Топ 50 на най-епичните филми на всички времена [2022]



  Топ 50 на най-добрите епични филми

Терминът 'епичен' обикновено се свързва с филми, които са монтирани в монументален мащаб. Въпреки това определението на думата със сигурност е еволюирало.

Въпреки че със сигурност означава филмов жанр, масите го използват по-скоро разговорно, когато говорят за високобюджетни филми днес.



Както и да е, епичните филми не са само период на шатра или военни драми, които доминират в боксофиса, но те също са кредити, които често отразяват вътрешното пътуване на главния герой по повече от един начин.



Тъй като терминът се използва за проекти, които са по-големи от живота и се основават на категорична тема, няма съмнение относно факта, че може да се наложи да отделите добри няколко часа, за да се насладите от все сърце на епично кинематографично начинание.

Разбира се, тези филми са създадени, за да предоставят на зрителите незабравимо изживяване на голям екран, но също така са известни с това, че включват много теми, идеи и амбициозни концепции в разказа си.

Ето защо, ако сте истински фен на киното и сте отворени към откриването на истински епоси от цял ​​свят, бъдете сигурни, че проектите, които обсъждаме днес, ще ви вдъхновят и развълнуват в еднаква степен.



50. Английският пациент (1996)

  Английският пациент (1996)

Сниман за екрана от Антъни Мингела, този епичен романтичен военен драматичен филм е базиран на едноименния роман на Майкъл Ондатже.

Историята проследява медицинска сестра на име Хана, която е натоварена да се грижи за жертва на самолетна катастрофа, който изглежда е на смъртно легло.

Докато има постоянни взаимодействия с него, тя намира начин да се излекува. Приветстван от много кино експерти като 'Казабланка от края на 20-ти век', Английският пациент продължи да затвърждава мястото си на една от най-добрите екранизации на всички времена.



Игралният филм успя да получи 12 номинации на 69-ите награди Оскар. Той спечели 9 трофея, включително този за най-добър режисьор, най-добър филм, най-добра поддържаща актриса и най-добър монтаж.

49. Последното изкушение на Христос (1988)

  Последното изкушение на Христос (1988)

Доста подценяван проект на Мартин Скорсезе, този епичен религиозен драматичен филм е адаптиран от едноименния противоречив роман на Никос Казандзакис.



Историята проследява вдъхващото страхопочитание пътуване на Исус Христос, докато той се сблъсква с трудностите като повечето човешки същества, до последното му изкушение на кръста.

Точно като изходния си материал, филмът също се сблъска с реакция от няколко християнски религиозни групи, които не бяха твърде доволни от проекцията на Христос в неговия сценарий.

Въпреки това, изпълненията на Уилям Дефо и Барбара Хърши бяха единодушно оценени от филмовите експерти.

Препоръчва се:

Топ 100 на най-добрите приключенски филми на всички времена [2022]

48. Гигант (1956)

  Гигант (1956)

Базиран на едноименния роман на Една Фербер, това режисьорско начинание на Джордж Стивънс разказва предизвикателната история за животновъдно семейство в Тексас, което се бори да бъде в крак с вятъра на промяната.

Междувременно животновъд на име Бик Бенедикт се влюбва в дъщерята на собственика на коня. Не след дълго двамата завързват възела.

С участието на Елизабет Тейлър, Рок Хъдсън и Джеймс Дийн в главните роли, този епичен уестърн драматичен филм прави всичко възможно, за да изобличи расизма срещу латиноамериканците на границата.

За съжаление обаче това се оказа последната екранна поява на чаровния Джеймс Дийн.

Препоръчва се:

Топ 50 на най-добрите магически фентъзи филми за гледане

47. Хамлет (1948)

  Хамлет (1948)

Първият британски филм, който взе наградата на Академията за най-добър филм, Хамлет е просто перлата в короната на 'Шекспировата трилогия' на Лорънс Оливие.

Филмът разказва историята на своя титулярен герой Хамлет, който обещава да убие Клавдий; някой, който е отговорен за смъртта на любимия си баща. Въпреки че губи близките си, безмилостното търсене на отмъщение на Хамлет не му позволява да спре пред никого и нищо.

Но дали мъжът наистина ще успее? Освен това, носител на наградата „Оскар“ за най-добър актьор и „Златен лъв“ на филмовия фестивал във Венеция, „Хамлет“ на Оливие беше похвален за това, че даде своя принос за вдъхването на живот на емблематичната пиеса на Уилям Шекспир.

Препоръчва се:

Топ 50 на най-добрите филми за снайперисти на всички времена

46. ​​Последният император (1987)

  Последният император (1987)

Този епичен биографичен филм е режисиран с голяма ефективност от Бернардо Бертолучи. Базиран е на From Emperor to Citizen: The Autobiography of Aisin-Gioro Puyi от Puyi.

Историята проследява бурното и същевременно изпълнено с приключения пътуване на последния император на Китай, Айсин Джоро Пуи. Младият император, който има защитено възпитание, вижда как светът му се обръща с главата надолу след историческата китайска революция.

Въпреки че изпълненията са стабилни като скала в този игрален филм, неговата визуална привлекателност успява да задържи вниманието ви от първата сцена до последната.

