В „Проверката“ Елеганс Братън разказва прочувствена история за това да бъдеш гей в морската пехота

Сценаристът и режисьор разговаря с тях за избора на Джереми Поуп и за „натрапчивото“ изживяване да гледаш Габриел Юниън да играе неговата покойна майка.
  В „The Inspection Elegance Bratton разказва прочувствена история за това да бъдеш гей в морската пехота A24

Като режисьор, Елеганс Братън е носила много шапки, вариращи от оператор през режисьор до продуцент. Но преди изобщо да вземе фотоапарат, той облече помощно покривало.



в Инспекцията , очакваният с нетърпение разказ на Братън, бившият морски пехотинец се докосва до собственото си военно минало, за да създаде трогателна странна драма. Описван като своеобразна автобиография, Инспекцията изследва суровите реалности на гей американския опит по време на ерата на Джордж У. Буш, вариращи от бездомността, която Братън преживя в младостта си, до хомофобската политика „Не питай, не казвай“, която беше в сила по време на престоя му в услугата . Чрез тази персонализирана леща Братън изработва интимен портрет на себеприемане и емпатична връзка.

Филмът A24 следва Елис Френч ( Джереми Поуп) , млад гей мъж, който е бил изгонен от къщата от майка си (Габриел Юниън), но който остава упорит в опитите си да си върне любовта. В момент на лични трудности Френч решава да се присъедини към Корпуса на морската пехота и се подлага на строго основно обучение, изправяйки се пред безброй предразсъдъци от другарите си и от своя обидчив тренировъчен инструктор (Bokeem Woodbine). Единствената му утеха е офицер, Лорънс Харви (Раул Кастило), който се превръща в обект на очарование и привличане за Френч.

Изпълнявайки двойно задължение като режисьор и сценарист, Братън централизира крещящата хомоеротична енергия във военната система, която много хетеросексуални войници или не забелязват, или избират да игнорират. „Навремето съм плавал до няколко пристанища“, казва той тях . „Бил съм в няколко бани. Бил съм в тези съблекални. Бил съм под тези душове. Имам опит.”



Преди премиерата на филма Братън разговаря с тях за разказването на личната му история на екрана, изследването на хомоеротизма в армията и поверяването на главния актьор Джеръми Поуп да вдъхне живот на историята му.

A24

Какво беше вдъхновението тази история да бъде ваш дебют?

Това се свежда до урок, който научих от преживяването на 10 години бездомност. Когато бях на 16 години, майка ми ме изгони, защото съм гей. И наистина вярвах, че животът ми е безполезен, докато не се присъединих към морската пехота. Имах инструктор по тренировка, който с благодарност ми каза, че животът ми е важен и че животът ми има стойност. Но това не беше достатъчно. Защото имах отговорността да защитавам морските пехотинци отляво и отдясно. И открих, че това е трансформираща концепция. И се хванах за момент от живота си, в който имах нужда от трансформация. И чувствам, че е уместно да се включи в културния разговор днес.



Страната ни е много разделена и поляризирана зад политическа идентичност, расова идентичност, сексуална идентичност и много други. И мисля, че най-доброто нещо, което научих от морската пехота, беше как да говоря с хора, които са различни от мен. И да намерят общ език в това сътрудничество. Всичко започва с чувството за взаимно уважение и важността един на друг. Исках да предам това послание на света. И ето защо Инспекцията трябваше да е толкова лично.

Също така исках да се подигравам на хетеросексуалните мъжки пространства, като съблекалнята или бара. Гей пространствата са и мъжки пространства много пъти. Мисля, че е просто смешно колко много припокриване има между предполагаемото хомосоциално несексуално пространство и хомосексуалното пространство.

Изпитанията и премеждията, пред които сте се изправили, са неописуеми. Беше ли натрапчиво да се върнете в тези спомени и да включите тези моменти от живота си в сценария?

