е забележителен филм не само защото изважда наяве няколко неразказани истории за значимо историческо събитие, но и защото се стреми да каже на зрителите, че спасяването на един живот наистина означава, че човек прави всичко възможно, за да спаси целия свят .

2. 12 гневни мъже (1957)

  12 гневни мъже (1957)
Заглавие 12 гневни мъже
Година на издаване 1957 г
Време за гледане 96 мин
директори Сидни Лъмет
Актьорски състав Хенри Фонда, Лий Дж. Коб, Мартин Балсам, Джон Фидлър
Вътрешна каса 4,36 милиона долара
IMDb рейтинг 9
Metascore 96
Писатели Реджиналд Роуз
Музика от Кениън Хопкинс
Операторско майсторство от Борис Кауфман
Костюм от Херман Бухман

Съдебна драма, режисирана от Сидни Лъмет, „12 гневни мъже“ е един от най-добрите примери за това как страхотни характеристики, зашеметяващо разказване на истории и идеологически конфликти се обединяват, за да раздвижат поколения пламенни киноманиаци по целия свят.

Привидно ясният разказ, който следва историята на млад мъж, който е обвинен в убийството на баща си, разказва 'юридическа' история от най-висок клас; такъв, който продължава да бъде вдъхновение не само за бъдещи правни филми, но и за адвокати по целия свят.

Екранна илюстрация веднъж в живота на различни личности, занимания, социално-икономически произход и безмилостни предразсъдъци, този филм наистина „експлодира като дванадесет пръчки динамит“ и представя на своите зрители доста драматичен разказ за различията на мнението и системата на наказателното правосъдие, като същевременно обхваща основните подтеми на правосъдието и расизма в своя интригуващ сценарий.

1. Изкуплението Шоушенк (1994)

  Изкуплението Шоушенк (1994)
Заглавие Изкуплението Шоушенк
Година на издаване 1994 г
Време за гледане 142 мин
директори Франк Дарабонт
Актьорски състав Тим Робинс, Морган Фрийман, Боб Гънтън, Уилям Садлър
Вътрешна каса 28,34 милиона долара
IMDb рейтинг 9.3
Metascore 80
Писатели Стивън Кинг
Музика от Томас Нюман
Операторско майсторство от Роджър Дийкинс
Костюм от Терънс Марш Сохейл

Не винаги филмите, които не успяват да изсекат пари на гишетата за билети, са ужасни; поне не 'Изкуплението Шоушенк'.

Филмът, който проследява пътуването на двама затворници, които печелят сърцата в границите на стените на затвора с обичайно благоприличие и толерантност, е изградил култ през годините и продължава да печели сърцата благодарение на вдъхновяващия си тон и отношение.

Номиниран за седем награди Оскар, включително за най-добър филм и най-добър актьор за Морган Фрийман, този игрален филм има за цел да предаде на публиката си, че нищо, от което човек има нужда в живота, не се получава лесно, но търпението и решителността са два основни житейски инструмента, които учат човек да държи почват и плават през енигмата на живота.

Този пълнометражен филм не само използва своите вдъхновяващи герои в невдъхновяваща обстановка, за да създаде въздействие, но го прави, за да подчертае силата на надеждата.

И така, точно както Анди на Тим Робинс запазва надеждите си непокътнати и мотивира Елис Ред на Морган Фрийман в най-мрачните времена, този изпълнен с надежда филм вдъхновява милионите си фенове да продължат да се придържат към оръжията си, въпреки непреодолимите шансове срещу тях.