Премиерата на „Последният император“ беше на Международния филмов фестивал в Токио през 1987 г. и спечели 9 заслужени награди „Оскар“.

Препоръчва се:

Топ 60 на най-добрите филми за оцеляване за гледане през 2022 г

45. Нетърпимост (1916)

  Нетърпимост (1916)

Ръководен от един от най-великите пионери на киното Д. У. Грифит, Intolerance беше проект-мечта, който имаше за цел да покаже The Eternal Motherhood, надниквайки в четири различни периода от историята на Земята; времена, в които човешката цивилизация трябваше да се сблъска с неизбежните последици от нетолерантността.

Въпреки че гигантските декори дадоха предимство на филма пред другите филми, произведени по онова време, забележителното участие на актьорите и екипа беше това, което даде живот на тази огромна продукция.

Лесно сред най-великите филми на Silent Era, Intolerance неочаквано оказа влияние върху европейските филмови движения.

В много отношения той продължава да бъде едно от най-спиращите дъха кинематографични постижения на всички времена.

Препоръчва се:

Топ 70 на най-добрите култови класически филми за гледане през 2022 г

44. Аватар (2009)

  Аватар (2009)

Режисиран, написан, продуциран и съмонтиран от Джеймс Камерън, този епичен научнофантастичен игрален филм е признат за включването на доста фини културни, социални, политически и религиозни теми в своя зашеметяващ сценарий.

Нашият герой, Джейк, е морски пехотинец с паралич, който е изпратен на луната Пандора на необикновена мисия.

След като стига дотам, той се изправя пред дилема дали да следва заповедите, които е получил, или да защитава света, който смята за своя родина.

Филмът залага много на своя новаторски набор от специални ефекти и нови техники за заснемане на движение, за да направи впечатление.

Тогава не е изненадващо, че надмина собствения Титаник на Камерън и се превърна в най-касовото заглавие в света по това време.

Препоръчва се:

Топ 100 на най-добрите научнофантастични филми за гледане през 2022 г

43. Слава (1989)

  Слава (1989)

Сценарият на тази епична историческа военна драма е базиран на книгите Lay This Laurel от Lincoln Kirstein и One Gallant Rush от Peter Burchard.

Историята проследява вълнуващото пътуване на бял офицер на име Робърт Шоу; някой, който се сблъсква с остра съпротива от своите колеги и колеги офицери за това, че ръководи батальон от чернокожи войници.

Въпреки че игралният филм с Едуард Цуик не успя да запали бокс офиса, той беше номиниран за 5 заслужаващи награди Оскар.

Докато Матю Бродерик беше възхваляван за неговата зряла проекция на характера, беше повече от очевидно, че Дензъл Уошингтън е този, който ще има сензационна кариера като кинозвезда след излизането на този филм.

Препоръчва се:

Топ 50 на най-популярните филми за роби на всички времена

42. Агире, Божият гняв (1972)

  Агире, Божият гняв (1972)

Aguirre, The Wrath of God на режисьора Вернер Херцог не е вашият конвенционален епос, защото не е заснет като такъв.

Вместо това бяха използвани минималистични техники за създаване на сюрреалистична и сложна масова военна характеристика, която можеше успешно да улови върху целулоид екстремната представа за полудяване.

Историята проследява безмилостния и луд Дон Лопе де Агире и испанска експедиция, която той води в търсене на Ел Дорадо през 16 век.

Филмът получи благоприятни отзиви от критиците след премиерата си по кината и оттогава натрупа култови международни последователи.

Препоръчва се:

Топ 50 на най-добрите средновековни филми на всички времена [2022]

41. Дюнкерк (2017)

  Дюнкерк (2017)

Този военен епос, който не може да бъде пропуснат, беше монументално кинематографично постижение дори за някой като Кристофър Нолан, който вече беше признат за режисьор на няколко емблематични съвременни блокбастъра.

Зашеметяващият филм разказва историята за това как войници от Британската империя, Белгия и Франция се опитват да се евакуират от град Дюнкерк по време на тежка битка с германските сили по време на Втората световна война.

Нолан поема по по-рядко пътувания път и разделя тази военна драма на три глави: въздух, земя и море. С разказ напред-назад, филмът държи всички ангажирани с клаустрофобичната верига от събития в неговия сценарий.

Dunkirk разчита на своите натрапчиви звукови ефекти, кинематография и музикално ядро, за да си проправи път в сърцата на своите зрители.

Препоръчва се:

Топ 70 на най-добрите военни филми за гледане през 2022 г

40 Доктор Живаго (1965)

  Доктор Живаго (1965)

Базиран на едноименния роман на Борис Пастернак, този епичен исторически романтичен филм е режисиран за екрана от Дейвид Лийн.

Проследява живота на руски лекар и поет, който, въпреки че е женен, се влюбва до уши в жената на политически активист.

В допълнение, филмът показва и трудностите, които той трябва да понесе по време на Първата световна война и Октомврийската революция.

Удивителната режисура на Дейвид Лийн помага да се изведе неговата сантиментална страна на преден план с изключителна изящество в този филм.

Освен детайлните сценографии, трябва да се внимава и за брилянтния финал, където цялата история се съчетава красиво и емоциите се засилват.