На моменти беше доста натрапчиво. Майка ми почина около три дни след като получихме зелена светлина. Толкова съм благодарна на Габриел Юниън, защото тя остави място за скръбта ми и яростта ми за всичко. Тя помогна да върна майка ми към живота. Всички бижута, които носеше, начинът, по който беше оформена косата й и дрехите, които носеше, са моделирани след жената, която ме отгледа. Така че, когато казвате „преследващ“, аз насочвам призрака на майка ми. На моменти беше доста призрачно.



Що се отнася до този филм, той е 100% автобиографичен по отношение на главния герой, надеждите, страховете и мотивацията, дори ако ситуациите не са неща, през които съм минавал лично. Що се отнася до отношенията с майка му, това е от моя живот. Беше истинско. Благодарен съм за този филм, защото израснах много емоционално като човешко същество и се надявам, че когато хората го гледат, те също ще почувстват известно израстване.

Обичам натурализма на обстановката и това, че е хомоеротичен по подразбиране. Разкажи ми как включи играта с мъжкия поглед.

Навремето съм плавал до няколко пристанища. Бил съм в няколко бани. Бил съм в тези съблекални. Бил съм под тези душове. Имам опит. В никакъв случай не казвам, че всяка странна личност, която отиде в морската пехота, ще се възбуди, като влезе под душа с който и да е стар мъж. Въпреки това, ако сте под душа с мъж, който ви възбужда, това е.



По отношение на визуалния език, на първо място, това е филм, който изобразява и е вдъхновен от пътуването ми като странен морски пехотинец по време на „Не питай, не казвай“. Реалността обаче е, че странните войски са били принудени да служат в мълчание почти 80 години. Така че моят оператор Лаклан Милн и аз искахме да намерим начин да направим изявление за това. Няма много филми, които се занимават с тази епоха във военната история.

От гледна точка на французите това е много артистичен филм в европейски стил. Камерите са ръчни, това е много субективно и съзерцателно. Но когато видим, че френският се движи в света, той дава малко повече Изцяло метално яке , малко от Офицер и джентълмен , и Джархед . Камерите на шест от кадрите са много класически композирани. И наистина, ние търсим да създадем визуален език, който да говори за нестабилната почва, на която седят куиър войските през тези 80 години.

Освен това, от чувство за влияние, работата на Уилям Егълстън, фотографът, беше много влиятелна. Фотографската работа на Philip-Lorca diCorcia оказа огромно влияние върху филма и много други странни художници и фотографи се включиха в начина, по който си представяхме, че оживяваме историята.

A24

Емпатията е ключов компонент на тона, особено връзката между Френч с неговите другари или майка му. Как стигате до това, че емпатията е основната линия на историята?

Мисля, че филмът е разпит на мъжествеността. Основното ми недоволство е, че на мъжете в това общество, независимо дали са странни или хетеросексуални, не им е даден език на интимност. Ние, странните хора, поне имаме привилегията да измисляме този език в реално време. Така че за нас това, което не е дефинирано в едно поколение, се превръща в нещо в следващото поколение, защото ние винаги сме в процес на идентифициране и мисля, че за честните мъже е много по-трудно, когато имате вид на „нормалност“. ” Няма този импулс да мислим, че нещо може да се подобри. И мисля, че едно от нещата, които трябва да се подобрят в мъжката култура, е възможността за различни форми на интимност.

В този филм Френч е пример за герой, защото притежава радикално предизвикателна емпатия. Защото емпатията е форма на неговата стратегия за оцеляване. И това е много от живота ми като черен гей мъж. Трябва да съм много наясно с човешката връзка във всяка ситуация, в която се намирам, защото много често не съм мислил, че съм там. Когато бях тийнейджър, опитвайки се да изляза в света и да си проправя път, бях срещан с отхвърляне и остракизъм, почти на всяка крачка. Това отхвърляне определи ранния ми възрастен живот. Като стратегия Френч използва това отхвърляне и го превръща в емпатия. Той не се отказва от хората, нали?