Препоръчва се:

Топ 100 на най-добрите филми за супергерои за гледане през 2022 г

39. Лъвът през зимата (1968)

  Лъвът през зимата (1968)

Един от най-обсъжданите епоси на своето време, Лъвът през зимата включва холивудски икони като Питър О'Тул, Катрин Хепбърн и Антъни Хопкинс в видни роли.

Действието се развива по време на Коледа на 1183 г., филмът показва как английският Хенри II и неговата отчуждена кралица се отдават на битка на разума за избора на краен наследник.

Докато филмът, в по-голямата си част, изглежда като много лична драма, трябва да се отдаде дължимото на създателите, че са се справили с темата доста интелигентно.

Главната звезда Катрин Хепбърн спечели своята историческа трета награда 'Оскар' за най-добра актриса за изпълнението си в това режисьорско начинание на Антъни Харви.

38. Десетте заповеди (1956)

  Десетте заповеди (1956)

Епичният игрален филм на режисьора Сесил Б. Демил, Десетте заповеди, е фантастична представа за това как жанрът може да се почувства в близко бъдеще.

Вероятно най-скъпият филм, създаден по онова време, той проследява пътуването на Мойсей, който е защитен от дъщерята на фараона, когато той се носи по река Нил в кошница.

Въпреки това, след като пораства, той научава за истинската си самоличност и обещава да освободи евреите от оковите на робството.

Хиляди екстри работеха религиозно, за да осигурят този проект да види бял свят. Масивните комплекти, които бяха построени в Египет и планината Синай, бяха подпомогнати от включването на подходяща музикална партитура в разказа.

Добавете към това факта, че изпълненията на целия актьорски състав успяха да впечатлят критиците толкова, колкото и мащабът на филма.

37. Спартак (1960)

  Спартак (1960)

Един от най-добрите филми, чието действие се развива в древен Рим, Спартак разказва историята на тракиеца Спартак, който е роден и израснал като роб.

Много неща обаче се объркват, когато той решава да се разбунтува срещу жестокостите, които стопаните му причиняват върху него.

Освен това животът му е изправен пред множество промени, след като е продаден на треньор на гладиатори на име Батиатус. Въпреки че имаше разногласия между режисьора Стенли Кубрик и неговия оператор по време на снимките, това всъщност не попречи на цялостното качество на продукта.

Spartacus, който използва над 50 000 статисти за няколкото си бойни поредици, продължава да бъде задължителен епос за запалените фенове на жанра.

36. Титаник (1997)

  Титаник (1997)

Великият опус на режисьора Джеймс Камерън Титаник не се нуждае от представяне. Един от най-обичаните и амбициозни филми в съвременната история, той има за цел да разкаже историята за злощастното потъване на RMS Titanic.

Докато се стреми да разкаже епична история за бедствие, Камерън майсторски развива вечна любовна сага, която в крайна сметка превърна главните си актьори в глобални суперзвезди след блокбастър театралното представяне на филма.

Рекламиран като най-скъпият мейнстрийм проект по това време, Титаник има много неща в своя полза. Създателите не само използваха действителна реконструкция на кораба и палубата му, но също така гарантираха, че всеки от отделите изпълнява много време.

Излишно е да казвам, че упоритата работа на целия актьорски състав и екипаж даде плод, тъй като филмът стана първият в историята на киното, натрупал повече от 2 милиарда долара в световен мащаб.

35. Фицкаралдо (1982)

  Фицкаралдо (1982)

Нито един епичен филм не може да бъде оживен, ако липсва вяра и амбиция в неговото първокласно изпълнение. Fitzcarraldo е уникален западногермански епичен приключенско-драматичен филм, който заобикаля всички възможни интерпретации на страстта и манията.

Филмът проследява амбициозното пътуване на Брайън Суини Фицджералд; повече от решителен човек, който не иска нищо друго освен да построи опера в средата на непристъпна джунгла.

Приветстван от Франсоа Трюфо като един от най-важните режисьори в света по онова време, сценаристът и режисьор Вернер Херцог надминава очакванията, тъй като успешно предава, че наистина са необходими много жертви, за да оживее една мечта.

34. Завръщането (2015)

  Завръщането (2015)

Частично базиран на едноименния роман на Майкъл Пунке, това режисьорско начинание на Алехандро Гонзалес Иняриту разказва зрелищната история на легендарния граничар Хю Глас, който е тежко ранен при нападение на мечка и е изоставен от ловния си екип.

Борейки се с всички трудности, уменията му за оцеляване и желанието му за отмъщение го поддържат жив, докато продължава безмилостно преследване на спътник, който го е прелъгал.

Въпреки че беше критикуван, че е малко дълъг, The Revenant се оказа глобален касов удар с похвали, идващи съответно за операторската работа, режисурата на Алехандро и превъзходните изпълнения на Ди Каприо и Харди.

33. Танцува с вълци (1990)

  Танцува с вълци (1990)

С участието, режисиран и продуциран от Кевин Костнър в неговия режисьорски дебют, този епичен уестърн драматичен филм е филмова адаптация на едноименния роман на Майкъл Блейк.