За него прошката е източник на сила. И като гледаме примера му, започваме да осъзнаваме, че на всеки мъж в тренировъчния лагер е дадена невъзможната задача да бъде истински мъж. И може би Френч си мислеше, че е единственият, който не може да го направи, защото е гей. След като започне да прилага тази емпатия, той започва да вижда, че всички тези мъже, независимо дали са от Близкия изток, дали са наследени новобранци, независимо дали са латиноамериканци, всички те няма да постигнат тази цел да бъдат „истински пехотинец, истински мъж. И единственият начин, по който могат да преодолеят несъвършенството си, е чрез сътрудничество. Емпатията е основна част от това.

Как успя да намериш някой толкова талантлив и умел като Джереми Поуп?

Веднага щом срещнах Джереми, си казах: „Трябва да е той. Няма никой друг.” Смешното нещо, което Джереми не знае, е, че исках да е Джереми. Исках Джереми Поуп за този филм, преди дори да имам първа чернова. Представях си Джереми, защото той е просто невероятен талант. Сякаш са луди нещата, които е постигнал. Толкова млад и две номинации за Тони в една и съща година, за две различни роли на Бродуей, номинация за Еми – невероятно. Така че след като Джереми го прочете, ни отне минута, за да можем да му предложим роля. Но в крайна сметка стигнахме до там. И Джереми каза „Да“.

И, човече. О, човече, о, човече. Когато го качих на снимачната площадка, видях какво може да направи пред камерата. Уау! Беше истинска радост да имам Джереми. И мисля, че в крайна сметка това се отнася и за автентичността на представянето за мен. Отвъд невероятния, очевиден, неоспорим талант на Джереми, Джереми е странен чернокож актьор, което само по себе си е форма на активизъм.

Докато растем, не ставаме героите на филмите, вие често сте аксесоарът към лигата, буквално чантата, щракате и правите всички неща, които правят водещата роля много по-интересна, но никога не сте фокусът на историята. Живеем в свят, в който нещата са доста опасни за чернокожите гейове. Един от двама от нас ще бъде ХИВ-позитивен през живота си. Очевидно сме осем пъти по-склонни да се самоубием и по-вероятно да останем без дом. И мисля, че липсата на представителство е част от причината, поради която много млади чернокожи гейове се чувстват така, сякаш нямат нужда да съществуват, че не им е мястото тук и никой не ги иска тук. И те са толкова волю-неволю със стойността на собствения си живот.

Джереми често говореше какво би означавало за нас като тийнейджъри да имаме характер като френски. Така че това всъщност е опит за свиване на смятането, което хората трябва да правят в бъдеще. Можете да пуснете този филм и можете да видите някой, който е чернокож куиър герой. Но този филм ще ви напомни за силата, която имате, за да триумфирате над трудностите, за да можете да стигнете до другата страна.

Сега, след като разказахте историята си, сега, когато сте тук, сега, когато вече сте на показ, какво бихте искали да направите след това? Какъв тип жанрове бихте искали да изследвате като режисьор?

Напоследък наистина съм в ужас. Бих искал да направя някои чудовищни ​​ужаси. Мисля, че това е прекрасен начин за правене на метафора. Аз също съм в научната фантастика. Израснах, гледайки филми за пуканки, семейни филми като филмите на Спилбърг и филмите на Скорсезе. Искам да имам кариера като Мартин Скорсезе, където мога да правя сериозни неща, мрачни неща и оригинални неща, но след това мога да правя и неща, насочени към широката публика.

Мисля, че всеки режисьор, който и да държи камерата, разказва собствената си история. И въпреки че този филм разби житейския ми опит, аз съм развълнуван да видя как житейският ми опит е свързан с различни жанрове и всякакви различни типове филми. И също така, все още искам да правя тези филми и все още искам да правя документи. Искам да направя достатъчно филми, за да мога да имам собствена ретроспекция на филмовата класика на Търнър.

Това интервю е съкратено и редактирано .

Инспекцията премиери в ограничени кина на 18 ноември .