Историята проследява променящото живота пътуване на лейтенант Джон Дж. Дънбар, който е определен да присъства в западен аванпост от Гражданската война след сериозно нараняване, което получава.

Животът му намира нов смисъл и се променя за добро, след като се запознава с племето Лакота на американските индианци и новата си среда.

Един от най-касовите филми от 1990 г., Танцува с вълци, е провокиращ размисъл опит да се погледне американският Запад през призмата на индианския народ.

32. Андрей Рубльов (1966)

  Андрей Рубльов (1966)

Частично базиран на живота на руския художник от 15-ти век Андрей Рубльов, този съветски епичен биографичен исторически драматичен филм е режисиран от Андрей Тарковски.

Сюжетът проследява как емблематичният художник Андрей Рубльов е принуден да даде обет за мълчание, тъй като е разстроен, след като е станал свидетел на ужасяващ конфликт.

Въпреки че се въздържа от рисуване известно време, той се опитва да се съвземе и да намери спокойствие, за да може отново да събере сили да рисува.

Андрей Рубльов е филм, който има за цел да нарисува реалистичен портрет на средновековна Русия, като акцентира върху темите за свободата на изкуството, религията и политическата неяснота.

Освен това филмът доста смело успява да представи идеята за развитието на изкуството при репресивен режим.

31. Животът и смъртта на полковник Блимп (1943)

  Животът и смъртта на полковник Блимп (1943)

Написана, продуцирана и режисирана от прочутия британски филмов екип Майкъл Пауъл и Емерик Пресбъргър, тази епична романтична драма военен филм е с участието на Роджър Ливси, Дебора Кер и Антон Уолбрук в решаващи роли.

Проследява пътуването на войник, който от бурската война през Втората световна война продължава да се издига в британската армия.

Оценен заради отличната си режисура, сценарий, изпълнения на големия си актьорски състав и пионерската кинематография Technicolor, Животът и смъртта на полковник Блимп е изтънчена сатира за британската армия.

Много коментатори са на мнение, че това всъщност е най-добрият епос, създаден от Обединеното кралство досега.

30. Леопардът (1963)

  Леопардът (1963)

Базиран на едноименния роман на Джузепе Томази ди Лампедуза, този епичен исторически драматичен филм е заснет за екран от Лукино Висконти.

Филмът проследява пътуването на благороден аристократ с почтеност, който полага неоспорими усилия да запази семейството и класата си на фона на бурните социални катаклизми на Сицилия през 1860-те години.

Носител на 'Златна палма' на филмовия фестивал в Кан през 1963 г., това класическо произведение на киното е признато за поразителното си изпълнение, но, което е по-важно, за своите превъзходно скицирани и изпълнени герои.

Това, което също работи в полза на филма, е фактът, че той е хедлайнер от звезди като Бърт Ланкастър, Ален Делон и Клаудия Кардинале.

29. RRR (2022)

  RRR (2022)

Този епичен екшън драма от Индия получи възторжени отзиви през първата половина на 2022 г. Доста режисьори от Холивуд, включително Едгар Райт и Джо и Антъни Русо, споделиха любовта си към бомбастичните екшън поредици на филма в близкото минало.

Историята на един безстрашен революционер и офицер от британските сили свързва много време със зрителите по целия свят; по този начин помага на RRR да стане един от най-касовите индийски филми на всички времена.

Подобно на предишните филми на режисьора S. S. Rajamouli, този филм също черпи вдъхновение от два основни индуски митологични епоса, а именно Рамаяна и Махабхарата.

28. Ганди (1982)

  Ганди (1982)

Базиран на вдъхновяващия живот на лицето на индийската независимост, Махатма Ганди, този филм, ръководен от Ричард Атънбъро, е с Бен Кингсли в главната роля.

Историята на този епос проследява националната кампания на Ганди за ненасилствена съпротива срещу британското управление; движение, което в крайна сметка доведе до дългоочакваната независимост на Индия.

Филмът получи 11 номинации на наградите на Академията и спечели в категориите за най-добър филм, най-добър актьор и най-добър режисьор.

Ганди беше представен съвместно от Индийската дирекция на филмовите фестивали и Министерството на отбраната на филмовия фестивал за Деня на независимостта, за да отпразнуват 70-ата година от независимостта на Индия през 2016 г.

27. The Baahubali Franchise (2015 и 2017)

  Франчайз Баахубали (2015 и 2017)

Най-популярният „епичен“ франчайз на индийското кино, Баахубали, започна с поредица от филми в две части, ръководена от може би най-големия режисьор на комерсиални филми в Индия, С. С. Раджамули.

Критически и комерсиално успешните филми бяха последвани съответно от анимационен сериал, графичен роман и трилогия от романи на английски език.

Въпреки че и двете части са изключително забавни, трудно е да се отрече, че са дълбоко и удивително вдъхновени от индийската митология.

Сред най-скъпите филмови серии, създавани някога в Индия, Baahubali процъфтява със своите зрелищни визуални ефекти, превъзходни екшън поредици, феноменален саундтрак и прочувствена история, вкоренена в индийската култура и традиции.

26. Mughal-E-Azam (1960)

  Mughal-E-Azam (1960)

Mughal-E-Azam, чийто бюджет за една песен надвишава обичайната цена за цял боливудски филм от периода, е може би най-великият индийски епичен исторически драматичен филм на всички времена.

Режисирана забележително от К. Асиф, историята показва сина на император, Салим, който се влюбва до уши в красива куртизанка.

Въпреки че вижда бъдеще с нея, суровият му баща има противоположни вярвания. Беше съобщено, че зрителите са готови да се редят на опашка цял ден с надеждата да получат билети за този огромен блокбастър.

Широко смятан за крайъгълен камък в своя жанр, Mughal-E-Azam беше най-касовият индийски филм по време на излизането си.

25. Бен-Хур (1959)

  Бен-Хур (1959)

Адаптиран от романа на Лю Уолъс Бен-Хур: Приказка за Христос, това режисьорско начинание на Уилям Уайлър включва стотици художници и занаятчии и хиляди животни и статисти в разказа си.

Тогава не е изненадващо, че се оказа един от най-добрите гладиаторски игрални филми, правени някога.

Филмът проследява пътуването на благородник Юда Бен-Хур, който е осъден на години робство, след като е обвинен в предателство от осиновения си брат Месала.

Въпреки това, той решава да се завърне безумно и да потърси отмъщение, като се състезава с брат си в състезание.

Този религиозен епичен филм беше оценен заради музикалната си партитура, спираща сърцето поредица от състезания с колесници, амбициозни каскади и страхотни декорации.

24. Бари Линдън (1975)

  Бари Линдън (1975)

Написана и режисирана от Стенли Кубрик и базирана на романа на Уилям Мейкпийс Текери Късметът на Бари Линдън, тази драма от периода проследява пътуването на ирландски мошеник, който си проправя път към зенита на британското общество от 18-ти век, след като се е забъркал в афера с богата вдовица.

Вместо да разкаже обичайната 'героична' история, Кубрик скицира един от най-неприятните герои, за да оглави нещата в този епос.

Бари Линдън, който е разделен на два сегмента, е забележително постижение по отношение на новаторската си кинематография и развитие на героите.

Освен това титулярният герой и неговите лудории ще бъдат удоволствие да анализират зрителите и днес.

23. 12 години робство (2013)

  Години в робство (2013)

Обявен за 44-ия най-добър филм от 2000 г. насам в анкета на BBC, този британско-американски епичен исторически драматичен филм е официално адаптиран от автобиографията на Соломон Нортъп, Дванадесет години робство.

Филмът разказва вълнуващата житейска история на свободен афроамериканец, на когото е обещана двуседмична работа, но вместо това е продаден в робство.

Изключително обезпокоителен и въздействащ епос за поробването и освобождението, този филм, спечелил Оскар, е не само катарзисно преживяване, но също така е може би най-доброто изображение на робството в историята на киното.

Актьорите Chiwetel Ejiofor, Michael Fassbender, Benedict Cumberbatch и Paul Dano предоставят фантастично представяне всеки в този задължителен филм.

22. All Quiet on the Western Front (1930)

  Всичко тихо на западния фронт (1930)

Воден за екрана от Люис Майлстоун, All Quiet on the Western Front продължава да бъде един от най-добрите военни епоси в историята на киното.

Неговият автентичен и изумителен портрет на Първата световна война е също толкова въздействащ днес, колкото беше, когато филмът излезе на екран през 1930 г.

Базирана на едноименния роман на немския писател Ерих Мария Ремарк, историята проследява млад и неопитен войник, който е принуден да се изправи пред дълбоко разочарование, след като е станал свидетел на ужасите, нанесени по време на Първата световна война.

През годините смелото антивоенно послание, което съставлява този филм, среща поляризиращи възгледи. Въпреки това, предвид факта, че All Quiet on the Western Front е издаден през първата половина на 20-ти век, иновативното му използване на звукова технология наистина постави еталон за онова време.

21. Война и мир (1966–67)

  Война и мир (1966–67)

Режисиран от Сергей Бондарчук и базиран на едноименния роман на Лев Толстой, „Война и мир“ е един от онези уникални епични филми, излезли в четири части между 1966 и 1967 г.

Филмът се опитва да изведе на преден план бурните отношения на Наполеон с Русия, включително катастрофалното му нашествие през 1812 г. Той използва този конкретен фон, за да хвърли светлина върху личния живот на пет аристократични руски семейства.

С участието на Сергей Бондарчук, Вячеслав Тихонов и Людмила Савелиева в решаващи роли, често се смята от мнозина за най-великия епичен филм, правен някога за големия екран.

Излишно е да казвам, че Война и мир е най-скъпият филм, произвеждан в Съветския съюз по онова време.

Печели съответно Голямата награда на Московския международен филмов фестивал, Златен глобус за най-добър чуждоезичен филм и Оскар за най-добър чуждоезичен филм.

20. Ще има кръв (2007)

  Ще има кръв (2007)

Свободно базиран на романа Oil! от Ъптън Синклер, този епичен драматичен игрален филм е написан и ръководен от Пол Томас Андерсън.

Историята проследява как един безмилостен петролен търсач на име Даниел Плейнвю не оставя камък необърнат, за да стане най-могъщият петролен магнат.

Той дори прибягва до експлоатация и използване на осиновения си син, за да изпълни амбицията си. Въпреки че изпълненията както на Даниел Дей-Луис, така и на Пол Дано са най-големите завладявания на този филм, той почти винаги ще бъде признат за страхотната си операторска работа, режисура, сценарий, фонов резултат и декор.

19. Отнесени от вихъра (1939)

  Отнесени от вихъра (1939)

Отнесени от вихъра на режисьора Виктор Флеминг е епичен исторически романтичен филм, който е адаптиран от едноименния роман на Маргарет Мичъл.

Проследява историята на манипулативна жена и измамен мъж, замесени в тромава любовна афера в американския юг по време на Гражданската война и ерата на Реконструкцията.

Подобно на повечето епични блокбастъри, производството на този филм също имаше своя справедлив дял от усложнения. Както и да е, днес той е признат за един от най-добрите филми, излизали някога по кината.

Не е много трудно да разберете величието му, след като седнете да го гледате. Излишно е да споменаваме, че производствената му стойност, лоялността към изходния материал и компетентните изпълнения гарантират, че се превръща в един от най-големите комерсиални хитове в историята на Холивуд.

18. Ран (1985)

  Ран (1985)

Сюжетът на тази епична историческа драма е извлечен не само от Крал Лир на Уилям Шекспир, но и от сегменти, които са базирани на легенди за daimyō Mōri Motonari.

Съавтор, режисиран и редактиран от Акира Куросава, историята се развива в средновековна Япония. Той показва ветеран военачалник, който приключва и предава отговорността за своята империя на тримата си синове.

Той обаче няма представа как новооткритата власт ще омърси синовете му извън всякаква мярка и ще ги принуди да се обърнат не само един срещу друг, но и срещу него. Ran е японско-френско начинание и е популярно известно като последния епос, режисиран от великия режисьор.

Въпреки че Куросава вече беше заснел някои от най-добрите филми в историята на киното по времето, когато Ran беше пуснат, той все пак успя да постави високо летвата и да надмине очакванията. Излишно е да споменаваме, че сега се цитира като един от най-добрите му проекти.

17. Мостът на река Куай (1957)

  Мостът на река Куай (1957)

Режисиран от Дейвид Лийн и базиран на романа на Пиер Бул Мостът над река Куай, този епичен военен филм разказва историята на полковник Никълсън; някой, който неохотно се съгласява с предложението на командира на лагера Сайто да накара Военнопленника от Втората световна война да построи железопътен мост.

Скоро след това проектът се превръща в мания за него и в крайна сметка проправя пътя за редица забележителни събития, които да последват.

Мостът на река Куай предизвика изключително положителни отзиви и се оказа най-касовият игрален филм от 1957 г. Филмът спечели 7 награди Оскар, включително една за най-добър филм.

16. 2001: Космическа одисея (1968)

  Космическа одисея (1968)

„2001: Космическа одисея“ на Стенли Кубрик процъфтява благодарение на безграничното си въображение и е един от най-великите епоси на научната фантастика, оживявали някога на филмовия екран.

Филмът проследява как след като са открили монолит на лунната повърхност, Discovery One и неговият революционен суперкомпютър се заемат да разкрият неговия източник, който е обвит в енигма.

Какво точно представляват монолитите се основава на интерпретацията на средния зрител. Освен това има няколко други въпроса без отговор, които Кубрик се надява публиката му да разбере сама.

Вдъхновен от краткия разказ на Артър С. Кларк Стражът, 2001: Космическа одисея, красотата се крие във факта, че концепциите, които обхваща, винаги ще изглеждат като нови, без значение колко пъти човек е преразглеждал класиката.

15. Лорънс Арабски (1962)

  Лорънс от Арабия (1962)

Тази британска епична историческа драма е базирана на живота на Т. Е. Лорънс и неговата книга „Седемте стълба на мъдростта“.

Филмът проследява пътуването на лейтенант от британската армия на име Лорънс, който е помолен от полковник Брайтън да оцени техния съюзник Фейсал.

С течение на времето Лорънс е толкова впечатлен от Фейсал, че в крайна сметка го моли за помощ, за да свали врага.

Сценарият, визуализацията и фоновата музика на Лорънс от Арабия вдъхновиха редица режисьори в Холивуд и извън него.

Въпреки това, имаше част от критиците, които критикуваха игралния филм за неточното изобразяване на определени събития.

14. Амадеус (1984)

  Амадеус (1984)

Адаптиран от Питър Шафър от едноименната му пиеса, този биографичен драматичен филм от епичен период е режисиран умело от Милош Форман. Историята има за цел да хвърли светлина върху това как Антонио Салиери започва да завижда на несравнимия музикант в Моцарт.

Въпреки това, след като по някакъв начин е заключил, че може би получава някаква божествена помощ в своите новаторски композиции, Салиери решава да се обърне срещу Всемогъщия.

Въпреки че измисленото съперничество между Моцарт и италианския композитор е удоволствие да се хване в Amadeus, като цяло това е невероятно забавен и очарователен проект.

Освен това трябва да се отдаде дължимото на създателите, че успяха да съживят този рискован магнум опус с ентусиазъм на сребърния екран.

13. Смело сърце (1995)

  Смело сърце (1995)

Режисиран от и с участието на Мел Гибсън в главната роля, този прекрасен епичен филм с историческа военна драма описва живота и героизма на Уилям Уолъс.

Истински син шотландски бунтовник, Уилям се зарича да се бие с крал Едуард I от Англия, след като убива любимата си булка само ден след сватбата им.

В доста амбициозните си и революционни начинания Уолъс е придружаван от свои верни хора. Този критичен и комерсиален блокбъстър, спечелил наградите за най-добър филм и най-добър режисьор на Оскарите, е смело описание на истинска историческа трагедия.

Той подчертава факта, че свободата и лоялността са двете най-големи съкровища, които са били приемани за даденост от човечеството от незапомнени времена.

12. Имало едно време на Запад (1968)

  Имало едно време на Запад (1968)

Епичният спагети уестърн филм на режисьора Серджо Леоне има за цел да разкаже историята на вдовица, която наема разбойник и загадъчен мъж да помогнат в защитата на земята й от безмилостен говедар.

Воден от популярни филмови звезди като Хенри Фонда, Чарлз Бронсън, Джейсън Робардс и Клаудия Кардинале, Имало едно време на Запад описва живота на Запад по възможно най-яркия кинематографичен начин.

За промяна, актьорите бяха изненадващо избрани срещу техния тип в този исторически филм, който беше включен в списъка на Time за 100-те най-велики филма на 20-ти век и компилацията на Empire от 500-те най-велики филма на всички времена.

11. Апокалипсис сега (1979)

  Апокалипсис сега (1979)

Майсторският режисьор Франсис Форд Копола доказва още веднъж несравнимия си талант след изключително успешната поредица от филми „Кръстникът“.

Базирана на основата на новелата на Джоузеф Конрад Сърцето на мрака, тази епична психологическа военна драма проследява пътуването на капитан Уилард, който е помолен да обиколи Камбоджа с единствената цел да убие полковник ренегат, който изглежда е спечелил доверието на местно племе.

Apocalypse Now, който очевидно е един от най-добрите военни филми, излизали някога по екраните, процъфтява със своите експлозивни поредици и декорации. Той има за цел да каже, че войната не е нищо друго освен отражение на тъмнината, която лежи дълбоко в нас, хората.

10. Гладиатор (2000)

  Гладиатор (2000)

Режисьорът Ридли Скот успя да преоткрие жанра на филмите с меч и сандали с издаването на епичната си историческа драма „Гладиатор“.

Вдъхновена от книгата на Daniel P. Mannix Those About to Die, историята проследява как Максимус е понижен в ранг, след като Commodus поема властта. В резултат на гореспоменатото събитие Максимус остава с малка или никаква възможност, освен да се бие до смърт като истински син гладиатор.

Филмът, който включва изключителни поредици от въоръжени битки, разчита на своите усъвършенствани специални ефекти и разширен бюджет, за да окаже въздействие.

Печели няколко награди на Академията, включително за най-добър филм и най-добър актьор за Ръсел Кроу.

9. Интерстелар (2014)

  Интерстелар (2014)

Съавтор на сценария, режисиран и продуциран от Кристофър Нолан, „Интерстелар“ е епичен научнофантастичен филм, който се развива в антиутопично бъдеще.

Историята проследява изисканото пътешествие на фермер и бивш пилот на НАСА, който е поканен да пилотира космически кораб заедно с екипаж от изследователи, когато Земята стане необитаема в бъдеще.

Тяхната мисия изисква от тях да намерят нова планета за хората. Признат от много астрономи за своята научна прецизност и изобразяване на теоретичната астрофизика, това критично и комерсиално успешно начинание се превърна в култ, откакто се появи в кината през 2014 г.

8. Спасяването на редник Райън (1998)

  Спасяването на редник Райън (1998)

Известен с графичното си представяне на войната, това изключително успешно режисьорско начинание на Стивън Спилбърг се смята за възраждането на жанра на епичните военни филми в кулминацията на 20-ти век.

Добре написаният филм проследява пътуването на капитан Джон Милър, на когото е поверена задачата да търси редник Джеймс Райън по време на нахлуването в Нормандия през Втората световна война.

Процъфтяващ благодарение на голямата визия на Спилбърг и нейното последващо изпълнение, Спасяването на редник Райън беше новаторски филм за повечето от актьорите.

Награденият филм беше оценен както от зрителите, така и от критиците заради умопомрачителната си кинематография, изпълнения и реализъм. Освен това фактът, че проектът е вдъхновен от добре позната военна история, му придава определено предимство.

7. Междузвездни войни: Нова надежда [Епизод IV] (1977)

  Междузвездни войни: Нова надежда [Епизод IV] (1977)

Написан и режисиран от Джордж Лукас, този епичен филм за космическа опера се превърна в световен феномен на поп културата, след като беше пуснат през 1977 г.

Историята показва как принцеса Лея е отвлечена от ужасния Дарт Вейдър. За да я освободи безвредно, Люк Скайуокър се сдвоява с рицар джедай, пилот и два дроида.

Докато са в средата на дръзкото си начинание, екипът също има за цел да защити галактиката от войнствената Галактическа империя.

Един от най-популярните, печеливши, забавни и успешни научно-фантастични филми на всички времена, Междузвездни войни: Нова надежда (Епизод IV) създаде искряща измислена вселена; от която зрителите не са готови да се откажат и днес.

6. Седем самурая (1954)

  Седем самурая (1954)

Един от най-великите режисьори на всички времена, Акира Куросава режисира може би най-великия игрален филм за самураи, създаван някога.

Историята на филма очертава пътуването на ветеран самурай, който събира страхотен отряд от шестима самураи, за да защити село от злите бандити.

Докато самураите се опитват да научат местните да се защитават, селото внезапно е нападнато от глутница от повече от 40 безмилостни бандити.

Както в повечето от неговите проекти, отдадеността на Куросава на темите и героите е напълно изложена тук. Истински почитател на класическото кино е готов да заснеме натрапчивия финал в тази вечна история за дълга у дома.

5. Форест Гъмп (1994)

  Форест Гъмп (1994)

Базиран на едноименната книга на Уинстън Грум, Форест Гъмп е епичен комедиен драматичен романтичен филм, чийто хедлайнер е холивудската легенда Том Ханкс.

Режисиран от Робърт Земекис, той разказва историята на човек с нисък коефициент на интелигентност и голямо сърце, който се оказва участник в някои от най-големите исторически събития в Америка. В крайна сметка единственото нещо, което той желае, е да се събере отново с любовта си от детството Джени.

Начинът, по който няколко значими събития са включени в неговия амбициозен разказ, доказва без съмнение, че този носител на Оскар винаги ще бъде разглеждан като епос сам по себе си.

През годините са направени много интерпретации относно политическата символика и титулярния характер на Форест Гъмп.

4. Трилогията 'Властелинът на пръстените' (2001-2003)

  Трилогията 'Властелинът на пръстените' (2001-2003)

Властелинът на пръстените е поредица от три епични фантастични приключенски филма, които са режисирани от Питър Джаксън и са базирани на романа, написан от Дж. Р. Р. Толкин.

Международно сътрудничество между Нова Зеландия и Съединените американски щати, историята на поредицата показва своите любими герои, които се борят за по-доброто и подлагат приятелството си на изпитание, докато се впускат в умопомрачителни приключения.

Питър Джаксън използва безспорния си кинематографичен талант, за да демонстрира теми като силата на надеждата, за да наложи жанра на приключението и фентъзито като един от най-търсените през новото хилядолетие.

Филмите от франчайза, който спечели общо 17 награди 'Оскар', днес се считат за значими от културно, историческо или естетично отношение.

3. Добрият, лошият и грозният (1966)

  Добрият, лошият и грозният (1966)

„Добрият, лошият и грозният“ на режисьора Серджо Леоне е известен италиански епичен спагети уестърн филм, в който участват съответно Клинт Истууд като „Добрият“, Лий Ван Клийф като „Лошият“ и Ели Уолах като „Грозният“.

Разположен по време на Гражданската война, историята следва двама мъже, а именно Блонди и Туко, които в крайна сметка сформират ненадежден съюз, докато търсят съкровище.

Междувременно те също трябва по някакъв начин да надхитрят престъпник, наречен Ангелски очи; някой, който може би очаква с нетърпение да ограби богатството за егоистичните си нужди.

Известен с използването на дълги кадри, кинематография в близък план, емблематична фонова музика и стилизирани престрелки, Добрият, лошият и грозният се смята за издигането на легендарния Клинт Истууд до върха на славата.

2. Списъкът на Шиндлер (1993)

  Списъкът на Шиндлер (1993)

Базиран на бестселъра на Томас Кенили „Ковчегът на Шиндлер“ с историческа нехудожествена литература, този игрален филм е не само най-доброто произведение на режисьора Стивън Спилбърг, но и може би най-признатото екранно изображение на Холокоста.

Историята проследява пътуването на германски индустриалец на име Оскар Шиндлер, чието смело сърце и дълбока душа му помагат да спаси стотици еврейски бежанци, като им осигурява работа в неговите фабрики.

Майсторски заснет в черно и бяло, този шедьовър е един от най-значимите мейнстрийм филми, създавани някога от Холивуд.

Зашеметяващата епична историческа драма е забележителен проект в живота на всички, участващи в нейното заснемане. За Бога и за киното, просто не можете да си позволите да пропуснете Списъка на Шиндлер.

1. Кръстникът (1972)

  Кръстникът (1972)

Тъй като беше епична история за предателство, власт, семейство и убийство, „Кръстникът“ на Франсис Форд Копола продължава да си остава епичен шедьовър, различен от всеки друг.

На този етап не е останало много да се каже за филма, което запалените киномани по целия свят вече не биха знаели.

Историята проследява застаряващия глава на мафиотско семейство, Дон Вито Корлеоне, който предава юздите на своята сложна и огромна империя на най-малкия си син Майкъл.

Без да знае, това решение поставя живота на любимите му членове на семейството в изключителна опасност. Базиран на класическия роман със същото заглавие на Марио Пузо, героите и ключовите моменти на този уважаван игрален филм, спечелил Оскар, продължават да остават несравними по слава дори и до днес.